宣告多時的亞美迪歐莫迪里安尼（Amedeo Modigliani）《向左側臥的裸女》（Nu couché，1917）於紐約蘇富比「印象派及現代藝術晚拍」以1.572億美元（約台幣46.9億元）落槌，僅於最低預估價邊緣徘徊。繼畢卡索及達文西後，莫迪里安尼成為拍賣場上第三位作品成交價破1.5億美元的藝術家，畢卡索夢幻之作《休憩》（Le Repos，1932）超過最高估價，由亞洲私人藏家以3,690萬美元（約台幣11.01億元）投得。本次成交率為71.1%，45件拍品成交32件，整場總成交額共3億1,830萬美元（約台幣94.99億元）。

圖書館擁有古今中外人類知識累積，大型量販店羅列人類日常生活所需。同樣有系統分類概念，不一樣的是，量販店分類系統由人類的慾望所決定。李明學在7月開幕的關渡美術館個展「好多事量販」以量販為主題，像是做科學實驗般，將從量販店選取出來的切片放大拆解重組，提供觀者看到一個新的、不同面向的日常。

由於成本及可見度高，公共藝術往往難以讓民眾滿意，究竟公共藝術只是花納稅錢的大型障礙物，還是能為城市帶來好處的藝術品呢？ 將藝術品引入公共區域的作法於1930年代開始，由政府機構策劃主導，儘管一開始的目的是宣傳意識形態，但也為世界各地的公共藝術計劃奠定基礎。 1960、70年代，極簡主義和普普藝術興起確立何謂藝術之後，公共藝術的概念在世界各地也愈來愈受歡迎，許多歐洲國家投入一定資金於公共藝術中。 這樣的理念也體現在非營利組織的建立，像是1977年成立的紐約公共藝術基金（Public Art Funds），旨在實行在地公共藝術計劃。紐約公共藝術基金總監尼可拉斯．鮑姆（Nicholas Baume）告訴《artnet》：「公共藝術最好的地方在於，它提供藝術家一個前所未有的機會，能夠跳出傳統與美術館空間的框架，並透過藝術家，讓民眾以全新的方式體驗熟悉的空間。」

90年代一度叱咤時尚界的奧地利設計師Helmut Lang，他的極簡及解構風格備受推崇，包括Raf Simons、Phoebe Philo、川久保玲等人都曾受到他的啟發，至今仍可看到他對時尚界的深遠影響。雖然這位極簡大師已經從時尚界退隱長達11年之久，但美國專門販售設計師服飾的二手古著店Resurrection Vintage（復活古著），推出了一項「Helmut Lang: Artifacts」計畫，蒐羅了一系列Helmut Lang古著服飾，讓當年錯失機會的時尚迷們，能再度收藏這位極簡大師的經典之作。