凡是有關注NFT加密藝術相關消息的人，想必有聽過2020上半年在佳士得（Christie＇s）上以6,930萬美元售出的Beeple作品《Everydays: the First 5000 Days》，許多人將這件作品的成功，視為NFT時代來臨的標誌，但你有想過，世界上的第一件NFT加密藝術作品，其實早在2014年就已出現了嗎？

十八世紀以後，我們對藝術與非藝術的區分，並非那麼的理所當然。這也就是為什麼當法國藝術家杜象在一九一七年購買一個小便斗，簽上“R. Mutt 1917”，並取名〈噴泉〉（Fountain, 1917），送去美術館展覽後，會引起軒然大波的原因。

最近網路熱議的疑似抄襲事件兩起，見到朋友留言問：「我們的藝術教育失敗了嗎？」讓我想寫這篇從藝術創作者與藝術經紀的角度，來說抄襲與挪用的實務理解，從之前的國際事件延伸到台灣當前，並來解釋些藝術界認同的「挪用」與爭議過的實際情況。

一次大戰爆發時，杜象因心臟問題而免服兵役，他離開歐洲前往美國，多虧軍械庫藝展的展出，使他在美國已享有藝術界叛徒之美名。他結識了曼‧雷，與他成為密友，加上畢卡比亞和他自己，共同組成紐約達達派核心。就像歐洲的類似團體，他們旨在顛覆體制，而他們最重要的貢獻之一就是「現成物」。根據杜象的說法，1915年「現成物」做為一種新的表達形式而誕生。

Massimo de Carlo（香港）畫廊位於畢打行的空間首次帶來義大利著名藝術家Gianfranco Baruchello的同名展覽「Gianfranco Baruchello, Marcel Duchamp」，展覽由即日起至10月28日開放，展品精選了他從1964至2016年期間的一系列創作。

（Federico Babina以安迪沃荷的瑪麗蓮夢露、康寶濃湯作品打造一座假想的建築） 偉大藝術家的作品千古傳誦，不同的時期欣賞總有不同的啟發和不同的感動，旅居西班牙的義大利平面視覺設計師Federico Babina向來喜愛在平面上，創造許多令人驚奇的建築樣式，先前他曾經以26個英文字母打造26幢不同的建築設計，而最近他又以歷史上知名的藝術家與畫家，如安迪沃荷（Andy Warhol）、畢卡索（Picasso）、達利（Dali）、米羅（Miro）、杜象（Duchamp）、Damien Hirst、Roy Lichtenstein等人之經典作品，繪製了一幢幢造型獨特的建築。 當立體派大師畢卡索於1914年創作的作品《曼陀鈴》（Mandolin）變成一幢建築時，是不是像極了荷蘭式天