來自加拿大魁北克蒙特利爾（Montreal）的雕塑家Elisabeth Picard，將平凡無奇的束帶（zip-ties）轉化成氛圍詭譎、猶如異世界的立體雕塑。1981年出生的她，創作靈感源於大自然中有機體生長或轉化的態樣以及結構，藉著手工技巧，Picard熟稔地揮灑這項工業材料，在原有粗糙無華以及細膩組織後那一種摹擬生物或地景的雕塑這兩者間，使其韜藏著巧拙對比，而如此加諸材料的人為設計，亦透過組裝、扭轉、繪畫以及半透明等雕塑方法，進一步深化了此種對比屬性。藉由她的創作，束帶藝術不僅躋身到優雅縝密的層次，並成功詮釋出材料潛質。

2020年2月，高美館剛結束一檔與法國凱布朗利博物館合作的展覽《刺青–身之印》，展現了從古至今世界各地的刺青藝術，翻轉了許多人對人體刺青即是「犯罪」的既定印象。義大利雕塑家Fabio Viale也從事「刺青」，他則是運用了大眾對刺青的既定印象，做出系列創作。

台灣雕塑家康木祥《重生》（Rebirth）系列七件作品在紐約曼哈頓時尚特區（Garment District Alliance）揭幕亮相；該系列作品以台北101大樓電梯退役鋼纜打造而成，藝術家將冷硬的廢棄鋼纜轉化為線條柔軟、象徵生命初始之胚胎造型雕塑，作品一登場立即引起路人駐足圍觀。此次展覽是康木祥的作品首度在北美曝光。

雕塑家張子隆曾赴日本多摩美術大學求學，今年70歲的他，這次重新詮釋各時期作品，將自己的生命軌跡轉化為雕塑，並對展場空間可能性進行了諸多設計與實驗，也藉此次回望過去，作為通向未來的新開端。

慶祝「金馬50」，金馬執委會籌備超過一年，跨海密集聯繫，蒐集眾多華語電影珍貴展物的「金馬50風華展」今天（11/15）盛重開幕。現場各世代影人齊聚，彷彿一場金馬獎得主大團圓，為即將登場的頒獎典禮再次炒熱感動氣氛。 左至右：多位金馬得主石雋（演員）、張永祥（編劇）、文化部次長李應平、陳坤厚（導演、攝影）、林良忠（攝影）、賀用正（攝影）、林鴻鐘（攝影）、洪慶雲（攝影）、林文錦（攝影）、林贊庭（攝影）、賴成英（攝影）、華慧英（攝影）、台北市文化局副局長林慧芬、電影資料館館長林文淇、金馬執委會榮譽主席李行、金馬執委會現