畢業於英國倫敦中央聖馬汀藝術設計學院（Central Saint Martins College of Art and Design）與皇家藝術學院（Royal College of Arts），有著藝術背景的台灣服裝設計師吳若羚（Jolin Wu），在過去的創作中，往往會將來自於藝術、音樂、文字詩詞等的抽象概念，轉化為靈感來源。

設計師葉珈伶睽違數季後再辦盛大發表，選擇台北市碩果僅存，最能完整呈現百年傳統街廓的剝皮寮歷史街區做為大秀場地，呼應Charinyeh 2017秋冬系列來自台灣「厝」的設計靈感發想，完整呈現台灣在歷經不同時期，各種族群融合下所衍生出的在地文化與建築美學，詮釋獨特的台灣時尚之美。

裹著頭巾，身著藍染上衣與波西米亞風格的寬鬆長褲，繫著一條灰藍色的日式腰帶，華麗禮服的設計者康延齡，私下雖然樸素，但總能從他身上的配件中，端詳出他善於拼貼、將異質結合的巧思。出生於傳統家庭，人生卻非走得傳統、規範，儘管他的教授母親以及銀行行員父親，對他有著傳統的期待，但始終無法阻止康延齡的叛逆。無論父母親如何地踩下剎車，還是擋不住他一頭栽進美工、勞作的設計世界裡。

無數商業電影都曾以「返老還童」的題材成功吸睛，但描述這主題規模最宏大也最驚心動魄的，還是沒人敵過歌德（Johann Wolfgang von Goethe） 耗費60年寫成的《浮士德》（Faust）。浮士德在魔鬼誘惑下回春重新體驗人生，歷經情慾的耽溺，真與美的追求，再把雄心轉向經世濟民的政治理想。浮士德的追尋讓無數世人與後繼創作者對他心有戚戚，例如最擅長將西方經典結合戲曲美學，鎔鑄出全新樣貌的當代傳奇劇場。

動物，一直是時尚界源源不絕的靈感來源，將動物當作品牌形象已經不是新聞，已經橫行多年的動物紋路，更是永不退流行的經典元素。撇除每隔一陣就出現的動物紋不說，近年有越來越多的品牌，將動物園素放入自家的作品，國際知名雜誌《Vogue》也對此有所發現。

即將於2018年正式接任柏林愛樂（Berliner Philharmoniker）音樂總監的指揮大師佩特連科（Kirill Garrievich Petrenko），鮮少於媒體前曝光，但每場演出皆堪稱經典。2017年佩特連科帶領巴伐利亞國立歌劇院管弦樂團（Bayerisches Staatsorchester）首度來到亞洲巡迴，在力晶文化基金會的支持下，台灣爭取到佩特連科首次亞洲行的首演之夜，結束了9月9日台北首站演出之後，佩特連科也將前往東京與首爾繼續巡迴表演。