被樂迷譽為「時間膠囊」的紀錄片《坂本龍一：東京旋律》（Tokyo Melody: A Film about Ryuichi Sakamoto）4K修復版，首次登上台灣大銀幕。本片由美國視覺藝術家伊莉莎白・藍納德（Elizabeth Lennard）執導，以16毫米膠片紀錄坂本龍一創作專輯《音樂圖鑑》期間的身影。鏡頭不僅捕捉了他與YMO成員細野晴臣、高橋幸宏的互動，更珍貴收錄與第二任妻子矢野顯子在家中的即興合奏，可說是教授最私密且溫暖的音樂紀錄之一。
1983年，年輕的藍納德在坎城影展觀賞大島渚執導的《俘虜》後，深受坂本龍一的音樂與銀幕魅力吸引。在法國國家視聽研究院（INA）製作人的鼓勵下，她展開尋人之旅，輾轉聯繫到當時正在柏林錄音的坂本。為了爭取合作，她帶著親手上色、曾在龐畢度中心展出的攝影作品赴約，最終打動了坂本。藍納德回憶：「我後來才明白，坂本是一位真正的藝術家，而不只是音樂家，因為他根本不知道我是誰，卻被我的作品說服了。」
自1985年聖保羅影展後，《坂本龍一：東京旋律》膠捲便深藏在藍納德家中地下室，直到坂本龍一的遺孀與經紀人共同推動4K修復計畫，這部影片才於2023年重新問世。
《坂本龍一：東京旋律》不僅聚焦坂本個人，更透過鏡頭中的東京街景與YMO的音樂，勾勒出1980年代日本文化的脈動。細野晴臣與高橋幸宏的現身，讓樂迷得以重溫這支傳奇電子樂團在巔峰時期的創作火花。本片自1985年首播後長年僅在少數影展放映，此次台灣上映，讓觀眾有機會一窺年輕坂本如何堅持自我，在音樂與生活中尋找平衡。
導演藍納德表示：「我很高興這部片能再次被看見。那時的我們都還年輕，而坂本卻從未違背自己，始終如一。」
在拍攝《東京旋律》前一年，坂本因主演電影《俘虜》而在坎城嶄露頭角、受到國際注目。影片中，他也談到如何從大衛・鮑伊身上學習面對外界目光。導演回憶：「他觀察鮑伊在鎂光燈下的從容，並把這種態度融入自己的生活。」對於「做自己」的堅持，或許也成為坂本後來移居紐約的重要契機，讓他能逃離日本社會的壓抑，在匿名的城市裡專注創作。藍納德感慨：「忠實於你想成為的那個自己是很重要的，能如此度過一生，是極為罕見的事。而坂本龍一，正是這樣的藝術家。」
片中最動人的畫面之一，是坂本與鋼琴家妻子矢野顯子在家中的即興合奏。導演透露，這段畫面完全未經安排：「當時我只是問可否拍攝坂本彈琴，他卻說『得先問Akiko（矢野顯子）』。」這也展現出坂本家庭中女性主導的氛圍，以及兩人身為音樂夥伴的深厚默契。藍納德強調：「這或許是他們唯一一次在家中被拍下合奏的影像。」而畫面中矢野顯子手指貼著OK繃的細節，更成為這份真實與珍貴的見證。
Text、Photo：佳映娛樂
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