「刺繡之於高級訂製服，就如家煙火之於國慶日。」──刺繡工坊Maison Lesage第三代傳人Francois Lesage 如果說高級訂製服是時尚夢境的靈魂，那麼刺繡在其中，可以說是處在畫龍點睛的位置，而目前時尚界最知名的刺繡工坊，莫過於2002年被Chanel收購，併入品牌保存與復興傳統工藝的子公司Paraffection旗下的百年工坊Maison Lesage。

2019年底，紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art，簡稱The Met）公布了來年服飾典藏館（Costume Institute）的年度特展主題，作為標誌博物館創立150週年的大型特展，2020年The Met時尚特展主題，訂為《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration），策展人之一Andrew Bolton解釋，之所以選擇這個主題，是因為「時尚與時代的依附關係非常強，它不僅反映、代表一個時代的精神，也會隨著時代演進而改變，有如敏銳、精確的時鐘。」換言之，他希望能藉由這個與時間有關的主題，讓服裝成為博物館150年成就的見證。

自Dries Van Noten發表公開信呼籲時尚日程改革後，CFDA與BCF也發表了聯合聲明，幾日後Gucci創意總監Alessandro Michele宣布，未來將以不分季節的形式，一年只發表兩個服裝系列；雖然各國已逐步解封，許多成衣廠商受到採購、運輸、訂單取消的限制，仍難以重新營運；Ralph Lauren上一季營利不佳，但執行長對未來保持樂觀；巴黎高級訂製時裝週改為數位進行；Ferragamo召回前執行長對抗疫情造成的財務危機；Johnny Coca成為LV首位女裝皮件總監……

不少人都曾幻想能夠像愛麗絲一樣進入美妙的仙境，國外甚至有人耗費多年的時間，只為打造書中的夢幻花園，自1865年《愛麗絲夢遊仙境》（Alice＇s Adventures in Wonderland）出版以來，這位人小鬼大，頑皮卻善良的小女孩，擄獲了無數人的心與想像力，由倫敦維多利亞與亞伯特博物館（Victoria and Albert Museum，簡稱V&A）所製作的《愛麗絲：越奇越怪》（Alice: Curiouser and Curiouser）特展，正是從本書迷人的文字出發，帶領大家逐一回顧過去150多年來，世界各地的讀者、觀眾如何藉由圖畫、影像重新詮釋、想像這個魅力無窮的奇幻世界。

2020年第77屆金球獎（Golden Globe Awards）已正式圓滿落幕，與2019年走氣息仙氣風的風格不同，今年金球獎紅毯，從剪裁俐落的套裝，到以羽毛拖裙，可以說是比以往更加獨特，爭奇鬥豔令人目不轉睛，各種色系與組合應有盡有，讓人看得目不轉睛。

起步比東京、首爾等時裝週還晚的臺北時裝週，為了在已經營出特色的既有時裝週中突圍而出，因而從自身開始思考，創造了一系列主題秀的策展企畫。此次在世貿三館登場的主題秀，選定了博物館靈感、庶民生活、材質實驗、永續創新、原民文化等五項主軸，各主題至少有六位設計師開發該主題文化特色服飾作品各至少三十件。