再次抵達台灣，理蓮初期仍扮演著雅各「妻子」的角色。一九四七年晚春，兩人即進入山區。沒多久，台灣東部有一支由門諾會宣教士組成的「山地巡迴醫療團」進駐。門諾會標舉「你的行動，是你禱告的禱詞」，期盼以行動來改變世界。

「我時常問自己，生命中什麼是重要的呢？為什麼我要選擇在這個年紀及日子製作這個2020秋冬系列？經過反覆思索後，我得到了答案，因為服裝代替我們記錄季節、生活情節及人生經驗，它們令我聯想到了《春之祭》（The Rite of Spring）交響樂中，音符隨著節奏編織出驚天動地的咆哮，而服裝讓你充滿力量。」Andreas Kronthaler表示。

巴黎大皇宮（Grand Palais）的穹頂下，十層等高的台階、蜿蜒流動的白色地層邊界鑲上黑色線條，鋪滿霧面鏡片的階梯上，模特兒或三兩挽手並肩，闊步而行。

擁有堅定意志與自由精神的女性，向來是Stella McCartney取經的對象，她們無所畏懼，成為時代先鋒，顛覆陳舊觀念，透過服裝及許多方式，勇敢地表達自我個性，為了向她們致敬，本季Stella McCartney將俄羅斯裔法國插畫大師艾特（Erté）的作品，轉化新穎的設計，重新詮釋為品牌一貫的美學，大膽突破常規界限。

眾人皆不同，卻也大同！我們雖能展現彼此不同的性格，但終將歸於同一，Valentino創意總監Pierpaolo Piccioli，一直以來總是藉由服裝，宣揚對人性的關懷，不受年齡、性別、種族或性格所限，描繪及頌揚個人的感受與情感，但在2020秋冬系列中，他一反常態，運用和諧、齊一的古典主義，創作了一個看似抹去細節，但實則變化萬千的服裝系列。

2008年10月，台灣品牌夏姿陳（Shiatzy Chen）首度登上巴黎時裝週的舞台，此後連續23季的發表不曾間斷，今年因為新冠肺炎疫情影響，決定取消在巴黎辦秀，12年來首度缺席巴黎時裝週，改以不同於以往的形式發表，透過肢體展演與服裝創意結合，打造令人耳目一新的視覺體驗。

Louis Vuitton 2020秋冬女裝秀將於台灣時間2020年3月4日01:30登場，跟著BeautiMode一起鎖定～

自褒貶不一的Celine 2019春夏首秀開始，在批評聲中努力尋找自己的定位，為了擺脫不尊重品牌歷史的罵名，他先是重新詮釋職業女性所喜愛的褲裙，然後在上一季將設計焦點置於牛仔褲與外套上，而這一季，他已游刃有餘地自由發揮，將他最喜歡的七〇年代完美地與Celine迷所在意的實穿、優雅與率性結合，創造出選擇極其豐富的2020秋冬系列，同時，這也是喜愛挑戰性別刻板印象的Hedi Slimane首次嘗試將男女裝合併的品牌大秀。

Googly Eyes Foundation是一個非營利組織，其目標是在全球範圍內傳播Googly Eyes。若你對Googly Eyes有興趣可與Googly Eyes Foundation聯繫，他們將寄送一個包裹給你，而包裹中有兩個Googly Eyes等著你！就像擁有特別的創意力量一樣，你可以把Googly Eyes放在任何地方，使其獲得生命力。

第一部亞裔真人版迪士尼公主電影《花木蘭》（Mulan）很快就要在3月份於全台上映，英國權威電影雜誌Empire也對《花木蘭》劇組進行了專訪，透露之前「迪士尼為《花木蘭》狂砸2億美元拍攝成本，瞄準中國市場卻因疫情恐難上映」後，到底這麼鉅額的拍攝成本是花費在哪裡？而原本打算推出全中國陣容的迪士尼，又是什麼因素而最終選擇了紐西蘭女導演Niki Caro來掌鏡呢？這一次就全部揭曉幕後祕辛！

在多樣化的女性世界交會口上，Chloé創意總監Natacha Ramsay-Levi持續探索女性內心的複雜秘密，打破傳統定義的界線。她在接受《女裝日報》（WWD）採訪時表示，「我希望這系列能更個人、更私密些，我的親密感來自於這一群充滿創意的美麗女性社群。」

開朗的氣質、自信而柔美的笑容，熱愛表演的天心，總是能在舞台上帶給觀眾無限驚喜，她就像是個溫暖的鄰家大姊姊，舉手投足釋放的氣場魅力，幻化無限亮眼丰采。 從歌手、主持到戲劇，天心總是能在各個領域都寫下屬於自己的代表作，穩健的台風和演什麼像什麼的靈魂，更讓她在第46屆金鐘獎上，以《我的完美男人》一片奪下金鐘獎最佳女主角，那年的她，不僅擊敗呼聲最高、《犀利人妻》的隋棠，還打破他人從不看好的偏見，一舉立下人生展新的里程碑。

隨著義大利疫情擴大，Giorgio Armani決定不邀請嘉賓入場觀秀，而是以視訊的方式呈現2020秋冬系列；在因疫情關閉中國門市後，Hermès正逐漸恢復營業；2018年才因替尤金妮公主設計婚紗而聲明大噪的Peter Pilotto傳出吹熄燈號；Gucci加入The Lion’s Share基金會；Raf Simons成Prada共同創意總監……

有時逛一下國內外的二手雜物店，或許你會有完全出乎意料之外的驚喜發現。國外一名網友就在比利時城市莫策爾當地一家專門販售雜貨的小商店，意外挖角到了照片中這本相簿，驚人的是，內容全都是一位神秘的金色捲髮老太太與各式各樣好萊塢、樂壇巨星的昔日合照，卡司陣容強大到令他直呼：「翻閱這本相簿，簡直像是在坐時光機！」

在17世紀，義大利的藝術家開始擁抱日趨精緻的風格，這種被稱為巴洛克藝術正朝著過分華麗審美觀轉變，在當時的藝術和建築中均顯而易見，建築師吉安·洛倫佐貝尼尼（Gian Lorenzo Bernini）更是位居前列。除了設計聖彼得大教堂外，貝尼尼還是著名的雕塑家。其作品大理石雕塑中最具話題性的《The Rape of Proserpina》製作於17世紀初，它不僅展示了貝爾尼尼對解剖學的掌握程度，更多是透過雕塑的細節呈現動感和戲劇性的能力。

去年夏天DC宣布由33歲的英國男演員羅伯派汀森（Robert Pattinson），正式接下新一代《蝙蝠俠》超級英雄重任，就在這個月角色電影導演麥特李維斯（Matt Reeves）親自公開了第一支《蝙蝠俠》戰袍短片之後，現在我們終於能夠在大白天下的片場中親自見證DC新版《蝙蝠俠》完整新制服的樣貌！

適逢英國倫敦泰特現代美術館（Tate Modern）開舘20週年，這座做為當代藝術家揮灑瘋狂創意的藝文殿堂，20年來激發世人無限想像，如今趁著值得歡慶時刻，館方再度邀來日本藝術家草間彌生，在美術館內的喬治伊科諾莫畫廊（George Economou Gallery）舉辦長達一年的《草間彌生：無限鏡屋》（Yayoi Kusama: Infinity Rooms）展覽，屆時亦將包含兩個深受全球粉絲喜愛的標誌性《無限鏡屋》（Infinity Rooms）系列創作！

我們在肆虐全球的冠狀肺炎（Coronavirus）風暴中，迎來了我們失去Alexander McQueen的第一個十年。 這陣子紛紛收到朋友在呼喊要我解析McQueen時期，他創作的版型及破解他服裝的一些謎團。這樣說好了，McQueen在16歲受到媽媽的鼓勵，去了倫敦的薩佛街（Savile Row）傳統西服店當學徒，累積了非常深厚且強大的技術基礎，講白的說，他那秀場上瘋狂的版型和無限奔放的創意，其實是建立在他穩固且深藏不露的服裝製作與構成的基礎上面。