自Dries Van Noten發表公開信呼籲時尚日程改革後，CFDA與BCF也發表了聯合聲明，幾日後Gucci創意總監Alessandro Michele宣布，未來將以不分季節的形式，一年只發表兩個服裝系列；雖然各國已逐步解封，許多成衣廠商受到採購、運輸、訂單取消的限制，仍難以重新營運；Ralph Lauren上一季營利不佳，但執行長對未來保持樂觀；巴黎高級訂製時裝週改為數位進行；Ferragamo召回前執行長對抗疫情造成的財務危機；Johnny Coca成為LV首位女裝皮件總監……

不少人都曾幻想能夠像愛麗絲一樣進入美妙的仙境，國外甚至有人耗費多年的時間，只為打造書中的夢幻花園，自1865年《愛麗絲夢遊仙境》（Alice＇s Adventures in Wonderland）出版以來，這位人小鬼大，頑皮卻善良的小女孩，擄獲了無數人的心與想像力，由倫敦維多利亞與亞伯特博物館（Victoria and Albert Museum，簡稱V&A）所製作的《愛麗絲：越奇越怪》（Alice: Curiouser and Curiouser）特展，正是從本書迷人的文字出發，帶領大家逐一回顧過去150多年來，世界各地的讀者、觀眾如何藉由圖畫、影像重新詮釋、想像這個魅力無窮的奇幻世界。

2020年第77屆金球獎（Golden Globe Awards）已正式圓滿落幕，與2019年走氣息仙氣風的風格不同，今年金球獎紅毯，從剪裁俐落的套裝，到以羽毛拖裙，可以說是比以往更加獨特，爭奇鬥豔令人目不轉睛，各種色系與組合應有盡有，讓人看得目不轉睛。

起步比東京、首爾等時裝週還晚的臺北時裝週，為了在已經營出特色的既有時裝週中突圍而出，因而從自身開始思考，創造了一系列主題秀的策展企畫。此次在世貿三館登場的主題秀，選定了博物館靈感、庶民生活、材質實驗、永續創新、原民文化等五項主軸，各主題至少有六位設計師開發該主題文化特色服飾作品各至少三十件。

作為比利時第一本時尚雜誌，《A Magazine Curated By》憑藉獨特的概念，開發創新的個性化內容，來表達其審美和文化價值。這本每期邀請不同時裝設計師擔任「客座策展人」的雜誌，設計師在與雜誌編輯團隊相互碰撞之下，啟發原創性與個人化的內容，傳達美學與文化價值。

提起時尚，許多人會想到伸展台，卻不知道設計師若想要接觸買家，靜態的Showroom（展示間）才是最有效率的方法，因此想要進軍國際的新銳設計師，除了爭取到各大時裝週辦秀之外，在Showroom中展示產品，也是開啟事業不可忽視的關鍵，這一點米蘭知名Showroom Marcona 3的品牌經理劉上瑄（Tiffany Liu），有相當深刻的體會。