她在還未出生時就受到音樂的薰陶，5歲開始學鋼琴，卻因討厭練琴而離家出走，國小三年級時，用快乾膠把自己的十根手指黏起來，只為了要逃避練琴，但長大後終於發現，原來鋼琴才是自己的最愛。 看到父親用毛筆寫下「最愛台灣」四字，以為父親不愛自己，直到出國求學之際，看到父親淚灑機場，才驚覺父親的愛。父親辭世前一趟紐約之行，與他漫步於百老匯大道時的心靈對談，當時才恍然大悟，原來父親為台灣努力是因為愛家人，想要為家人創造理想的家園。

2016年底，以一曲男女對唱〈陪你過假日〉爆紅的9m88，慵懶呢喃又具磁性的嗓音，在獨立樂迷間受到極大的關注，隔年，她推出了單曲〈九頭身日奈〉，並在2019年推出首張個人專輯《平庸之上》，以獨立音樂人之姿，為台灣歌壇注入更豐富多元的創作能量。

在多樣化的女性世界交會口上，Chloé創意總監Natacha Ramsay-Levi持續探索女性內心的複雜秘密，打破傳統定義的界線。她在接受《女裝日報》（WWD）採訪時表示，「我希望這系列能更個人、更私密些，我的親密感來自於這一群充滿創意的美麗女性社群。」

梅艷芳一出道，就有訪問讓她細談童年往事。她自述自小唱歌經驗：四歲接受歌唱訓練，七、八歲到處表演，九歲學歌舞，扮書生花旦、跳民族舞，但她並不享受這表演生涯，怨恨自己讀書少。她說：「我的童年和別的小孩不太一樣，所以我羨慕普通小孩子的生活。」在學校，同學用奇異眼光看她，令她感覺孤立：「我沒法和同年齡的孩子溝通，她們在我眼中變得幼稚、無知。」於是，她害怕孤獨及沉靜。

一個人如何代表一個城市？梅艷芳去世後被稱為「香港的女兒」，她的貧苦出身、奮鬥故事、輝煌成就，處處對照香港過去數十年的發展軌跡。她的改編歌與百變形象大量借用外來元素，突顯了香港文化的混雜特質；她的一些電影作品以獨特視角看歷史，反映了香港人曖昧的身份認同與邊緣的文化狀態。梅艷芳這個明星文本，也是香港的城市文本。

梅艷芳去世之後，常有人問：為什麼梅艷芳後繼無人？要回答這個問題，倒不如先思考：是什麼社會環境造就了梅艷芳？ 當然，要找個有梅艷芳的演藝才能的人殊不容易。她自小登台，扮男裝，穿女裝，唱盡粵曲、黃梅調、粵語歌、國語時代曲，練就一身技藝；她18歲出道時已有十多年舞台經驗。另外，梅艷芳的可塑性也不可複製，她可妖冶、可中性、可時尚、可典雅，在舞台上、電影中都百變。學者張五常在專欄中稱她為「能歌、能舞、能演，盡皆精絕——是百年難得一見的表演天才了」。