臺北時裝週自2018年起開跑，至今已邁入第四年，本屆2021臺北時裝週SS22，持續匯聚臺灣設計師的創意能量，本次時裝週結合藝術、科技多元跨界展演形式，展現屬於台灣的創意與韌性。

4年前，在立委吳思瑤、蘇巧慧辦公室及資深時尚工作者孫正華努力下，透過多次公聽會舉辦，終於說服時任文化部長鄭麗君點頭，學習國際時尚大國，由文化部接手時尚產業，爾後鄭部長及李連權次長積極整合政府各部門，包含經濟部、教育部、科技部、原住民文化委員、客家委員會、甚至四處拜會民間廠商及相關單位，與設計師及產業工作者開會，找錢又找人，對時尚產業推動之積極，前所未見，之後端出「四年時尚產業與影視音產業整合旗艦計畫」，投入史上最大筆經費，除了舉辦臺北時裝週、成立時尚產業PO（Project Office）專案辦公室，亦提供時尚跨界活動補助，獎勵設計師出國參展等等，挽救奄奄一息已經長達30多年的臺灣時尚產業，令很多人感覺到時尚產業終於有改變的希望。

「以文化為底蘊，時裝為載體。」繼2021秋冬以發生在台柑仔店為背景，描繪跨時代的同志之愛前往紐約時裝週發表時裝影片之後，2022春夏季的INF同樣以台灣元素為基礎，甚至挑戰新史度，以驚悚、懸疑的「觀落陰」為題，拍攝出一隻結合時裝與怪誕的時尚微電影。

臺北時裝週從一開始蹣跚學步、業界質疑的濃濃文化味，文化凌駕時尚之上，形象定位在國際上發生了方向上的錯誤，尤其開幕秀的表演方式，什麼是「時尚文化」，什麼又是「文化時尚」，兩者誰才是主角，搞不清，令眾多資深時裝產業工作者憂心。之後長期在台灣策劃時裝活動且具國際時尚媒體背景的「赫斯特集團」及「樺舍集團」接連接手，負責標案計劃執行，為文化部導入正規的國際時裝週模式及產業該有的時尚氛圍，引進集團的國際及國內人脈資源，並學習國外時裝週以設計師為主，讓他們成為真正主角，臺北時裝週整體專業時尚形象才開始扭轉過來，在眾人不看好、保守勢力不支持情況下，今年正式進入第四年。

今年一月份，台灣防疫面臨最大危機，當時文化部常務次長李連權獨排眾議，決定2021年秋冬季臺北時裝週仍在三月份照常舉行，因為他心底有股召喚的力量，臺北時裝週能帶動臺灣品牌，同時也帶給大家正能量，於是他苦思如何讓臺北時裝週能如期舉行……《威～連你也Podcast了！》這次與大家分享，日前《BeautiMode》創意生活風格網與李次長進行的訪談精華片段，一起聽聽他對於臺北時裝週的決策思考過程。

獲評選為「臺北時裝週推薦具潛力設計新秀」的三位入選者，分別是實踐大學服裝設計學系的陳家慶、輔仁大學織品服裝學系的江玟萱、輔仁大學織品服裝學系的李怡萱。而社群網路票選冠軍的「臺北時裝週校際展演人氣新秀」則是樹德科技大學流行設計系侯永笙。