創作

從《已然/未然》到《藝術家此在》,為什麼說Gucci的成功離不開辦展覽?

2015年Gucci於上海舉辦《已然/未然》展覽之前,幾乎沒有一場時裝藝術展覽能在中國製造如此現象級的轟動效應。低至30元的親民票價,眼花撩亂的印花壁紙,適合自拍的展覽房間將這個一度低迷的義大利奢侈品牌突然推向更廣闊的公眾目光下。策展人創意總監Alessandro Michele與英國《LOVE》雜誌創辦人Katie Grand在這場展覽中提出了「何為當代」的哲學問題,將前衛的形而上議題與抓人眼球的視覺呈現結合,同時贏得了業界和消費者的追捧。
By LADYMAX  |  2018/10/18

無為:徐冰與繪畫之非感知的生命

將漢字理解為具有多重含義的、多重潛在可能性的形象,對人們理解徐冰關於漢字的美學而言至關重要。我們可以以徐冰在2001年首次展覽於塞克勒國家美術館(Sackler Gallery)的作品《鳥飛了》(The Living Word)為例。地板上放著一條長長的白板,上面有數行中國漢字,以傳統卷軸的方式來呈現。
By 典藏藝術網  |  2018/10/17

成都最美書店再+1!四川興隆湖書店打造「從天飄落的書」湖畔靜謐書香空間

將興隆湖周邊靜謐清幽的環境考量進設計中,慕達建築以「上帝不小心掉落到人間的一本書 」為設計背景,建築外型取自書的形象,盼望來到此地的閱覽者能夠真正地走進空間並與之對話。
By La Vie行動家  |  2018/10/15

意識—真實與幻象的知識之果

法國批評家羅蘭巴特在法蘭西學院就職演講中,曾針對寫作的精神境界進行描述。此書寫精神境界,對文藝批評者有其貼切處。但對藝壇而言,評論文字常代表知識權勢,而多出來的智慧與趣味,反而使藝評不及藝術史和美學的堂奧地位。相對的,藝評在學界的遊俠般性格,也使其擁有更介入藝壇的騷動能量。
By 典藏藝術網  |  2018/10/15

觀眾也來參一腳:作品可以摸嗎?

有越來越多的藝術家利用裝置藝術來轉換觀者與作品的關係,在這樣的作品中,觀眾參與是成就和彰顯作品意義的重要一環。俄羅斯重量級裝置藝術家伊萊亞.卡巴科夫(Ilya Kabakov)甚至將裝置藝術比作劇場,在此觀眾成為演員,藝術家成為導演,作品成為舞台。
By 典藏藝術網  |  2018/10/12

藝術解謎 維梅爾《戴珍珠耳環的少女》並不只是少女?

在漫長的藝術長河中,《戴珍珠耳環的少女》身分一直是熱論的話題。或許是維梅爾的長女瑪麗亞、或許是友人的女兒瑪格達萊娜,也或許是小說家翠西(Tracy Chevalier,1962)筆下,維梅爾家中的幫傭,甚至是畫家幻想出來的理想女孩。
By 非池中藝術網  |  2018/10/12