英國攝影師Gavin Evans則選擇在自己嶄新的藝廊中，舉辦《Bowie — The Session》攝影展，展出過去為大衛鮑伊所拍攝的珍貴照片。而日前舉辦的葛萊美音樂獎上，女神卡卡Lady Gaga開場便在臉上投影4種大衛鮑伊的招牌妝容，展現「變色龍」的多種姿態，並披上設計師山本寬齋Kansai Yamamoto當初親自為大衛鮑伊量身打造的披風復刻版，頂著一頭橘紅艷髮，以《Space Oddity》揭開序幕，一連表演了10首膾炙人口的鮑伊歌曲。

寫狂草時，筆勢快速流暢，每個字彼此相連、一氣呵成。但藝術家施彥君捨棄毛筆與水墨等媒材，改用藤蔓編織豪邁奔放的線條，表現狂草律動、淋漓潑灑的意境。

失戀會令人心碎、不自覺掉淚，甚至對周遭一切感到絕望。法國雕塑家卡蜜兒（Camille Claudel）19歲時愛上老師羅丹，長期擔任他的助手與模特兒，還替他生育兩個孩子，付出了青春與才華，但羅丹（Auguste Rodin）始終有另一位伴侶蘿絲（Rose Beuret），她等待10多年後，憤而選擇分手，卻因無法承受戀情消逝的痛苦，人生最後30年都在精神病院度過。

雖然今年有霸王級寒流來襲，但過年春假的天氣倒是晴空萬里，除了待在家裡與親朋好友團聚之外，一起出外走走也是不錯的選擇！恰巧現在全台各地都有相當耐人尋味的各種展覽，讓大家能趁著年假充實心靈。

阿美族居住在太平洋沿岸超過三百年，世代在海邊撿拾海菜與海膽為生，但隨著人們過度開發土地、盜採砂石，海岸線逐年後退，讓阿美族的生活空間被壓縮。阿美族藝術家拉黑子為了避免傳統文化消失，開始透過部落的生活習慣「撿拾」廢棄物，彷彿找回被人們遺棄的事物與文化。

飛簷走壁不是夢想，輕功也不用苦練，這些在「華山顛倒屋」中通通可以實現！甚至還能像超級英雄一樣單手撐起整台車，如果想搞怪一點，還能將馬桶蓋頂在頭上！這個全台第一棟以實體比例與結構打造的奇幻顛倒雙層洋房，室內雙樓層裡所有空間都是反轉顛倒呈現，在這裏，參訪者可以換個角度看看平時我們習以為常的視野，從詭異到新奇的心境變化中，重新感受身邊細微的事物。

今年1月，盧森堡行為藝術家羅伯狄絲（Deborah de Robertis）在法國奧賽美術館（Musée d'Orsay）全身赤裸，模擬印象派畫家馬奈（Edouard Manet）《奧林匹亞》（Olympia）情景，結果遭到警方拘留。

宗教讓人心有所寄託，對於時尚、音樂與藝術也有深遠的影響，包括Jean Paul Gaultier、Givenchy、Christian Lacroix…等時尚品牌，也都曾經聖母形象運用在服裝創作裡，設計師John Galliano在2001年秋冬Dior高級訂製服秀上，更直接打造了一個時尚教宗的造型。身為虔誠天主教徒的義大利設計師雙人組Dolce & Gabbana，也經常將宗教元素融入到他們的設計之中。

17世紀的荷蘭畫家維梅爾（Johannes Vermeer），作品多描繪市井小民的生活，包含彈琴、寫信、做裁縫等日常瑣事，同時細膩刻劃當地特有的建築，令人感到沉靜溫馨，而他的取材地點也常是人們關注的議題。2015年11月，荷蘭阿姆斯特丹國家博物館（Rijksmuseum）表示，已經找到維梅爾代表作《小街》（Little Street）的真實場景。

工業革命後，人們的生活品質雖然改善，但工廠排放大量汙水與廢氣、森林被砍伐，讓自然環境越來越惡劣。比利時藝術家漢拿（Mishka Henner）利用衛星空拍美國的牧場與油田，再疊合上百張圖像，清楚捕捉人們在地球造成的「傷痕」。

1994年以《大河之舞》（River Dance）徹底改變愛爾蘭舞蹈面貌的踢踏舞舞王麥可佛萊利Michael Flatley，最新力作《舞王2：危險遊戲》（Lord Of the Dance 2: Dangerous Games）巡迴至台灣演出，除了保有《舞王》（Lord of the Dance）著名的經典元素之外，更加入了全新的視覺效果、服裝及音樂，要讓觀眾重新認識愛爾蘭踢踏舞。

許多改變了時尚界面貌的大師級人物，即便逝世數年依然令人無限緬懷，繼執導電影《45年》的導演Andrew Haigh將拍攝英國時尚鬼才Alexander McQueen的傳記電影後，現在又傳出紀念聖羅蘭Yves Saint Laurent的博物館將在2017年9月正式開幕。