在時尚與流行文化的漫漫史譜中，碧姬芭杜（Brigitte Bardot）不僅是一位銀幕巨星，更是一位將自由意志轉譯為視覺語彙的變革者。她徹底打破了1950年代好萊塢與歐陸影壇所崇尚的那種精緻、端莊且充滿人工刻痕的明星範式，轉而以一種極具現代感的「不經意優雅」席捲全球。

Prada集團學院近期於義大利斯坎迪奇（Scandicci）的皮具生產樞紐慶祝成立25週年。該學院長期以來致力於培育頂尖的皮具工匠與技術人才，確保「義大利製造」的精湛技藝能夠代代相傳。Prada集團行銷長、企業社會責任主管暨準執行長Lorenzo Bertelli（羅倫佐伯特利）在慶典上強調，工坊不僅是生產基地，更是品牌文化與知識傳遞的核心，對於品牌長期的成長具有不可替代的戰略地位。

國立陽明交通大學發表全新學位服設計。這是該校自合校後，繼校徽識別系統與校歌選拔後的另一項重要學術儀式視覺更新。校方邀請曾操刀2020東京奧運與2024巴黎奧運中華代表隊進場服的JUST IN XX設計師周裕穎擔綱設計，為2026年起的畢業生打造兼具傳統與當代美學的學袍。

在當代城市風景中，創意工作者的身影往往由一種不隨潮流擺動、具備高度識別性的日常穿著所定義。電商品牌支線MOUGGAN LAB首度邀請倫敦當代服裝設計師Jamie Wei Huang黃薇擔任客座設計師，並跨界攜手Sony推出秋冬膠囊系列。此系列將創意驅動者的節奏轉化為視覺與聽覺的感官媒介，由設計師親自操刀開發，試圖在制式化的城市步調中，為廣告、服裝、影像、文字、音樂與設計等各領域創作者，構築一套具備品味的日常制服。

在現今的影視世界中，演員的肢體表現與情緒張力，始終是作品最核心的精神所在。在好萊塢的星光圖譜中，湯姆克魯斯（Tom Cruise）長久以來被視為體能與意志的絕對標竿，然而在正式告別他最具代表性的系列作《不可能的任務》（Mission: Impossible）後，他選擇了一條令人意想不到的藝術之路。這部名為《挖掘者》（Digger）的新作，記錄了他與曾執導《鳥人》（Birdman）與《神鬼獵人》（The Revenant）的奧斯卡名導阿利安卓崗札雷伊納利圖（Alejandro G. Iñárritu）首度亮相的合作。這部被定義為災難喜劇的作品，不再追求特務式的動作特技，轉而挑戰一場前所未見的大銀幕冒險。

Zara成為繼H&M與Zalando之後，最新一家採用人工智慧技術來優化行銷影像的快時尚巨頭。該公司透過AI將真人模特兒的原始影像進行編輯，使其能夠在不重新拍攝的情況下展示多款不同服裝。Inditex表示，這項技術目標是補充現有創意流程並提高效率，而非完全取代人工。對於參與的模特兒，Zara承諾會支付與實際拍攝等額的報酬，並根據產業最佳實踐進行補償，以確保合作關係的公平性。