在時尚與歷史交會的幽暗之中,Alessandro Michele為Valentino創作的2026春季高級訂製系列「世界之鏡」(Specula Mundi),已不再僅是一場時裝發表,而是一場規模宏大的神性與記憶的安魂曲。這場秀在品牌創始人Valentino Garavani先生於羅馬離世後數日舉行,這份巨大的缺席,卻奇妙地透過Alessandro Michele縝密的敘事,轉化為一種近乎神聖的「守護」。
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Alessandro Michele捨棄了傳統的走秀台,將秀場轉變為一個沉浸式的光學劇場,核心裝置便是那座重現19世紀遺風的「凱撒全景」(Kaiserpanorama)。在昏暗的空間中,賓客們不再是群體式的觀看者,而是被迫俯身,透過那一個個細小的木質視孔,與華服進行一場私密且具備考古意味的對談。誠如 Michele 在新聞資料中所述,這是一種對當代「視覺同步性與快速消費」的優雅反擊,他利用這種建立在「目光隔離」之上的儀式,強迫觀者進入一種克制、耐心且近乎催眠的觀影狀態。在那粼粼微光的「水族箱」中,衣服不再是快速掠過的消費品,而是被賦予了「聖顯」(Hierophanies)的意義,是值得被屏息凝思的神聖存在。
大秀由Valentino 先生的一段珍貴錄音揭開序幕,他磁性的聲音回憶著自己如何迷戀於40年代的銀幕女神,如Hedy Lamarr與Lana Turner。這不僅是致敬,更定調了整個系列的靈魂:時裝即是造神。Alessandro Michele自許為「考古學家」,他從好萊塢黃金年代的影像殘片中,挖掘出那些超越時空的女神原型。當Kirsten Dunst與Dakota Johnson在黑暗中凝望時,視孔中顯影出的,是如Erté插畫般靈動的白色緞面斜裁襯裙,外罩一件鑲嵌著細緻羽毛與水鑽的象牙白絲絨大衣,宛如從默片時代走出的幻影。另一套黑色天鵝絨落腰和服大衣,其圖形化的花卉刺繡令人聯想到Paul Poiret的裝飾藝術風格,卻在電子節拍與古典樂的交織下,展現出一種末世而華麗的現代感。
Alessandro Michele在他向Valentino先生致敬的那封令人動容的長信中寫道:「神話不屬於過去,它建立一種語言,開闢一處可供棲居的意義空間。」他深知自己並非這座殿堂的擁有者,而是一位暫時的「守護者」。他對前任創意總監Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli的真摯謝意,以及對Giancarlo Giammetti長年來構建品牌願景的感佩,展現了他接手這份浩瀚遺產時的敬畏與恩典。他強調,這場秀並非為了填補Valentino先生離世後的空白,而是為了「守護這片空白」,讓這份美麗在不被佔有的狀態下,持續流動並與當下的世界產生共振。
在「世界之鏡」的折射中,時裝回歸了它的祭壇地位。那些金箔般的女神長袍與誇張的太陽褶皺冠冕,將模特兒化身為世俗崇拜的對象,也將紅毯的迷夢轉化為通往奧茲國的黃金小徑。正如 Michele 所言,這是一場關於「渴望與距離」的探討,在一個被影像淹沒的時代,他教導我們學會駐足。這場秀最終成為了一個門檻,讓我們在告別一位大師的哀慟中,看見美如何透過細膩的守護,在有限的時間裡,換取了永恆的意義。
資料來源:Valentino、WWD
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