藝文設計

不為什麼,只為了好玩!John Yuyi登《Vogue》封面揭露腦內小宇宙 輕鬆幻想疫情後的世界

她是江宥儀(John Yuyi),2018被《富比世》(Forbes)選為年度最具潛力的傑出人士,《紐約時報》(New York Times)曾為她製作了滿滿9頁的專題報導,更是Gucci、Kenzo、Alexander Wang、Nike等熱門品牌的合作對象,2020年3月,她在紐約疫情爆發之際回到台灣,與台灣版《Vogue》共同完成了饒富興味的封面故事
By BeautiMode  |  2020/07/14

最棒的體驗,從邀請卡開始!數位時代高級品牌為何不放棄手寫請柬?

身處於手機不離身的時代,上一次你收到手寫信,是在什麼時候?法國時尚界有位書法藝術家(calligrapher)Nicolas Ouchenir,每次到了時裝週前夕總是異常忙碌,因為舉凡Chloé、Celine、Loewe、Dior、Prada、Hermès、Maison Margiela等知名時裝品牌的大秀邀請函,都需要由他親筆書寫後寄出。
By BeautiMode  |  2020/07/14

比找到新答案更困難的是什麼?彼得.杜拉克:找到正確的問題

2017年6月,上海一處新開放的活動空間迎來第一批訪客,這些人快速沉浸在他們從未體驗過的情境氛圍中。他們先坐下來完整欣賞一場結合了音樂與詩歌的音樂會,接著,他們去一個建築尺寸如實物大小的展示區裡逛逛,裡面有一些市鎮裡的尋常風景:一座有池塘的公園,池子裡還可划船;一處戶外市場,設有兒童遊樂區;另外還有一間咖啡廳,坐滿了閒聊的顧客。你覺得這沒什麼大不了的,對吧?重點在這裡:他們是在一片漆黑當中體驗這一切。他們東絆西倒,他們撞上東西。他們大笑,但同時也很困惑。誰都沒辦法好好完成這趟旅程,只能仰賴專業且機敏的導覽員,而這些人當然都是盲人。
By 時報出版  |  2020/07/14

只是把布料壓出褶紋,背後學問竟如此之深?走進巴黎百年工坊Atelier Lognon

有一種服裝工藝,日常生活中隨處可見,但多數見過的人,卻大多都不明白,它背後的學問可以有多深。 褶襉(pleating,讀音:折簡),是一種將面料用模具加以褶疊、加壓加熱,進而在織品上形成永久性的褶紋的技術,應用在時裝設計上,褶襉處理過的面料,能在視覺上為服裝增添立體感,給予人自然、飄逸的印象,也能增加服裝的放鬆度,為穿衣者帶來更多舒適感,因此一直是時裝產業普遍使用的工藝,一般女性常見的百褶裙,就是褶襉工藝的應用之一。
By BeautiMode  |  2020/07/13

巴黎畫派代表人物 藤田嗣治:從名流到軍畫家的波瀾人生

浪跡巴黎並以異鄉為最終歸宿的藤田嗣治(Foujita Tsuguharu),1968年於瑞士蘇黎世溘然長辭。生於日本明治中期的藤田嗣治是巴黎畫派代表人物之一,他逾八十載的人生歲月裡,近半時光是在法國度過,遲暮之年不僅取得法國公民身分,並以天主教徒之名羅納德.嗣治.藤田(Léonard Tsuguharu Foujita)身分安葬於法國蘭斯。
By 城市美學新態度  |  2020/07/13

帥到窒息!把李奧納多、布萊德彼特化身「古典肖像畫」,男性賀爾蒙魅力狂飆升!

能夠被稱上是「好萊塢一代男神」,這些巨星演員的絕世臉蛋都曾創造出無數傳奇故事,像是「神導」詹姆斯卡麥隆就曾透露當年《鐵達尼號》最終選擇李奧納多狄卡皮歐的驚人原因:「他太帥了!當李奧納多來試鏡時,我發現整棟女員工都偷跑來看他!」現在就有影迷發想:如果把這些好萊塢一代美男子製作成油畫肖像風,是不是會更加有第一男主角的強勢魅力呢?
By Juksy  |  2020/07/13

立陶宛童心藝術家Tadao Cern,構築大人系黑色氣球童話

氣球屬於童年,屬於孩子,長大的立陶宛藝術家Tadao Cern卻以藝術語彙,打造屬於大人的氣球城堡童話。
By 城市美學新態度  |  2020/07/12

把《神隱少女》巨嬰寶寶老鼠背在肩上!吉卜力推出「超萌玩偶環保袋」好想要擁有!

曾經前往過日本旅遊的朋友們,肯定都擁有過一個共通的感想,那就是:「這個國家的店員到底有多愛給塑膠袋啊?!」在日本便利商店或超商,即使是買一瓶水或飲料他們都會依然堅持且淡定幫你裝進塑膠袋裡,讓人深刻感受到日本人生活中對塑膠袋的依賴。由於「減塑化」已經是全球各國的趨勢,因此在這月起日本舉國終於開始實施「塑膠袋收費化」的政策,大大影響了日本人的日常生活。
By Juksy  |  2020/07/12

Global Pop Underground群展,一窺空山基等藝術家的地下運動

東京澀谷PARCO百貨是區域的時尚、娛樂和藝術基地,坐落四樓的Parco Museum Tokyo藝文空間,將於2020年7月4日至26日期間,舉辦由東京當代藝廊NANZUKA所擘畫的「全球流行地下」(Global Pop Underground)群展,其主軸承襲了2019年在紐約和洛杉磯Jeffery Deitch藝廊舉辦的「東京流行地下」(Tokyo Pop Underground)概念,囊括田名網敬一、空山基、山口晴美與佐伯俊男等作品,對地下藝術做脈絡式的演繹和詮釋。
By 城市美學新態度  |  2020/07/11

走訪500個國家拍攝2000個美女 Mihaela Noroc鏡頭下的無邊界民族美麗

女性羅馬尼亞攝影師Mihaela Noroc於6年前展開了她的世界攝影旅程,她走遍了不同民族,捕捉各國超過2000位民間女神的最美神態,這些女生雖然只是平民,但在她鏡頭下,清澈的雙眸和標緻的五官都令看過的人為之驚豔,Mihaela卻總結:「一直以來大家都物化女性,將她們視為性對象,這讓人難過。」
By Women In Work  |  2020/07/11

五月天阿信:世界一直在變,所以我們更想維持一些永遠堅持的事情 回憶那場動人的「五月之約」幕後故事

對於全球五月天歌迷來說,在五月時參與一場五月天演唱會,已經是件每年都必定朝聖的盛事,沒有與五月天相遇的五月就不算完整。雖然2020年因為新冠肺炎的影響,全球各類型的音樂、影藝活動全面停止,但心心念念與歌迷們充滿默契的「五月之約」,從來沒有在五月天的心中淡忘過。
By 遠見雜誌  |  2020/07/10

捕捉大自然的詩意!高訂風華背後,瀕臨失傳的羽毛工藝

羽飾工藝(Plumasserie)最初走進西方人的生活,是在16世紀文藝復興時期,當時時髦的商人,為了展現財富與品味,會在帽飾上以醒目的異國羽毛妝點,17、18世紀時,羽飾不論在男女之間都非常受歡迎,但到了19世紀,它逐漸成為女性時尚的專利,並且在1920年代來到流行的高峰,此後便因為一次世界大戰後的經濟蕭條,流行程度一路向下,到了千禧年前後,一度擁有數百間羽飾工坊的巴黎,僅剩下寥寥數家,其中較知名的,有1996年被Chanel集團收購,2002年併入旗下保存與復興傳統工藝子公司Paraffection之下的羽飾與人造花工坊Maison Lemarié,以及以戲服設計聞名的Maison Février。
By BeautiMode  |  2020/07/09