布魯克林博物館（Brooklyn Museum）於2019年夏天舉辦法國傳奇設計大師Pierre Cardin（皮爾卡登）回顧展《Pierre Cardin: Future Fashion》，對他70年的設計生涯、尤其是他經典的未來主義作品進行全面的展示。這是40年來Pierre Cardin在紐約舉辦的首個展覽。

2019米蘭設計週（Milan Design Week）於日前落幕，其中創辦迄今已有59年歷史的米蘭家具展（Salone del Mobile）可以說是名聲最響亮的活動之一，與創意品味息息相關的精品品牌，自然不會錯過這場全球設計產業的盛事，趁著各大媒體聚焦米蘭的時機，品牌也紛紛舉辦會外展等相關活動，傳遞自身工藝與無限想像力。

當豐富心靈的文學，遇上蘊含工藝巧思的珠寶，彼此會碰撞出什麼樣的火花？近期由法國珠寶品牌Chaumet所舉辦的《Brillantes Écritures文學珠寶展》，可謂是最好的示範，Chaumet從經典文學作品中擷取靈感，交織品牌曾打造過的珠寶款式，譜出一段文字與珍品相互交融的美麗章節。

身為平成日劇天王木村拓哉與80年代偶像明星工藤靜香的掌上明珠，從未有過表演經歷的木村光希（Koki），在2018年5月直接空降日本版《ELLE》封面，以初生之犢不畏虎的姿態強勢宣告出道。挾帶雙親粉絲的聲量加持，被稱為日本最強星二代的木村光希，稚嫩臉蛋怎麼看都像是木村拓哉翻版，加上170公分的身高優勢，以及流利的外語能力，也讓她在時尚圈迅速爆紅。

以紡織業起家，英國科陶德（Courtauld）家族可說是十九、二十世紀間英國最富有的家族之一，向來以贊助藝術聞名，由這個富豪家族所創立的科陶德藝術學院（The Courtauld Institute of Art）不僅聲名遠播，其附屬的科陶德美術館（Courtauld Gallery），更是收藏展示自中世紀至近代的油畫、素描、雕塑等藝術作品，尤以法國的印象派和後印象派畫作而著稱。

一場展覽的背後，總有策展人和組織團隊想要傳達出去的訊息。正在西班牙馬德里舉辦的《Modus》展覽亦是如此。 《Modus》展覽探索了西班牙歷史和傳統文化對全球時尚，包括新興設計師的影響。而新一代的年輕西班牙設計師們正再次喚醒他們的「西班牙特色」：古老的傳統、宗教意象、乃至黑色元素－在幾個世紀以前，黑色是西班牙統治君主的標誌。