對Dior創意總監Maria Grazia Chiuri而言，每個時裝系列作品的構思，不僅止於迎合女性身軀，還包括對社會變革的反思，以及對時事的反饋，這也是迪奧先生（Christian Dior）曾自傳中陳述的理念。 Maria Grazia Chiuri的的設計靈感，總是來自透過書寫來點亮生活與情感的女性，例如意識流與女性主義作家維吉妮亞吳爾芙（Virginia Woolf），以及性別研究先驅蘇珊桑塔格（Susan Sontag）。

1992年，在莎莉波特（Sally Potter）執導的電影《美麗佳人歐蘭朵》（Orlando）中，蒂妲史雲頓（Tilda Swinton）飾演的主角歐蘭朵穿著華麗的粉綠色蓬蓬裙，頭戴相襯的灰色假髮衝進花園中的樹籬迷宮，但當她離開迷宮時，粉嫩的洋裝被古板的深色取代，頭上的假髮也不知去向，導演巧妙地運用轉換鏡頭與戲服，帶領觀眾在迷宮中跨越一個世紀，而這種藉由服裝巧妙推進時間的作法，正是2020年紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art，簡稱The Met）服飾典藏館（Costume Institute）年度時尚展覽《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration）靈感來源。

2019年底，紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art，簡稱The Met）公布了來年服飾典藏館（Costume Institute）的年度特展主題，作為標誌博物館創立150週年的大型特展，2020年The Met時尚特展主題，訂為《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration），策展人之一Andrew Bolton解釋，之所以選擇這個主題，是因為「時尚與時代的依附關係非常強，它不僅反映、代表一個時代的精神，也會隨著時代演進而改變，有如敏銳、精確的時鐘。」換言之，他希望能藉由這個與時間有關的主題，讓服裝成為博物館150年成就的見證。

100年前，榮格將社會潛意識認知的女性分為七種形象，100年後，既定形象已不再是主流，在Ferragamo 2020秋冬系列中，創意總監Paul Andrew從那些啟發人心的傑出女性出發，從鞋履開始，帶來一首絢麗的華麗交響樂……

當知名女高音康斯坦斯霍曼（Constance Hauman）首次穿上宛如金色鳥籠的華麗戲服，登上維也納國立歌劇院（Wiener Staatsoper）的舞台時，服裝帶給她的震撼令她情緒激動到差點喘不過氣。 「我得承認，過去演出過七十多部歌劇，但從來沒有穿過如此壯觀、美麗、製作精良的戲服。」她說，「川久保玲（Rei Kawakubo）沒有聽過Olga Neuwirth的音樂，就有辦法把音樂的精神融入服裝之中。」

紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）服飾典藏館（Costume Institute）日前正式揭曉2020年時尚展覽主題為《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration），作為大都會博物館創立150週年的標誌。策展靈感來自英國19世紀女作家維吉尼亞吳爾芙（Virginia Woolf）的作品《歐蘭朵》（Orlando），講述一位永生不死的變性詩人的故事。