從工作場合、正式聚會到日常社交，不同情境往往有各自的穿著規範。不過，遵守Dress Code不代表所有人都得穿得一模一樣；如何在符合場合要求的同時，保留自己的穿衣喜好，也讓服裝有了更多表達個人風格的空間。
以鮮明印花聞名的華裔設計師黃偉豪（Daniel Wong），在臺北時裝週發表2027春夏《Dress Code》系列，將正裝、日常服飾與個人風格放在同一個設計脈絡中。系列以責任、自我、尊重、日常、自信與探索六個面向為主題，透過馬術元素、材質對比與立體剪裁，呈現服裝規範與個性表達之間的關係。
從駿馬到繩結，馬術元素如何呼應穿衣規範？
Daniel Wong這季以馬術世界發展「The Language of Dress」印花主題，將駿馬、馬銜、馬具、繩結與品牌識別DW Monogram融入設計。其中，反覆排列的字母帶出秩序感，馬銜與馬具呼應紀律與自律，奔馳的駿馬則象徵力量與自由。馬術世界中並存的紀律與奔放，也呼應這個系列對穿著規範與個人風格的思考。
配色上，系列以軍綠、玫瑰粉及黑白色為主。軍綠色帶出沉穩感，玫瑰粉增添柔和而鮮明的色彩，黑白色則讓整體造型保有俐落氣息。熟悉的強烈印花依然是品牌特色，但這次也透過色彩與圖案的安排，讓規律與自由的對比更為明確。
蕾絲、皮革與立體剪裁，讓服裝輪廓更有個性
除了印花，本系列也運用不同材質塑造服裝的視覺層次。柔軟蕾絲與鏤空設計帶出透膚效果，皮革則建立較硬挺的外輪廓；格紋經過重組後與印花疊加，燈芯絨則增添不同的布料質感。這些材質各有鮮明性格，放在同一個系列中，也讓服裝呈現剛柔並存的樣貌。
立體剪裁是另一項值得留意的設計手法。部分服裝不再完全順著身體線條垂落，而是利用結構與線條，在身體之外創造空間，形成帶有雕塑感的輪廓。這樣的處理讓正裝與日常服飾不必侷限於既定比例，讓熟悉的服裝輪廓呈現更鮮明的個性。
從馬術印花到材質與剪裁，這個系列並非一味強調打破穿衣規範，而是呈現服裝在得體與個性之間的彈性。對日常穿著而言，Dress Code或許從來不只是照著規則挑選衣服，也包括理解場合之後，如何穿出適合自己的樣子。
資料來源：臺北時裝週
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