由台灣服飾及飾品設計師所組成，旨在促進台灣服飾及相關設計產業發展的非營利性行業組織台灣服飾設計師協會（Taiwan Association of Fashion & Accessories Designers，簡稱TAFAD），為了創造多元共榮的時尚交流，首度跨界與富邦美術館合作，舉行《宇宙:新宮晉─風之旅人》展覽暨TAFAD派對晚宴，以「風形」（FLOW & MOTION）為服裝主題，邀集多位時尚名流、藝術文化、影歌視藝人、模特兒、設計師、造型師、攝影師和金牌體育健將共襄盛舉，將風的流動型態和時尚潮流的動態美學完美融匯呈現，各自以別出心裁的時尚穿搭，展現台灣設計時尚的創新動能，當晚同時也頒發TAFAD FASHION AWARDS時尚獎，為持續耕耘時尚產業的優秀工作者們讚聲喝采。

男性時尚雜誌《GQ》每年都會從時尚、商業、娛樂、運動、藝術、科技等產業裡，選出在這一年裡表現出色的風格人事地物，嘉獎那些以堅持不懈、熱情和創新的方式影響台灣社會和全球的個體和實踐者，為他們在不同領域點亮風格，展現生活美好的努力喝采。它鼓勵每個人都能透過獨特的風格和持之以恆的努力，改變台灣和世界，無論性別、年齡或職業，每個人都有機會成為「Men of the Year」。

美國時裝設計師品牌Thom Browne在與德國運動服飾巨頭adidas的商標訴訟中迎來重大勝利，英國高等法院日前宣布adidas的多項英國三條紋商標註冊無效，Thom Browne的四條紋設計不構成對adidas三條紋商標的侵權。這個法律爭端跨越英國與美國，持續了數年之久，這個結果再次挑戰了大品牌在保護商標時的極端做法，為創意設計的自由與商標權利的界限劃定了重要的法律判例。

從廚房家電、餐廚用品、健康美容、生活日用到環境淨化，代理全球28個品牌的恆隆行，多年來致力於推動讓生活大於想像，而新世代概念店zonezone則是將其具象化，透過「服務創新」與「極致體驗」，讓顧客感受生活無限的可能性。延續著這股理念，zonezone從即日起至11月26日，與致力永續時尚與多元包容的台灣時裝設計師品牌RAY CHU、沉浸式體驗團隊拾光號以及社群療癒早午餐名店LOST and Found合作，打造一年一度的跨界永續盛會《2024恆隆行永續設計節—FLASH & FLOW》，透過時尚、設計、戲劇、餐飲各種體驗交疊，探索物件生命的延續，演繹可能的生活選擇。

隨著巨大的心臟脈搏跳動聲拉開序幕，現場蔓延著一縷縷迷霧，搭配充滿獨特生命力的粉膚色樹木，營造出神秘的女性美學和世界觀，粉膚色的樹枝如同蔓延的血管，纏繞著細緻的柔粉花束，強而有力地在秀場中豎立著。模特兒裸露的肌膚上刻著Seivson的LOGO疤痕，呼應此次秀場主題「痕跡」（TRACES），象徵每位女性身上的烙印，這些看似不完美的疤痕，卻承載著她們深刻的故事。

華裔設計師Daniel Wong於2024年推出全新街頭狂野系列「突破極限Limitless」，以滑板文化為核心靈感，詮釋自由、叛逆與個性張力的設計理念。Daniel Wong秉持品牌獨有的創意美學，將街頭文化融入服裝設計中，以鮮明的圖案、俐落的剪裁與大膽的配色，展現摩登前衛風格。這次設計強調自由流動的線條感與層次，讓穿著者無論是在日常還是極限運動中，都能感受到動態的美感與力量。

繼今年9月在倫敦時裝週發布2025春夏系列後，臺灣時裝品牌JENN LEE日前回到臺北時裝週，選在信義區以Techno等曲風為主的夜店la fin Taipei舉辦2025春夏系列發表，場地裡殘留著凌晨派對結束後即將消散的菸味，帶有些許真實且不羈的氛圍，這場秀也以「青春回聲」為主題，帶領觀眾踏上趣味盎然的復古美學探索之旅。

2024臺北時裝週跨界時尚大秀日前於有著「臺北蘭桂坊」之稱的臺北市信義區興雅路，與線上同步登場。本屆首次邀請知名創意總監馮建彰與其團隊FREES一起加入策劃，以「Dress Code：Taipei 盛裝臺北」為主題精神，邀請六組臺灣設計師品牌—ALLENKO3（柯瑋倫）、BOB Jian（簡國彥）、葭 CHIA （陳佳睿）、Claudia Wang（王子欣）、JUST IN XX（周裕穎）、PCES（暢芷荺、李玉琪、Bruno Chung），透過時裝與音樂的跨界，展現臺北的風格文化，包括許富凱、初孟軒、LINION、程予希等人都上場走秀，演繹2025春夏系列。

臺灣時裝品牌WANGLILING擅長以科技與未來材質展現自然界特色，2025春夏系列由《樹樹系列》的大地攀升至星河宇宙，開啟萬物系列二部曲「灮光」。這個系列以「光」的古文字「灮」字為靈感，其古文形象如「龍」追逐著星光般，藉此比喻古時神話追逐至現代科學的「時間」概念，帶入生命循環議題，品牌創辦人汪俐伶也將這個系列獻給她已成為宇宙中一顆星星的祖母。

臺灣零廢時裝品牌Story Wear於臺北時裝週帶來2025全新系列《ONE》，品牌邁向第六年，首次與有機會角逐奧斯卡動畫短片的導演王登鈺和30年凱恩高訂西服聯名設計，展現甜蜜卻艱辛的生命力。創作以生命篇章為始，描述創業艱辛冒險犯難的過程；再到從人與人之間的連線至臺灣獨有山海、天際線為靈感，從渺小的自我信念出發、跨域共創。時裝秀上，特別邀請長期關注社會共融的影像導演王小棣擔任編劇、變裝皇后熱舞獻唱展現多元共融精神、蘇打綠團長阿福擔任音樂總監，以英倫龐克打造秀場氛圍，並邀請作家Morris、日本人一樹（KAZUKI）、演員加賀美智久（Tomo）等多位藝名人走秀。

臺北時裝週SS25在松山文創園區登場，本次以「臺Type時尚圖鑑」為主題，從深入臺北的日常街頭及日常生活中，發掘臺灣民眾的時尚文化感，開幕秀特別媒合了6組服裝品牌設計師與6位臺灣原創圖像IP創作者共同合作，透過時裝設計師豐沛的設計力，傳遞每個原創圖像IP的世界觀及故事，將屬於臺灣原創特徵的圖像，藉由時尚傳輸到世界各個角落。

臺灣零廢時裝品牌Story Wear於臺北時裝週帶來2025全新系列《ONE》，品牌邁向第六年，首次與有機會角逐奧斯卡動畫短片的導演王登鈺和30年凱恩高訂西服聯名設計，展現甜蜜卻艱辛的生命力。創作以生命篇章為始，描述創業艱辛冒險犯難的過程；再到從人與人之間的連線至臺灣獨有山海、天際線為靈感，從渺小的自我信念出發、跨域共創。時裝秀上，特別邀請長期關注社會共融的影像導演王小棣擔任編劇、變裝皇后熱舞獻唱展現多元共融精神、蘇打綠團長阿福擔任音樂總監，以英倫龐克打造秀場氛圍，並邀請作家Morris、日本人一樹（KAZUKI）、演員加賀美智久（Tomo）等多位藝名人走秀。