浸潤日式「侘寂」美學!Valentino 2019早秋大秀移師東京 男女裝系列首度同場發表

by BeautiMode 2018/11/30

國際精品品牌持續聚焦亞洲市場,繼Miu Miu於11月在上海舉辦大秀,以及Dolce & Gabbana意外喊卡的「The Great Show」,義大利精品品牌Valentino日前也移師東京舉辦2019早秋大秀,這不僅是品牌在東京的第一場大秀,同時也是創意總監Pierpaolo Piccioli首次同場發表男女裝系列。

近幾季,Pierpaolo Piccioli以全身單色服裝作為設計的一大特色,延續設計師夢幻的玩色饗宴,早秋大秀一開場,Valentino便祭出系列濃烈的正紅色洋裝,緊接著紅黑交錯印花、全黑、黑白圖騰、靛藍依序登場,偶有粉紅、粉藍色穿插其中,壓軸再以紅色收場,隨著玫瑰花瓣飄散空中,新生代名模凱亞葛伯(Kaia Gerber)與Adut Akech一起為大秀畫上句點。

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Kaia Gerber(左)與Adut Akech(右)穿著鮮紅色洋裝,一同為Valentino 2019早秋大秀謝幕。(圖/Valentino)

從系列中可以發現許多不對襯、不收邊的設計,這些靈感其實都是源自本季的核心概念-「侘寂」(Wabi-sabi)文化,侘寂為日本流傳已久的禪學精神,由代表簡陋的「侘」與象徵斑駁的「寂」組合而成,意思是拋棄完美的形式,以「不完整」、「缺陷」為核心的日式美學,進而專注於每件事物的本質和精神,傳達恬淡、質樸之美。

Pierpaolo Piccioli解釋,「我認為侘寂的概念,即Kintsukuroi(金繕い)(一種運用金粉修繕破裂的陶瓷的傳統手藝),與我個人的美學十分相近。因此,對我來說,這正代表了我個人觀點的美感與日本文化的連結。」

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此外,Valentino 2019早春系列著重對比兩種美的意念,一種追求平衡、對稱、和諧;另一種主張不對稱和短暫。完美與不完美、恆久與瞬逝,互相流竄。不相干的元素在彼此分隔的空間相遇、融合,毫不掩飾地呈現對比面。

Pierpaolo Piccioli表示,「我不想概括性地去設計街頭服飾或日裝,我想運用品牌的特性,讓它走進街頭。」因此,Valentino 2019早秋系列可說在紅毯的戲劇性和日常實用性之間取得平衡。許多品牌標誌性的元素也被重新活用,如花朵、蕾絲、V字Logo和層層堆疊的荷葉邊等,讓日本也滿溢Pierpaolo Piccioli的招牌仙氣。

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這次Pierpaolo Piccioli不僅擷取了品牌典藏的花朵圖樣,更以紅色與黑色染料刻意地過度渲染,將系列印花分別印上洋裝、羽絨外套和長版大衣上,使顏色看起來不光只是顏色,更像顏色的影子,創造猶如底片負片的效果。

一系列綴以不對稱皺摺裝飾的紅色薄紗洋裝則成為2019早春的重點單品,細緻的褶襇不僅堆疊出厚重的份量感,同時仍保留飄逸的流動感。其中一套由眾多細碎花朵緊密堆疊而成的厚重長大衣,搭配輕盈透視的蛋糕長裙,呈現優雅的對比。最後,Kaia Gerber壓軸出場時穿的正紅禮服,可見紗質皺褶從腰間的緊密疊層,漸漸延伸至裙襬,呈現鬆散、大間隔的皺褶,體現Valentino一貫細緻的工藝及設計巧思。

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有趣的是,這次日本極具代表性的厭世臉名模モトーラ世理奈(Serena Motola)竟也意外登上秀場。不過,並非本人親自走秀,而是品牌和新生代日本攝影師Izumi Miyazaki的合作企劃,Pierpaolo Piccioli將她所拍攝的世理奈人像,印製成衛衣及洋裝,圖像中飛舞在世理奈周圍的彩色蝴蝶,也以刺繡手法嵌上服裝。

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至於本季男裝的部分,Pierpaolo Piccioli解釋,「在日本和現在的社會當中,我不認為你感覺的到性別的差異,兩者確實屬於不同的創作方式,但我認為,隱含在男性和女性背後的原理是一樣的。所以服裝不同,衣櫃會不同,但價值卻是相同的。」

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Pierpaolo Piccioli並沒有刻意為男裝注入剛硬的輪廓與材質,反而運用簡約清雅的立體剪裁及若隱若現的褶襇呈現,猶如日本設計大師三宅一生(Issey Miyake)經典的Pleats Please皺褶系列效果。Pierpaolo Piccioli強調,「這些都是透過新的視角剪裁而成。較無結構性,非常鬆軟。」迷彩,作為Valentino男裝的重要符碼,在以科技面料製成的連帽上衣及鋪棉落肩大衣等單品之間,綻放異色。

「我認為現今,已經很難去說明『這是義式風格,這是日式風格。』如果你夠開放,透過自己觀看事物的方式,任何事物都能觸動你、影響你。」Pierpaolo Piccioli解釋,「這正是為什麼我感覺到侘寂的意念與這次系列有所連結…你並沒有真的改變什麼,但你能改變觀看事物的視角,因此,最後人們才能真正改變他們的想法。我試著透過新的、更富有日本侘寂觀念的視野,去審視品牌的作品、系列、每件單品、符碼和背後的價值。因為我認為侘寂的觀念是比較現代的,我覺得多元就是現今的價值,美麗就是關於獨特。」

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另外,在Valentino 2019早秋系列發表前夕,Pierpaolo Piccioli攜手法國知名買手店Colette共同創辦人Sarah Andelman,於品牌銀座六號概念店打造Valentino TKY,創立一個讓藝術、音樂、未來構想和傳統習俗共同脈動的空間,同時也在期間內發售一系列限量商品。

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Valentino邀請了不同的藝術家和品牌合作,如奪下2018 LVMH Prize首獎的日本潮流品牌Doublet主理人井野將之,他重新詮釋Valentino的VLTN字母Logo以及動物刺繡圖騰,並推出一系列T恤;而在潮流圈極富盛名的Undercover,也藉由這次合作機會,將義大利文藝復興時期的畫作結合日本傳統元素,如龍、梅花等,打造精緻典雅的零錢小包。其他藝術家,包括三浦孝之、神谷哲史、村林由貴等人,則透過拉闔門、摺紙、髮髻...各自專精的精緻工藝,向日本許多歷史悠久的古老習俗致敬,並紀念日本社會在上個世紀發生的非凡轉變。

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Valentino並從品牌60年代後期的高級訂製服系列典藏中選取五隻經典動物,包括蝴蝶、龍、豹、虎和蛇,打造成個性獨立鮮明、充滿朝氣的全新漫畫人物,重新探索並塑造日本漫畫中的肖像圖樣,成就今次Valentino TKY的特別企劃。Valentino TKY概念店展期自即日起至2018年12月9日。

Text、Photo:Valentino、WWD


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