第98屆奧斯卡金像獎（The Academy Awards）入圍名單揭曉，本屆名單不僅展現了類型電影的強大擴張力，更刷新了高懸多年的影史紀錄。由萊恩庫格勒（Ryan Coogler）執導的時代吸血鬼恐怖片《罪人》（Sinners），一舉奪下包含最佳影片、導演、原創劇本在內的16項提名，正式超越《彗星美人》（All About Eve）、《鐵達尼號》（Titanic）與《樂來越愛你》（La La Land）過往保持的14項紀錄，成為奧斯卡史上單一電影獲提名數最多的作品。

從「有生於無」開始……原本這是老子《道德經》中「天下萬物生於有，有生於無」的一段話，這次卻帶出了一個關於父與子的故事。吳怡伸是畫家吳炫三（A-SUN WU）的兒子。經濟系畢業的怡伸，原本在金融圈工作，23 年後，時間對了，他走向自己的世界。父親用藝術與世界溝通，而他則以「尤伸宇吳」的方式，向世人展現自己。

在好萊塢，巨石強森（Dwayne Johnson）的名字往往與「動作巨星」、「無敵硬漢」的形象劃上等號。他是動作片中的票房保證，是永遠帶著自信微笑的英雄。但在2026年，全球觀眾在戲院裡看到的卻是一個完全陌生的他：一個滿臉血污、靈魂破碎、獨自在角落顫抖的男人。這是A24年度鉅作《重擊人生》（The Smashing Machine）帶來的震撼，這不僅是一部改編自綜合格鬥（MMA）傳奇馬克克爾（Mark Kerr）人生的傳記電影，更是巨石強森親手打碎自己明星光環，從廢墟中重組自我的「反擊人生」。

如果說Valentino Garavani是這座美學帝國的國王，那麼Giancarlo Giammetti就是那位為他開疆闢土、打理一切塵俗事務的「全能首相」。2026年1月，隨著大師辭世，Giancarlo Giammetti在Instagram上僅簡單寫下：「…forever…」（永遠）。這份極簡的哀悼，背後是兩人橫跨65年、無需多言的深厚羈絆。這段夥伴關係不僅創造了時尚史最成功的商業奇蹟，更在晚年開闢了一條通往「美學大同」的新路徑。

2026年1月19日，當93歲的范倫鐵諾加拉瓦尼（Valentino Garavani）在羅馬家中靜謐地為他的人生謝幕時，全球時尚界意識到，這不僅是一位裁縫的離去，更是20世紀「La Dolce Vita」（甜蜜生活）式奢華 的正式終結。那種誕生於60年代羅馬、充滿傳奇色彩的極致華麗，隨著他的離去而封存。已故的《WWD》出版人John B. Fairchild曾給予他一個至高無上的封號——「The Chic」（優雅的代名詞）。這份「Chic」建立在對「美」近乎宗教式的紀律之上。Maison Valentino官方隨即發表聲明，稱其為「追逐美的偉大燈塔」，並強調「他的傳奇將通過他創造的所有美麗事物永遠存在」。

送花這件事，看似浪漫，實則充滿玄機。送對了，另一半會感動到以為你暗中修了三年的戀愛學分；送錯了，就可能會用一束花換來一場無預警的冷戰。所以，要懂得花卉背後的訊息，才是讓禮物升級成故事的關鍵。你不用專業到像花店老闆，但懂得8種花卉的意思，就能優雅地在愛情裡游刃有餘，還順便讓對方覺得你是浪漫品味大師。

歷峯集團（Richemont）在2026年第一季度的營收達到64億歐元，在固定匯率下實現了11％的強勁成長，超越了分析師普遍預期的62.8億歐元。這項亮眼成績主要歸功於旗下品牌Cartier、Van Cleef & Arpels以及Buccellati的珠寶業務成長。由於消費者在通膨環境下將珠寶視為具備保值功能的投資，加上品牌成功推出價格相對平易近人的入門款新品，帶動珠寶部門營收大幅成長14％。

睽違十年，日本知名當代藝術家暨攝影師蜷川實花（Mika Ninagawa）帶著海外有史以來最大規模的沉浸式個展正式回歸。這場名為《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》的展覽，不再僅止於讀者熟悉的平面攝影，而是攜手科技藝術團隊EiM，將蜷川美學從鏡頭背後延伸至空間，打造出一場超越現實的感官旅程。

常有人問我「你會想要經營餐廳嗎？」這心情很複雜，如果是從我口袋掏錢，要我花時間在這件事上，那麼答案肯定是大寫的「ＮＯ！」應該也是我唯一僅有的答案。巧妙的是今天餐廳資方另有他人，剛巧我又跟他是很緊密的關係，我一點也不想讓他丟臉！而他也很放心的這份新事業交給我，於是我踏進來了～

在好萊塢的星光下，席德妮史威尼（Sydney Sweeney）常被視為性感與時尚的符號。然而，在電影《絕地反擊》（Christy）中，她徹底撕掉了這些既定標籤，投身於一場關於身體權力與生存韌性的實驗。這不只是一部傳記電影，更紀錄了一名女性如何從受控的陰影中，奪回自我定義權的深刻旅程。

在1980年代的好萊塢，有一間名為「安培林」（Amblin Entertainment）的電影公司徹底改變了全人類對冒險的想像。如果你曾為《E.T.外星人》中小男孩與外星人的指尖交會而屏息，或曾幻想能像《七寶奇謀》那樣在自家後山挖到寶藏，那你便已經呼吸過「安培林」的空氣。這間由史蒂芬史匹柏創立的公司，專門拍攝那種將「平凡郊區日常」與「超自然奇蹟」無縫接軌的電影。在那些故事裡，大人往往是缺席或失能的，唯有孩子能憑藉純真與勇氣，與躲在暗處的怪物達成某種神祕連結。

在好萊塢的聲光效果中，我們習慣了看見英雄的凱旋，但改編自真實事件的傳記電影《悠唱藍調》（Song Sung Blue），卻選擇在最平凡的角落紮根。當大銀幕亮起，休傑克曼（Hugh Jackman）穿上那套鑲滿亮片的尼爾戴門（Neil Diamond）式演出服，他不僅是在演繹一位致敬歌手，更是在重現威斯康辛州一段塵封已久的、關於「閃電與雷霆」的真實人生。這不只是一部關於音樂與夢想的電影，它更像是一面稜鏡，折射出真實生活裡的麥克與克萊兒薩迪納（Mike & Claire Sardina），如何在破舊酒吧與人生重擊之間，唱出屬於自己的生命之歌。

第83屆金球獎（Golden Globes）於比佛利希爾頓酒店圓滿結束，本屆頒獎典禮展現出強烈的競爭態勢與社會關懷。電影類別由《一戰再戰》（One Battle After Another）領跑，電視類別由影集《混沌少年時》（Adolescence）奪得最多獎項。

迅銷集團在2026年第一季（9月至11月）表現極其強勁，營業利潤較去年同期激增34％，達到2,056億日圓，遠高於分析師預期的1,770億日圓。受此激勵，集團將全年度營業利潤目標從6,100億日圓調升至6,500億日圓。儘管面臨美國加徵關稅的壓力，集團執行長指出，強大的成本控管與獲利能力已成功抵消關稅衝擊，使集團穩步邁向連續第五年的獲利成長。

在當代藝術的推演中，如何精準地為新銳藝術家構築展現語彙的舞台，始終是衡量藝術博覽會長效價值的關鍵指標。第八屆ART FUTURE藝術未來博覽會正式於台北君悅酒店揭幕，匯聚逾40間藝廊與機構、逾300位橫跨台灣、日本、韓國、馬來西亞、越南與泰國的藝術家作品，以跨國、跨界的寬廣格局，實踐培育青年創作者的初衷。開幕首日吸引包含典藏雜誌社社長簡秀枝、知名藝人與文化界人士參與，現場觀展人數成長顯著，展現出當代藝術收藏市場對未來潛力的深度關注。

2016年到2018年是一個「躍演」累積的階段。《釧兒》的成功讓他吃下定心丸，也堅定他的方向。可惜沒多久疫情來襲～那段無法演出的日子，連群聚排練都受到限制。但是也因為這樣的過程，「躍演」在那個時候數年磨一劍，2023年疫情獲得控制人們逐漸回到日常時，迎來《勸世三姊妹》現象級熱潮。

攝影不僅是光影的捕捉，更是時間與情感的化學反應，特別是當鏡頭後的人是以獨特視覺語言著稱的夏永康（Wing Shya）。這位香港殿堂級攝影師與徠卡（Leica）結緣逾二十年，作品始終深刻影響著亞洲電影與時尚界的審美語彙。作為品牌長期的合作夥伴，夏永康透過其標誌性的電影感鏡頭，將人物、色彩與深刻情感融合，展現對人文情感永恆不渝的追尋。

帆布鞋是超級好搭的鞋款，大部分的休閒服都可以搭，可說是女孩們的心頭好，然而，隨著時間推移，穿了半年一年，白鞋難免會出現泛黃、鞋邊黑漬等問題，這些污漬會影響整體造型的整潔度。小編聽到女孩們的心聲，今天要來分享4招「神級清潔法」，讓妳可愛的帆布鞋重回純白，看起來就像新的一樣。