愛與關懷，是張淑芬女士賴以創作的媒材，透過《綻蕊》、《茁》兩幅不同心境與技法的畫作，時裝品牌夏姿陳藉由2022早春系列，與張淑芬女士共同探索藝術給予人的堅定力量和生命希望，延續春天的自然韻趣，在「不期然而然」的價值中，策畫了《茁韻》藝術時尚展，探索人類內在真實之美。

日治時期，在苗栗苑裡地區，家家戶戶都會製作藺編織品，但隨著社會工業化，塑膠製品漸漸取代藺編，令產業逐漸凋零。十多年前，苑裡在地居民為了保留即將消失的藺編工藝，組成了「台灣藺草學會」，致力於保存、推廣藺編工藝，經過多年努力，目前已有數十位藺編工藝師重拾當年的技藝，更成立了工藝品牌「臺灣手藺」，期盼賦予傳統工藝新風貌。

不論在巴洛克或是台灣的紅磚建築上，人們都經常看見鮮豔、典雅的彩色瓷磚，但你知道，這種充滿在地風格，被台灣人稱為「花磚」的彩繪瓷磚，其實是不遜於其他國家的世界級文化遺產嗎？

「台灣早期的歷史，就像是面貌模糊的母親，也像是散落破碎的拼圖，希望《斯卡羅》能成為拼圖中的其中一小片，期許未來可以慢慢拼出我們共同的『母親』、也就是一直孕育著我們的這片土地的完整容顏。」－《斯卡羅》（Seqalu：Formosa 1867）導演曹瑞原說。

繼與英國網球傳奇 Andy Murray 合作 NFT 後，近日 Beeple 的 NFT 拍賣平台 WeNew，再推出第二檔紀念名牌 Louis Vuitton 創辦人兩百歲誕辰的 NFT，並搭配 Louis Vuitton 推出的 Louis The Game 手遊，讓玩家也有機會獲得 NFT。

當一個4歲的小女孩，在樹林裡第一次見到蛇，她是怎麼知道，這是一隻危險的動物，應該要感到害怕呢？「我來自於南斯拉夫，一個黑暗的地方。」Marina Abramović說。 Marina Abramović於1946年出生於南斯拉夫狄托（Josip Broz Tito）政權下的貝爾格勒（Beligrad），父母均為南斯拉夫共產黨的高級官員，對子女的教育極為嚴苛；為了逃離故鄉壓迫、保守的環境，以及母親暴君般的管教，Marina Abramović自1970年代起就離開，此後旅居世界各地。

「一部片子不可能去承載所有歷史的真相，若能帶動觀眾先感到興趣，使得議題有機會被討論，讓被遺忘的歷史拼圖一片片補上，才是影視製作的價值。」談起拍攝《斯卡羅》（Seqalu：Formosa 1867）的心路歷程，曾執導過《一把青》、《孽子》的導演曹瑞原這麼說。

刺繡只能是以細密針線，如印象派或如印刷般地落點成畫？俄羅斯藝術家卡特琳娜‧馬爾琴科（Katerina Marchenko）偏要以其他藝術風格，為這項藝術延伸其廣度。

NFT（Non fungible token，不可替代的代幣）是一種存在於區塊鏈中的數位加密證明，目的是驗證所有權與真偽，並加密、存儲有關作品的詳細信息，諸如：創作者署名、交易歷史、歷任所有者等

日出很美，但你有看過「地出」（Earthrise）嗎？荷蘭設計師Iris van Herpen在創新與布料材料的開發上總能驚豔眾人，不僅擅長利用3D列印技術提升工藝水平，使作品具有建築結構的立體感，同時也熱衷於跨界合作，經常邀請各界傑出人士演繹她的高級訂製作品，而今年夏季，在2021秋冬巴黎高訂週之前，她更是邀來了世界自由跳傘冠軍Domitille Kiger，從空中演繹她服裝，高級訂製服與跳傘運動間激蕩的火花令人驚豔！

多年來，Danielle Clough一直嘗試在網球拍上縫製植物，無論是美麗鮮妍的繽紛花卉，抑或者是渾圓帶刺的仙人掌，都涵蓋於她的主題範圍之內。每一件作品都充滿著豔麗且多層次的色彩

台灣服裝設計師陳科維（Alexander King Chen）近年專注於個人藝術創作，今年再度以藝術音樂三部曲《Are You in Heaven》一舉入圍有「時尚電影界坎城影展」之稱的La Jolla電影節（La Jolla Fashion Film Festival）16項大獎，獲得最佳服裝設計（Best Costume Design）及最佳場景設計（Best Set Design）兩項大獎，並且受邀參與坎城短片角落影展（Short Film Corner Cannes）及美國洛杉磯Screamfest恐怖電影節（Screamfest Horror Film Festival），登上國際電影舞台發光發熱。