隨著當代藝術邁向更多元的形式，第八屆ART FUTURE藝術未來博覽會將於2026年1月9日至11日回歸台北君悅酒店。本屆博覽會持續深化「飯店藝術博覽會」的特色，將飯店客房轉化為風格各異的藝術展間，讓藝術創作與觀者產生更近距離的對話。此次規模跨越4個國家，匯聚超過40間知名藝廊與300多位青年藝術家的創作，打造兼具文化交流、新秀培育與藝術市場活絡的重要平台。

在電影史的長河中，很少有作品能像《阿凡達》系列一樣，不僅定義了一個時代的視覺語言，更成為全球影迷共同的文化記憶。這場宏大夢境的編織，對金獎大導詹姆斯卡麥隆（James Cameron）而言，是一場跨越三十載的長跑——從1990年代初期的草創構思，到2009年首部曲震撼世人，再到如今即將問世的關鍵轉折點《阿凡達：火與燼》（Avatar: Fire and Ash）。

「一週年的軌跡，是下一步的開始。」這句話不僅出現在「鮨嘉仁」（Sushi Kajin）的一週年紀念影片中，更是料理長奧地太一（Okuchi Taichi）與團隊此刻最真實的寫照。開業不到一年的時間，這間隱身於台北的江戶前壽司名店，便已迅速摘下《臺灣米其林指南2025》一星殊榮。然而，在一週年之際，比起星級光環，奧地料理長更想展現的，是這一年來他在台灣播下的種子，如今已在「信任」與「傳承」的灌溉下，長成了堅實的職人羈絆。

G-III服飾集團在2025年第三季展現了強勁的財務韌性，雖然淨利較去年下降29.8％至8,060萬美元，但調整後每股盈餘1.90美元遠優於市場預期。執行長Morris Goldfarb成功將公司債務負擔減少了95％，並宣布公司史上首次支付每股10美分的季度股息。這項舉措目標是吸引更多僅投資於配息公司的機構投資者，並展現管理階層對公司實力與未來穩定性的信心。

Lady Dior包款作為Dior風格的永恆象徵，不斷地在優雅與現代感之間被重新演繹。自十年前推出以來，「Dior Lady Art」藝術家限量系列已成為高級訂製工坊卓越工藝與當代藝術大膽碰撞的獨特形式。2025年，Dior歡慶此轉化計畫十週年，邀請十位來自全球各地的頂尖藝術家，將Lady Dior的經典輪廓及籐格紋（Cannage）圖案轉化為藝術與時尚交會的結晶，以各自獨特的創作語彙，彰顯品牌永恆的美學語彙與工坊卓越工藝。從抽象的靈性景觀到具體的文化圖騰，每一只包款都乘載著藝術、時尚、文化與生命的交融，成為對無垠想像力的挑戰與致敬。

臺灣新世代藝術家劉正堃的創作語彙，正從街頭、插畫的流行符號，邁向精緻而哲思性的當代藝術殿堂。在他的個展《思緒漫遊 FRAGMENTS ODYSSEY》中，他不僅以標誌性的角色 MASKBOY（面具男孩）引導觀者進入一場內在的「荒島冒險旅程」，更以前瞻性的視野，將其過去在服裝領域的專業積累，昇華為藝術實踐的核心——透過二手T恤元素與異材質手作刺繡，徹底打破了繪畫與雕塑之間的傳統界限。