第二次世界大戰結束後，曾被迫害的猶太後裔不只要求德國政府道歉，也持續尋找當年被納粹掠奪、下落不明的藝術品。2月，美國奧克拉荷馬大學（University of Oklahoma）宣佈，今年夏天將歸還印象派畫家畢沙羅（Camille Pissarro）《牧羊女圈羊》（Shepherdess Bringing in Sheep），給原藏家的繼承人莉昂‧梅耶（Leone Meyer）。

「真正的發現之旅，不是尋找新的風景，而是擁有新的雙眼。」─普魯斯特 到遠方旅行，常被時間與金錢限制，只遊覽重要的名勝景點就離開，但到異地駐村的藝術家，能長時間待在同一個地方，感受當地特有的文化與生活。今年2月，台北國際藝術村以「常日．行旅」為題，展示8位在台北駐村的藝術家作品，探索他們如何用自己的觀點凝視台北，展覽展至3月20日。

義大利時尚品牌Miu Miu再度釋出《女人心事》系列微電影《Seed》，由曾獲坎城影展金攝影機獎，擅長拍攝劇情與紀錄片的日本導演河瀨直美執導，並請來在日本著名的實力派金獎演員安藤櫻出演精靈般的神秘女孩。

無論芭蕾舞者上台演出或在休息室排練，印象派畫家竇加（Edgar Degas）都能精確捕捉她們的動作，為她們畫下美麗的瞬間。今年2月，時尚雜誌《哈潑時尚》（Harper's BAZAAR）邀請美國芭蕾舞團（ABT）首席舞者柯普蘭（Misty Copeland），裝扮成竇加畫筆下美麗舞者，拍攝一系列照片，打造真實版的竇加畫作。

想欣賞透納（J.M.W Turner）、盧西安‧弗洛伊德（Lucian Freud）、法蘭西斯‧培根（Francis Bacon）等英國藝術家的作品，現在不必遠赴英國，只要到「藝術英國」（Art UK）網站，就能瀏覽這些大師名作！

現代人喜愛旅遊，但每個人規劃旅遊行程的方式不盡相同，有些人會選擇美食、電影場景、藝術等主題式的行程規劃，有些人喜歡隨遇而安，也有些人會為了搭乘某項期間限定的交通工具，而特別安排相關的旅遊行程。

在時尚業界中，法國設計師Jean Paul Gaultier應當是許多人嚮往的目標，從未受過正規設計訓練的他，憑藉著天賦異稟的藝術天分和繪畫技巧，年僅18歲就受到Pierre Cardin賞識，其後推出同名品牌、為天后瑪丹娜Madonna設計出標誌性的馬甲表演服，亦曾攬下愛馬仕HERMÈS創意總監大位；Jean Paul Gaultier儘管已屆耳順之年仍然充滿活力，日前他更為德國柏林弗里德里希皇宮劇院(Friedrichstadt-Palast)設計了近百件表演服裝，並喜出望外地稱自己終於完成了人生夢想。

作為設計師吳季剛Jason Wu長年愛不釋手的休閒鞋履品牌，Converse可不打算讓品牌優點只停留在便利、百搭之上，這回，他們在招牌帆布鞋上，揮灑出普普藝術巨擘安迪沃荷Andy Warhol的經典畫作。

油畫保存不易，常因為濕度過高、太陽曝曬、保護清漆變黃，讓畫面逐漸劣化。今年1月，法國羅浮宮（Louvre）決定修復達文西（Leonardo da Vinci）名畫《施洗者聖約翰》（St. John the Baptist），卻引發人們爭論，部分藝術專家認為清洗畫作後，顏色會過度明亮，失去達文西原有的風格。

今年2月，美國費城藝術博物館（Philadelphia Museum of Art）為了宣傳新展覽「國際普普藝術」（International Pop），在臉書發佈比利時藝術家依芙琳‧艾塞爾（Evelyne Axell）《冰淇淋》（Ice Cream）當作廣告。但臉書不認為這幅畫是普普藝術的經典作品，反而以「裸露過多肌膚」、「引人遐想」為由移除圖像，此舉引發人們爭論。

義大利文藝復興時期的文藝巨擘達文西曾說：「黑不是顏色」，而法國畫家馬蒂斯Henri Matisse則說：「黑是種力量」，而提到黑色，心中浮現的又是什麼意象呢？是黑暗還是時尚？是邪惡抑或是魅力？「黑色」在歷史上甚至曾被認為根本不是一種顏色，卻對視覺文化有了鋪天蓋地的影響。

台灣時尚設計師雙人組竇騰璜與張李玉菁對於推廣時尚與藝文創作的交流不遺餘力，即將在品牌DOUCHANGLEE台北中山概念店[WUM]及台南DOU MAISON gallery兜空間藝廊，展出旅英劇場藝術家張驄瀚首次在台的油畫個展《東張西望》。喜愛與藝術交流的竇騰璜與張李玉菁表示，張聰瀚從戲劇跨足油畫，透過他的畫作，可帶領我們透過戲劇的創作角度，走入似曾相似的情感體驗，一同探索內心的共鳴共感。