有別於早春大秀時選在充滿歷史文化意義的遺址，延續一貫的怪誕華麗風格和強烈意象，Gucci 2019早春廣告形象，以諾亞方舟的傳說為靈感，呈現Gucci獨特的超現實敘事風格。

旅行是Louis Vuitton品牌的重要核心元素，其工藝不僅反映在旅行用品之上，從位於芳登廣場（Place Vendôme）2號的路易威登之家二樓，即可看到展示著《路易威登旅遊指南City Guide》、各式旅遊書籍、行李箱等旅行相關物件。Louis Vuitton已擁有出版社達18年之久，時至今日已出版了80多本書籍，包括關於旅行主題的三個系列︰《路易威登旅遊指南City Guide》，《Travel Books遊記》與攝影集《Fashion Eye》。

以無極限的印花風格作為品牌的創作重心，台灣設計師張芳瑜（Fabiana Chang）試圖在商業與藝術中取得平衡點，她認為在印花世界中，能擁有各種夢想，每一個轉身，每一個方向都有無限可能。Fabiana C日前於上海時裝週期間舉辦2019春夏大秀，以美式幻想（American Fantasy）為主題，呼應設計中千種面貌與多元融合的意念，運用洗鍊的印花美學，詮釋狂放怪誕、唯美溫柔、潮流街頭、時尚運動等創新突破，跨越界線，描繪異國夢幻。

本季Douchanglee以Signal Confusion為主軸，將抽象的藝術概念，融入品牌摩登精神，並轉化為設計靈感，重新詮釋了美的各種可能。創意總監竇騰璜表示，「訊號誤差原為機械故障或人為干擾的一種現象，後而演進成為新興藝術的表現形式。在完美的作品中，產生刻意的錯誤，重新界定美的定義。根據不同的時空背景，重新省思『美』在當代的各種樣貌，美不是絕對，更沒有尺度界線。」

取代原創，複製竟能成為藝術展的主題？由Gucci與義大利藝術家莫瑞吉奧卡特蘭（Maurizio Cattelan）合作策畫的大型展覽《藝術家此在》（The Artist is Present），日前在上海余德耀美術館正式登場，這是Alessandro Michele成為品牌創意總監後，Gucci舉辦的第三場跨界藝術展覽，為了表達品牌對藝術的熱情，以展覽海報為主題繪製的全新藝術牆，也在米蘭、紐約、倫敦、香港四大城市同步亮相。

藝術不僅跨越時間與空間，也讓20世紀初奧地利畫家埃貢席勒（Egon Schiele），與20世紀末的紐約塗鴉藝術家尚米榭巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）有了交集。2018年秋季，路易威登基金會（Louis Vuitton Foundation）在巴黎舉辦《埃貢席勒－尚米榭巴斯奇亞》（Egon Schiele－Jean-Michel Basquiat）特展，探索這兩位命運相似卻素昧平生的藝術家，其中的精神連結。