臺北時裝週已進入穩固期！文化部李連權次長：它是臺灣時尚的正能量

文化部自2018年開始舉辦臺北時裝週，已邁入第四年。從2017年初，文化部開始詢諮產業工作者，搜集調查國內外時尚產業資料，到李連權次長開始積極走訪產業不同單位、協會，協調各部會及業界進行整合，再到文化部於2018年推出為期五年的《時尚跨界整合旗艦計畫》，正式開辦「2018臺北時裝週SS19」至今，臺北時裝週已成為時尚界的年度大事。

根據《時尚跨界整合旗艦計畫》，臺北時裝週原本規畫第一、二年採一年一次，第三年起與國際接軌採一年兩次的方式定期舉辦，因此2018年、2019年均只舉辦了一季，原本2020年計畫分別舉辦秋冬、春夏季，但上半年卻因新冠肺炎疫情的影響而取消，不過到了下半年，受惠於臺灣優秀的防疫成果，2021春夏臺北時裝週仍然持續於2020年9月如期舉行，使活動不致中斷。2021年3月，文化部首度舉辦了秋冬季的臺北時裝週，正式在發表時程上與國際接軌，對照國外各大時裝週因防疫措施與封鎖政策而被迫取消、改為數位化的遭遇，不免令人感到慶幸。

不過，臺北時裝週一路走來至今，並非沒有批評的聲音，從籌備期開始，臺北時裝週就面臨許多不同的意見，包括硬體設施、活動時程未與國際接軌、政府各單位權責與民間資源難以整合，與藉由「標案」形式發包時裝週會造成籌備期短暫、經驗難以傳承、企業競標引發「門戶之見」，以及文化部為每屆時裝週設定「主題」的作法，實則不符合國際時裝週的慣例等。

以上的批評與意見中，針對硬體設施、活動時程的意見，在改善場地且於2020年舉辦的春夏季時裝週已有所改變，但政府各部會整合與民間資源的協調、時裝週的標案形態等「結構性」的問題，似乎並非短期內能有所變化，而不久前才剛落幕的「2021臺北時裝週AW21」，除了首次為活動中加入校際展演，為在校時尚設計學生提供展演舞臺，仍然延續過去活動設定主題的作法，以「永續時尚」作為開展秀的主題，但同時也串聯、整合在地紡織產業到設計師品牌，文化部次長李連權表示，這麼做的目的是為了呼應文化部推動臺北時裝週的五大主張。

讓臺北時裝週成為獨特的品牌

「臺北時裝週的五大主張，是機能、永續、跨界、多元、人文。」李連權表示，「這是我們希望臺北時裝週能夠達成的特色，以此為目標不斷推動，逐漸在國內與國際上，形成鮮明的印象。」

李連權表示，從開辦至今，臺北時裝週為國內設計師提供了集中展演的機會，在媒體報導、名人加持下，已經在民眾心中留下正面的印象，加上2020年臺灣成為全球少數得以舉辦大型實體秀的國家，更加增強了國人的信心，同時也帶動了臺灣設計師在國內的銷售，而在國際上，因為Covid-19疫情令各國無法實際展演，也令臺北時裝週的能見度大幅提升。

「臺北時裝週在國人的心目中與國際上，已經成功成為一個品牌。」李連權說，「目前臺灣除了像選舉這種政治性活動，我想臺北時裝週應該是在國際報導上能見度最大的活動了。」

培養本土時尚文化，帶動品牌國際競爭力

廣泛的報導所帶來的品牌效應，令參與臺北時裝週的本土設計師品牌在國內的銷售大幅提升，李連權次長解釋，根據過去幾季不論從設計師給予文化部的意見回饋，還是申請參與臺北時裝週的品牌數來看，臺灣設計師的國內市場有大幅的拓展。

另一個明顯的指標是，近期開始有百貨業者向文化部提案，希望能以臺北時裝週的名義合作舉辦活動，「從前都是我們要去找百貨業的人，現在是他們主動來跟我們Lobby（遊說）。」李連權說。「所以我們也在考慮，未來或許會邀請百貨公司來提案、提供創意。」

可惜的是，受到疫情影響，全球整體的時尚消費降低，因此由臺北時裝週直接帶動的國際訂單並不多，但有鑑於不論是臺灣文化產業還是時尚品牌，在國內的市佔率均不到10％，李連權次長認為，先提升國內市場，培養屬於臺灣的時尚文化，其實也是促使本土品牌成長、突破，進一步揮軍國際的最佳途徑。

「從韓國的經驗來看，當本土品牌在國內的市佔率到達30％，就表示我們的品牌已經成熟，有馳騁國際的能力。」李連權說。

李連權次長解釋，臺灣本身並不是封閉市場，世界各國的產品均可進入，市場對於舶來品的接受度非常高，美學品味也相當國際化，這表示能被本土消費者接受的產品，自然也能被國際消費者接受，因此臺灣的品牌只要能製作出國內消費者滿意、喜愛的商品，自然就擁有進軍國際市場的品質與創意。

「目前所有文化產品，本土創作者的市佔率都不會超過10％。」李連權說，「所以目前我們的策略，是提升臺灣時裝品牌在國內的市佔率，先協助設計師在國內站穩腳跟，然後才是走向國際。」李連權說。

媒合上下游，讓臺灣成為時尚之國

藉由提升本土品牌市佔率來培養本土時尚文化，受惠的不僅是臺灣設計師品牌，李連權次長從經濟學的專業出發，指出文化產業最大的特色，是容易產生外部經濟，所以文化產業發達的國家，其他非文化部門仍然可以受惠，例如擁有強大時尚文化的法國，所生產出來的材料，必然會較其他國家昂貴，因此臺北時裝週的目標，就是希望能透過建立品牌價值，為臺灣的設計師品牌與上下游廠商爭取文化加值，在這樣的前提下，臺北時裝週過去三年多來，不斷推動上游布料廠商與下游設計師品牌之間的合作。

「我們的工作，是為雙方建立溝通，這比想像中困難，因為我們的設計師規模小，但上游廠商規模很大。」李連權說。

李連權解釋，臺灣有許多獨步全球的紡織科技，但由於國際間不認為臺灣是時尚的國家，所以布料經常無法爭取更高的價格，而臺灣的設計師品牌，也因為規模小，難以負擔機能紡織廠商動輒數十、數百尺的最小訂量，所以不常使用臺灣廠商的布料，因此臺北時裝週所要做的，就是要藉由促成上游與下游之間的合作，為設計師品牌與上游廠商建立合作共識。

「我們的論述是，當臺北時裝週更好，我們上游的材料就可以在國際間打著臺北時裝週的名號來行銷，告訴大家我們的布料也是符合潮流的，這樣自然可以得到更好的價格，而這樣的說法自然雙方都可以接受。」李連權說，「而經過幾次的磨合後，上下游彼此之間的合作，似乎已經漸入佳境，彼此培養了一定的默契。」

除了促進上游機能布料廠商與臺灣設計師品牌合作，李連權次長表示，目前他正在研議與教育部合作，讓臺灣的機能布料進入服裝設計系所，使學生在求學時就熟悉機能布的性質，這樣有朝一日進入業界、創立品牌後，就能自然而然在設計時採用臺灣生產的機能布。

「臺灣廠商的機能布，是完全符合國際環保標準的。」李連權說，「如果大家在學生時期就用習慣，進軍國際時可以多使用臺灣的布，這樣國際上就會知道，我們不但布料是最好的，而且時裝設計也是有美感的。」

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信心是美學教育的基石

回顧推動臺北時裝週至今的經驗，李連權次長略帶感性地表示，臺北時裝週逐漸茁壯，除了為設計師擴大國內市場外，最大的影響或許是它讓國人對臺灣時尚更具信心。

「過去我常聽人說『臺灣設計師的衣服不能穿。』」李連權說，「但臺北時裝週舉辦到現在四年了，當初那些不看好的人開始對我說，臺灣設計師真的進步很多，經常來往日本、韓國的佼佼（黃子佼）更是稱讚不已，說臺灣設計師的作品絲毫不輸給外國，而且價格更親民。」

國人對臺灣時尚的信心增加，從媒體對臺北時裝週的報導逐漸變多也可以得到印證，「媒體不會去報導觀眾沒有興趣的事情。」李連權說，「所以媒體報導變多，代表國人想更理解趨勢跟臺灣時尚，這本身就是一種美學的教育，除了培養美感，也讓一般民眾更懂得尊重設計師的智慧財產權，願意為了設計付出更多成本。」

吸收國際經驗走向世界

不過，雖然臺北時裝週為臺灣設計師品牌逐漸打開國內市場，同時促使國人對本土時尚的信心提升，但仍有部分產業人士希望臺北時裝週能引進國際團隊，以補齊臺灣經驗的不足，讓時裝週能更有效與國際接軌，對於這樣的聲音，李連權次長表示，疫情爆發前臺北時裝週曾與東京時裝週洽談過合作事宜，但在2020年後即被擱置，有鑑於目前臺灣時尚仍處於擴大國內市場的階段，引進國際團隊的時機應該是在本土市場成長至相當程度之後，而且必須確保能將國際合作的經驗留在臺灣。

「國內市場站穩腳跟，進軍國際時，我們就會需要國際團隊。」李連權說，「比方說，我會主張臺北時裝週去和其他時裝週洽談，遴選幾位設計師去當地走秀，由當地的團隊包裝行銷，同時對方也送幾位設計師來臺北時裝週走秀，這樣雙方的團隊都可以彼此學習。」

而對於臺北時裝週以標案的形式發包給得標者，造成籌備時間短暫，不同得標單位經驗難以傳承的隱憂，李連權次長表示，在臺北時裝週逐漸步上軌道後，未來會成立第三方組織來接手舉辦，不過考慮到臺北時裝週涉及的事項，包括與經濟部合作媒合產業上下游、與教育部協調舉辦學生展演乃至於進一步的產學合作，或是與地方政府協調，複製2021秋冬臺北時裝週為#Damur舉辦市區街頭快閃展演的經驗，將來臺北時裝週的主辦權即使交給第三方單位，文化部仍然可能需要承擔居中協調的角色。

「由中央部會來處理臺北時裝週，終究會有限制。」李連權說，「不過我也承諾，未來如果第三方組織需要溝通協調時，我還是可以提供協助。」

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強化時裝週品牌，營造臺灣時尚正能量

總結從過去到現在的經驗，李連權指出，臺北時裝週不論是塑造時裝週的品牌形象、增加國際曝光、擴大國內市場、整合產業上下游、為學生提供展演機會等方面均已進入正向循環，而且藉由不斷強化臺北時裝週的活動品質與影響力，未來勢必能夠吸引更多人來與時裝週合作，持續提升臺北時裝週的品牌價值，成為守護臺灣時尚的正能量。

「時裝週品牌價值越高，願意合作的人就會越來越多。」李連權說，「從第一、二年的草創，到第三年的爆發式成長，第四年已進入穩固地位的階段。」

2020與2021年，全球在新冠肺炎疫情的影響下，許多國際時裝週面臨停辦或改為線上發表，而在2021年3月舉辦的2021秋冬臺北時裝週，籌備期間也曾因臺灣出現院內感染，而一度考慮停辦，但李連權次長在參考各縣市公共場所、博物館、燈會，以及二二八紀念活動的處置方式後，為了不中斷過去所建立的正向循環，仍然決定如期舉辦臺北時裝週。

「我當時決定非萬不得已，時裝週不能停辦。因為時裝週要控制人流很容易，所以我們設定了四個方案：照舊舉辦、座位間隔75公分、梅花座、不開放觀眾入場，但就是沒有『取消』這個方案。」李連權說，「因為我知道，臺北時裝週是臺灣的正能量，只要情況允許，就該持續下去。」

採訪攝影：BeautiMode
資料來源：臺北時裝週