從藝術創作、室內設計、跨足時裝設計，時裝品牌YAXIN ZONE除了是創辦人鍾雅欣（Yahsin Chung）相近音，也是她自我的延伸，透過另一種方式—服裝，來展現其藝術性創作概念，剪裁出各式人體空間的風格故事。

2022春夏季的Claudia Wang，以「Life is a Bitch, and I’m swimming in it! 」為核心概念，表達「雖無法改變無常的生活現象，卻可以透過藝術時尚與科技打破桎梏思想，創造對未來的美好想像，並傳遞對愛與美好世界追求的渴望！」

2020年，對全世界的人來說，是個充滿挑戰的一年，一場新冠肺炎疫情，打亂了生活的節奏及人生的腳步。 旅德臺灣服裝設計師黃世舜，對當下全球新冠病毒疫情大流行積極反思，也努力跳脫普羅大眾對時裝品牌的固有印象，一次又一次地嘗試著開啟人類社會與自然環境的新對話窗口。

隨著環保意識抬頭，能大幅減少水資源耗費以及染劑廢料產生的數位印花，漸漸取代傳統紡織技術，成為時裝趨勢。經過數位印製的布料顏色鮮艷，成像細緻，既保留了布料本身質感，也不容易褪色，而且透氣耐磨。由於製程快速且具有彈性，因而深受設計師喜愛，例如以色彩斑斕風格著稱的希臘設計師Mary Katrantzou，她也被譽為數位印花女王。

你對「都會女子」的想像是什麼？她的風格是否一定就是黑白、幹練、理性化的？謝佩涵與葉桓志兩位台灣設計師決定要打破一般人對都會女子的固有想法，於是在2016年創立了女裝品牌unius，致力要讓一成不變的都會風景，多一點感性的色彩！

先前我們為大家介紹了marimekko的罌粟花Unikko的50週年紀念商品，當中我們也提到了這個經典圖樣的由來，其實是設計師對於傳統花卉印花的反動。每年春夏花卉圖樣都會是設計師的重點元素，只是在風格多元的現在，花卉圖樣早已不如過去所想，只能打造柔美優雅的風格，隨著數位印花和相關技術的演進，過去用來襯托女性纖柔姿態的花朵，也被賦予了更多層次的性格，時而中性、時而冷峻、時而活潑，隨著手法的不同，而有了不一樣的面貌。 近幾年因為Mary Katrantzou等設計師的崛起，數位印花在伸展台的使用越來越頻繁，進而也影響到了一般社會大眾的穿著，數位印花不同於&#