許多人都曾使用過穿戴型科技產品，但你是否想過，現今的科技其實已經研發出可將電子元件紡織化，讓紡織品能夠擷取身體與外在環境資訊的智慧型織品（smart fabric）嗎？這種類型的織品，不僅可以接收人體與周遭環境的訊號，有些更可以進行細微調控，為穿戴者增溫、冷卻、導汗、投藥，甚至與周圍無限網路連結，自動調節室內的溫度、溼度，成為物聯網的一環；而在眾多研發智慧織品的企業之中，又以美國紡織企業Supreme Corporation旗下智慧織品Volt智慧紗線（Volt Smart Yarns），因掌握了多項尖端技術而備受矚目。

趙傳當年剛出道的時候，台灣許多綜藝節目都喜歡揶揄調侃他的長相。好吧！他自己都說自己長得醜。但是他利用醜這個特色推出傳唱超過三十年的經典歌《我很醜 可是我很溫柔》這首歌是趙傳的招牌，任何人翻唱，都是在拿石頭砸自己腳。你唱得再好，都唱不出趙傳的味道。就算你的聲音跟趙傳一樣， 你也唱不出我對這首歌的想像，這首歌只能由趙傳來唱。

巫建和看似些許陰鬱，許光漢則是給人陽光大男孩的印象，但在演戲這條路上，他們都是內斂卻爆發力十足，不論洪流多麼湍急，依然維持自己的步調，用自己的方式讓你記住他的名字。今年兩人一同在國片《陽光普照》中大飆演技

繼台北永康街的Gucci藝術牆（Gucci Art Wall）之後，台灣國寶級手繪電影看板畫師顏振發的作品再現台北街頭！ 這次為了英國樂團酷玩（Coldplay）時隔四年的專輯《偉大日常》（Everyday Life），台灣華納音樂特別請顏振發老師帶酷玩走上台北西門町街頭，讓酷玩陪伴台灣歌迷的日常。

雖然Lady Gaga已經3年沒有推出新專輯了，不過她的曝光度與人氣卻絲毫沒有下降，她在2018年演出由布萊德利庫柏（Bradley Cooper）自導自演的電影《一個巨星的誕生》（A Star Is Born）後再度以真摯的演技讓影迷們驚豔萬分，連續入圍了當年的金球獎以及奧斯卡最佳女主角。

Netflix製作的首部華語電視劇《罪夢者》，終於在各界的期待下磅礡熱映，這部集結超大卡司賈靜雯、張孝全、范曉萱、王柏傑等人主演的作品，描繪了台灣江湖情義的兄弟熱血，在犯罪和救贖的矛盾與衝突間，交織虛實交錯的茫然和震撼。

有「影像詩人」之稱，2019年9月辭世的攝影大師彼德林白（Peter Lindbergh），作為一位成功的攝影師，Peter Lindbergh幾乎操刀過所有高級品牌的形象廣告，以偏好黑白照，攝影風格以自然寫實著稱，而Dior為了紀念他與品牌的多年合作成就，近期推出名為《Dior/Lindbergh》的攝影集，作為他與Dior的告別作，真實呈現彼此心靈深處對藝術共同的執念。

有鑑於今年迪士尼逼真版電影《阿拉丁》（Aladdin）、《獅子王》（The Lion King）都火爆於全球賺入超過10億美元票房，因此迪士尼現在也在密集拍攝《庫伊拉》真人版前傳電影，並找來了奧斯卡影后艾瑪史東（Emma Stone）擔任女主角。

好萊塢巨星安潔莉娜裘莉，近日投書美國《時代雜誌（Time）》，指出現代醫療不斷進步，新的療法讓人過得更好，但她卻語出驚人地說，世界上有超過一半的女性死在親人手中。被忽視的精神壓力、性暴力與家暴才是重中之重。

從事媒體工作二十多年，《Harper’s BAZAAR》國際中文版總編輯廖秀哖覺得，現在這個時期是媒體最痛苦的時候，但也是最有機會的時候，所以她把自己視為一個橋樑角色，而不是提供諮詢的角色，「當媒體只能做資訊的傳遞，其實太狹隘，假設你是這個中間者，可以幫助上下產業或不同人之間來去做溝通，雖然在媒體端非常辛苦，但是卻就可以促成某些事情的觀念被疏通，而不是只有報導面。」

十月起川普政府對價值2,500億美元的中國產品課徵30％關稅，其餘3,000億美元的產品進口稅也調漲至15％，許多品牌也早已將產線自中國轉移至南亞與東南亞國家；儘管已開始調整經營策略，Michael Kors銷售額仍然下跌；Coach母公司Tapestry集團第三季收入成長，但旗下Kate Spade仍不見起色；香港情勢與義大利本土市場衰退令Tod’s集團難達年度預期……

早從第二波女性主義運動開始，時尚便成為眾矢之的。就這方面來說，《美麗神話》繼承的是葛瑞爾的《女太監》。在這本早年經典中，葛瑞爾嘲諷，女人總是必須跟上《風尚》（Vogue）與《諾娃》（Nova）的最新時尚

這幾年商辦供不應求，台北信義區租金年漲超過5％，連京華城都要改建為頂級商辦，沒想到台中七期一棟剛交屋的商辦讓外界眼睛為之一亮，吸引知名隱形冠軍企業，如「億豐工業」、「九興控股」、「百和興業」進駐，這棟大樓到底有何魅力？

各位應該聽過「即使到了八十幾歲，仍然適合黑色的人的確是美人」這句話吧。換句話說，有些人不管到了幾歲，還能保持「美人」的自覺，或許正是對黑色有特別的執著。

從《海角七號》、《賽德克巴萊》、《KANO》到《52 Hz I Love You》，魏德聖總是嘗試在不同的題材中，運用多元的片型交織溫暖的力量。雖然是半路出家，學生時期所學又與電影毫無相關，但靠著自我學習和多年沉潛的底蘊和歷練，他所創造的電影夢，正寫下台灣影史上非常重要的里程碑。

歌劇不僅僅是當年大家的閒暇娛樂，同時也承載了服裝、劇場、道具甚至是政治因素等等的連帶關係。看戲的仕紳名伶無不花枝招展的炫耀著當下最新的流行，與台上表演者互別苗頭，從高聳入雲還有一艘船長在上面的假髮，更別說華美的蕾絲到奢華的刺繡。這些引人入勝、讓人津津樂道的故事，為何能夠一演再演？不同的導演就更換不同的卡司，不同的服裝，不同的佈景。

2018年初，Celine宣布由Hedi Slimane接任藝術、創意及視覺總監的職位，同時也公布了品牌未來的願景，一如預期，Hedi Slimane負責主導Celine的所有系列，除了女裝外，Celine業務觸角更將擴展到男裝、訂製服和香氛，而當時的Celine是少數沒有推出自己香氛的精品品牌。

紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）服飾典藏館（Costume Institute）日前正式揭曉2020年時尚展覽主題為《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration），作為大都會博物館創立150週年的標誌。策展靈感來自英國19世紀女作家維吉尼亞吳爾芙（Virginia Woolf）的作品《奧蘭多》（Orlando），講述一位永生不死的變性詩人的故事。