普魯斯特式的巴黎終章：伯爵夫人Jacqueline de Ribes與消逝的黃金年代

2025年的除夕深夜，當全世界正準備迎接新年時，巴黎失去了一位被范倫鐵諾（Valentino Garavani）譽為「巴黎最後的女王」的女性。伯爵夫人傑奎琳德里博（Jacqueline de Ribes）於瑞士逝世，享壽96歲。法國活動策劃人弗朗索瓦絲杜馬斯（Françoise Dumas）感嘆：「巴黎最後一位大女士走了。她將生活藝術與處世之道帶到了新的高度，隨著她的離去，那種普魯斯特式的巴黎（Proustian Paris）也隨之消失了。」

天鵝的冠冕：與楚門卡波提的審美共謀

要理解Jacqueline de Ribes在流行文化中的地位，必須先提到文壇教父楚門卡波提（Truman Capote）。卡波提是美國20世紀最具爭議也最富才華的作家，他不僅寫出了《第凡內早餐》（Breakfast at Tiffany’s），更在社交界創造了一個著名的術語——「天鵝」（The Swans）。

在卡波提眼中，這群女性不僅僅是富有的名媛，她們是「完美」的化身，擁有一種接近神性的優雅與不費吹灰之力的品味。Jacqueline de Ribes便是他最寵愛的天鵝之一。卡波提曾形容她的美具有一種「戲劇性的嚴謹」，那種獨特的長頸線與雕塑般的側臉，讓她在社交場合中無人能敵。

然而，這段關係在1975年因卡波提在雜誌上發表了《回答祈禱的祈禱》（Answered Prayers）章節而決裂。卡波提洩漏了這群「天鵝」們私生活中的秘密與醜聞，導致他被社交界徹底放逐。但即便在決裂後，Jacqueline de Ribes依然是當代文化中「極致優雅」的代名詞，她證明了美學可以是一種審美邏輯上的嚴謹，而不僅僅是外表的裝飾。

拒絕平庸的設計師：1983年的逆襲

Jacqueline de Ribes對時尚的影響，並非僅止於穿上漂亮的衣服。她是當代時尚史中少見能從「觀摩者」轉身成為「創作者」的典範。

在1950年代，她便展現了強烈的個人主義，她從不盲從潮流，甚至熱衷於「改造」高級訂製服。她曾回憶道，自己會拆掉大師設計的袖子，或是重新調整禮服的剪裁，只為了讓衣服符合她心中的「戲劇感」。這種不安於現狀的創造力，讓她在1983年做了一個驚人的決定：成立個人同名時裝品牌。

當時，社交界對此充滿懷疑，認為這只是貴夫人的消遣。然而，Jacqueline de Ribes展現了專業的設計邏輯。她的首個系列主打「簡約與洗鍊」的晚裝，目標鎖定美國市場。在發表前夕，她甚至邀請了好友聖羅蘭（Yves Saint Laurent）進行私人預覽。她直言：「我想要向他展示我的秘密，因為我們對美學邏輯有著同樣嚴謹的堅持。」

她的設計充滿了對身體線條的精確掌控。她厭惡任何被視為「俗麗」或「過度性感」的設計，轉而追求一種帶有男裝剪裁影子、冷靜卻充滿力量感的輪廓。知名設計師尚保羅高提耶（Jean Paul Gaultier）曾表示，1999年春夏高級訂製系列「Divine Jacqueline」，靈感來源完全就是Jacqueline de Ribes那種具有建築感的剪裁風格，並稱她是「巴黎時髦的化身」。

大都會博物館的震撼：不只是衣服，是消逝的生活方式

2015年，紐約大都會藝術博物館（Metropolitan Museum of Art）服飾研究院為她舉辦了《Jacqueline de Ribes: The Art of Style》專題特展。這場展覽在當時吸引了近20萬名訪客，這在個人風格展中是極為罕見的數字。

展覽中值得一提的部分，在於它並非按時間順序排列，而是按「美學主題」呈現。展區中有一部分特別展示了她與設計師們（如Dior、Balmain、Valentino）的共創作品。觀眾可以看到她如何在1969年被選為法國國家象徵「瑪麗安娜」（Marianne）的雕塑原型時，將那種優雅的形象轉化為實體的衣著。

展覽策展人Harold Koda曾透露，Jacqueline de Ribes最初並不想要一個「關於她自己」的展覽。她對策展團隊說：「我希望這是一個關於『正在消逝的生活方式』的展覽。」因此，展覽中穿插了大量她家族宅邸（hôtel particulier）的影像，展示了18世紀的版畫、家具與畫作如何與她身上的高級訂製服共生。

其中最令觀眾駐足的，是展出的幾件晚裝收藏。這些衣服不僅代表了極高的工藝價值，更記錄了她參與國家元首晚宴、慈善舞會的歷史瞬間。這些藏品中，甚至包含直接傳承自瑪麗安東尼王后的家具與藝術品，讓人具體感受到「貴族優雅」並非買來的標籤，而是數百年文化的累積。

跨維度的影響力：從奧賽博物館到社會實踐

Jacqueline de Ribes的文化意義超越了時尚。她在丈夫埃杜阿爾德里博（Vicomte Édouard de Ribes）子爵逝世後，接任了奧賽博物館（Musée d’Orsay）之友協會的名譽主席，並長期支持劇院、電影製作以及聯合國兒童基金會（UNICEF）等公益事業。她與LVMH集團顧問Sidney Toledano的合作，更展現了她在商業與藝術間的平衡。

Sidney Toledano回憶道，Jacqueline de Ribes是一個「非常接地氣」的女性，儘管她擁有驚人的氣場，但她極度聰明且敏銳。2015年巴黎恐攻發生時，儘管籌備數月的紐約特展開幕晚宴在即，她仍毫不猶豫地取消派對，展現了她作為文化標竿的高度自律與社會責任感。

不朽的遺緒：天鵝的遠行

正如活動策劃人Françoise Dumas感嘆的，「巴黎最後的一位大女士離去了」。Jacqueline de Ribes一生不僅是在穿衣，她是在進行一場關於「法式精神」的視覺實驗。她將服裝視為一種戲劇表演，認為女性應該穿得像是要上台演出一樣精彩。

她留給世人的，除了捐贈給巴黎加列拉宮（Palais Galliera）時尚博物館的大量珍貴服飾，更是一份關於「自我定義」的勇氣。她證明了即便在最繁瑣的社交禮教中，依然可以透過對審美的嚴謹追求，構築出一個獨立且自由的靈魂。裝飾家雅克格蘭吉（Jacques Grange）稱她為「最後一隻天鵝」；而馬里莎貝倫森（Marisa Berenson）則讚美她是極致優雅與美的縮影。隨著她的離去，那種追求極致精確、富有靈魂的美學生活，也正式宣告成為歷史。

資料來源：WWD

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