當巨型隕石墜落的警報聲劃破臺北時裝週的寧靜，一場關於「末日」的沉浸式敘事正式揭開序幕。台灣獨立設計師品牌INF在結束倫敦時裝週的征程後，回歸主場，這不僅是一場服裝秀，更是一次對文明秩序瓦解後的深層提問：當形式失效，服裝將以何種姿態存在？

原來，不是所有的故事都必定有答案。這句話不僅是時裝設計師Bob Jian（簡國彥）2026秋冬系列《留下來的人 What Remains》的核心註解，更是他在這一年經歷生命變故後，對創作最深沉也最赤裸的體會。

剛結束巴黎時裝週行程，設計師Ray Chu（朱柏諺）隨即將第一線的市場觀察帶回台北。3月26日至3月30日，他在台北NXT95空間開啟了一場為期五天的期間限定快閃訂貨會。這不只是一場服裝展示，更是由Ray Chu親自執掌主導的策展平台PO SHOWROOM的實體呈現。

國際性別流動模特兒HANKO（Elton Ilirjani）近期來台，在臺北時裝週開幕秀及台灣永續時裝品牌Story Wear的沉浸式大秀走秀。他不僅以華麗的姿態演繹了與藝術家優席夫聯名的「傾聽海洋的聲音」戰袍，更透過這場與「台灣人生味」大展結合的永續時尚秀，傳遞出他長久以來堅持的信念：愛、自由，以及對真實自我的堅定擁抱。

臺北時裝週的閉幕跨界時尚大秀，可說是集結頂尖創意與科技技術的多感官藝術展演。本屆大秀由連年擔任金獎典禮節目總監的陳鎮川擔任創意總監，將其對劇場藝術的敏銳度與時尚美學融合，以「Fashion Romantasy」為題，將浪漫主義的情感深度與幻想美學的未來願景相結合，成為新時代時尚設計的關鍵語言。

服裝定義角色，演員帶動潮流，影視和時尚之間相互影響，密不可分。臺北時裝週SS26開幕秀以「Fashion, Action!」為主題，將伸展臺轉化為跨媒體的劇場舞台，詮釋「服裝定義人生，人生改變服裝」的精神。文化部長李遠表示，這場跨界行動期許時尚與臺劇作為文化溝通的媒介，將戲劇的情緒與張力透過布料與輪廓重新解構，讓時尚成為反映社會面貌的文化鏡面，以行動實踐美學、設計引發對話，形成臺灣獨特的時尚語言。