2025 Art Formosa福爾摩沙國際藝術博覽會於7月24日在台北圓山花博爭艷館登場，今年以「三維空間」為策展主軸，將焦點從過去以平面繪畫為主的呈現方式，擴展至雕塑、裝置與新媒體創作。這不僅是展會歷年定位的一次轉向，也回應當代藝術在媒材與形式上的跨域流動。

1960年代的太空競賽，不僅是美俄兩個超級大國的技術較量，更是一場席捲全球的文化運動。它為整個時代提供了一個宏大的敘事主題——「奔向未來」。這個主題就像一個強大的引力場，將漫畫、時尚、建築、電影、甚至餐桌上的飲料，都拉入同一個軌道運行。傑克科比（Jack Kirby）筆下的超級英雄、André Courrèges的太空裝、Eero Aarnio的球椅，以及史丹利庫柏力克（Stanley Kubrick）的電影，他們雖然媒介不同，卻都在用自己的語言回答同一個問題：「未來是什麼樣子？」他們的作品共同構成了一個龐大的、跨越領域的文化生態系。漫畫英雄的探險激發了人們對星辰大海的嚮往，而設計師和導演則負責將這種嚮往具象化，最終，這一切都建立在國家對科技和教育的全力推動之上。這不是單一的影響，而是一個環環相扣、互相激發的文化迴圈，共同定義了那個無比樂觀又充滿想像力的十年。

7月25日至27日在台北圓山花博爭艷館登場的第十一屆福爾摩沙國際藝術博覽會上，延續對亞洲當代藝術的持續觀察與推動。今年策展主軸定調為「三維空間」，突破以往以平面為主的藝術博覽會，將視角擴展到立體裝置與新媒體藝術的跨域整合。

瑞士奢侈品巨頭歷峯集團Richemont在全球市場普遍疲弱的情況下，仍於2025年第一財季實現6％銷售成長，主要歸功於旗下Cartier與Van Cleef & Arpels等珠寶品牌的強勁表現。

2026年即將迎來草間彌生代表作《自戀庭園》（Narcissus Garden）首展的60週年。1966年，她在威尼斯雙年展場外擺下1,500顆鏡面球，以游擊形式販售這些球體，一顆僅2美元，挑戰藝術的權威與市場規則。當時她並非受邀藝術家，但這場行動卻成為她藝術生涯的重要轉捩點，也象徵她從來不循主流、不依附任何流派，始終走自己的創作道路。

走進Blue Box Café Taipei，視覺先被Tiffany藍包圍，接著是味蕾被喚醒。這一季，餐盤裡多了幾抹熟悉的在地味道——剝皮辣椒、四季春、枸杞……這些原本出現在中菜裡的角色，如今悄悄換上西式盛裝，被主廚林明健（Chef Kin）以恰到好處的方式揉入每道菜裡。台味沒被掩蓋，反而成了點睛。這份夏季新作，更像是一場台北與紐約的風味對話，不張揚卻餘韻悠長。