回想起來，一路至今真的是已經走了好遠好遠。雖然我和當代藝術的纏鬥從遙遠的童年歲月就已經開始，然而真正具有決定性、攸關命運的關鍵時刻，還是我下定決心離開日本，前往美國的那個瞬間──

藝術家 Monica Rohan 畫中人物總是躍動如生，其繪筆運色繽紛飽滿，能見優雅淡時而浪漫，構圖雖然韞懷自然氛圍，但卻遊走在幻真迷離與虛實顛倒之間，這種鮮明風格，容易在一瞬間攫住觀者目光，並共翱翔在仿若愛麗絲夢遊仙境的奇幻裡。

刺繡是中國古老的手工技藝之一，這並非一門簡單的技藝，不僅相當考驗針繡絕活外，更需要絕對的專注力、耐力以及眼力。來自中國的藝術愛好者Ying H在偶然的契機下，決定將多位中國藝術家的刺繡藝術創作作品展示在她所創建的平台，包含盛開的百合、姿態優美的孔雀、在樹上開花結果的水果，這些生活中可能不會多加注意的風景，都成了藝術家們一針一線創作下栩栩如生的作品，希望透過這個平台讓多人得知這些藝術家們的創作。

1943年，為了支付即將出版的作品集當中昂貴的彩色插圖費用，據說馬格利特創作並出售多幅膺品。根據他的朋友馬連（1920-93）在1983年的文章中說，他洋洋得意地偽造畢卡索、布拉克、克利、恩斯特、基里訶、格里斯（Juan Gris）、甚至提香（Titian）等人的畫作，還說如果膺品賺更多錢，他寧可放棄他本身的藝術創作。喬婕特仗義為已故丈夫正名，上法院控告馬連，但是他有馬格利特寫給他的明信片作為證明。一家現代畫廊如何著手評估馬格利特創作的畢卡索，想想也著實有趣。

一次大戰爆發時，杜象因心臟問題而免服兵役，他離開歐洲前往美國，多虧軍械庫藝展的展出，使他在美國已享有藝術界叛徒之美名。他結識了曼‧雷，與他成為密友，加上畢卡比亞和他自己，共同組成紐約達達派核心。就像歐洲的類似團體，他們旨在顛覆體制，而他們最重要的貢獻之一就是「現成物」。根據杜象的說法，1915年「現成物」做為一種新的表達形式而誕生。

勤洗手、勤消毒，非必要的話減少戶外趴趴走機會！過去兩個月來，幾乎人人聽聞新冠病毒COVID-19（俗稱武漢肺炎）便臉色驟變，眼看全球疫情不斷升溫，從四面八方而來不間斷訊息更是令人焦慮，然而在這個非常時期，不少藝術家、設計師，甚至藝術單位皆貢獻一己之力，藉用社群時代快速的傳播能力，宣導正確防疫觀念，也提供線上消遣娛樂。除了日前介紹過的防疫趣味影片、療癒小物、線上博物館外，本篇則帶你看看全球設計好手們，如何在艱困時刻發揮創意，一同並肩對抗萬惡病毒！