說到日本和牛，松阪牛以細緻油花與豐潤脂香受到不少饕客青睞。不過，品嚐和牛不只有涮煮或壽喜燒一種方式，部位選擇、切法與火候，都會影響入口時的口感與風味。台北壽喜燒餐廳「祇園・禪院」以日本三重縣加藤牧場的A5等級松阪牛設計雙人饗宴，從厚切牛排、關西風壽喜燒，到廣式叉燒與桌邊火焰料理，呈現同一種和牛在不同料理手法下的樣貌。

每到歲末，品牌節慶裝置總是為城市增添不同風景。今年卡地亞將品牌經典美洲豹化為節慶旅程的主角，推出《卡地亞美洲豹非凡之旅》，於11月6日至11月21日在台北101登場。現場以法式屋頂與冬季雪景為靈感打造節慶場景，除了高達12公尺的聖誕樹，現場還藏有約200隻小美洲豹，分布在聖誕樹、禮物盒、窗影、煙囪與望遠鏡等角落，邀請民眾一邊探索場景，一邊尋找牠們的身影。

陶器不一定要有平整的表面、規整的輪廓，也不必刻意修飾每一道痕跡。日本陶藝家藤本秀長年選用日本滋賀縣信樂地區的天然陶土創作，保留土壤原有的顆粒與粗礪質地，再透過柴燒過程中的火候與灰燼變化，讓每件作品呈現不同的自然樣貌。個展《Modern Kemono》以一系列生活器物與立體陶塑，呈現他對自然素材的觀察，以及對原始形體的自由探索。

時尚品牌如何說自己的故事？Dior這次選擇透過動畫呈現。由法國動畫電影導演Sylvain Chomet執導的《Christian Dior’s Night in Color》，以手繪動畫打造一段充滿奇幻想像的故事，將品牌創辦人Christian Dior、好萊塢女星瑪琳黛德麗（Marlene Dietrich），以及經典Junon禮服串連在一起，讓品牌歷史與高級訂製服工藝化為一場電影般的視覺敘事。

走進精品品牌的空間，除了購物，還能透過展覽認識品牌歷史、近距離觀看工藝製作，甚至享用一頓融合在地風味的料理。路易威登位於曼谷的「LV The Place Bangkok」，便將零售、文化與餐飲體驗整合在同一個場域，讓品牌不再只是透過商品與消費者接觸，也能以更豐富的方式呈現自身的歷史與創作。

提到坂本龍一（Ryuichi Sakamoto），許多人首先想到的可能是電影配樂、鋼琴旋律，或他與電子音樂團體黃色魔術交響樂團（Yellow Magic Orchestra，YMO）共同開創的音樂風格。但除了音樂創作，他也長期與視覺藝術家、影像創作者及科技藝術家合作，將聲音與影像、光線、自然現象及空間結合，讓原本主要透過聽覺感受的音樂，延伸成能夠觀看、行走其中，甚至以身體感知的藝術體驗。