隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?

(本文經《DC FILM SCHOOL》網站授權,未經許可請勿轉載

隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?01.jpg

導演、製片、攝影師、剪輯師.......這些影視工作者的職業,或許你並不陌生,對他們的工作內容也略知一二。然而,在電影產業中,從無到有完成一部作品,所需的人才絕不僅此而已,還有更多隱身於幕後的從業者,也是成就電影的關鍵。

本文將從電影製作的前製、拍攝及後製期,分別挑選出概念設計師、收音師及調色師,介紹他們於工作崗位的執掌內容,以及在《侏羅紀公園》(Jurassic Park)、《愛情,不用翻譯》(Lost in Translation)、《牠》(It)等知名電影中,他們如何發揮所長,成為作品不可或缺的推手之一。

《牠:第二章》比爾「成人版」憂鬱帥氣劇照曝光!詹姆士麥艾維爆料:「小丑讓我嚇到想放棄演戲!」

前製期:整體視覺由他發想——概念設計師如何從零到有創造角色

隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?02.png

「我懷著滿腔熱血,
 讓導演雇用了我和我的團隊做《侏羅紀公園》。」
——概念設計師 Mark ‘Crash’ McCreery

概念設計師多在電影製作前期參與,可能從腳本皆無的狀態下,試圖繪製出片中的角色、場景形貌,讓導演或美術做日後設計、拍攝的視覺參考。概念設計家Mark ‘Crash’ McCreery便為《侏羅紀公園》中,負責設計這些虛擬又具真實感的恐龍。

Mark ‘Crash’ McCreery連同多位概念設計師,便依據原著小說、科學研究,再依靠自身想像力,創造出片中暴龍、翼龍、迅猛龍等。諸多《侏羅紀公園》釋出的手稿中,可在右下角看見他註記的簽名「Crash」,作為他創作的印記。

【電影,原來如此】栩栩如生恐龍都是真的?你可能不知道的《侏羅紀世界:殞落國度》拍攝幕後

隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?03.jpg

「侏羅紀不是只令人恐懼,它也是美麗的。」Mark ‘Crash’ McCreery謹記,要將猛獸賦予性格,即使看似凶狠的恐龍,也有其複雜細膩的情緒,因而更加細膩地設計其外型、動作,成就這部1990年代的經典之作。

部分概念設計師後續也會加入劇組,協助將設計草圖呈現於大銀幕上。當年,Mark ‘Crash’ McCreery甚至連同特效設計師John Rosengrant,穿上由發泡橡膠製作的恐龍裝,於經典的廚房追逐戲扮演恐龍,成為實踐概念設計的「最佳代表」。近幾年,Mark ‘Crash’ McCreery也回歸《侏儸紀世紀》系列,持續為片中新登場的恐龍,發揮創意完成設計。

拍攝期:現場聲響由他捕捉——收音員在拍片現場如何應對

隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?04.jpg

「我們要保持低姿態,但也必須隨時注意任何事。」
——《蜘蛛人2驚奇再起》、《愛情,不用翻譯》
收音師Kira Smith

電影收音師隸屬於成音部門(Sound Department),負責在拍攝現場,舉著麥克風收音延伸桿(Boom桿),捕捉演員口白、現場環境音,把聲音錄進錄音設備中。

擔任《愛情,不用翻譯》收音師的Kira Smith從業超過二十年,參與過《蜘蛛人驚奇再起2:電光之戰》(The Amazing Spider-Man 2:Rise of Electro)、《白日夢冒險王》(The Secret Life of Walter Mitty)等多部電影製作,資歷極為豐富。《愛情,不用翻譯》片尾有個經典片段,男主角Bob向女主角輕聲訴說某句情話,不僅導演、演員並未透露明確台詞內容,負責收音的Kira Smith也基於「職業道德」,不曾揭曉她究竟收錄到什麼話語。

聲音來自全球樂迷!《波希米亞狂想曲》 重現經典演出 幕後功臣是他們

隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?05.jpg

「我必須和演員保持良好關係,因為在他們表演時,我經常是最接近他們的人。」Kira Smith受訪時表示,收音員也要理解演員走位、攝影機及燈光的移動,拍攝時若有任何變動,更須臨機應變,「拍片是個團隊合作,要成為好的收音師必須和人互相幫忙。」

作為好萊塢少數的女性收音員,Kira Smith認為,女性絕對可以肩負這份耗費大量體力的工作,「工作確實很難,但做久了妳就會長肌肉變強壯,也會調整狀態,找到不讓自己疲累的方法。」她鼓勵對收音工作有興趣的人,應勇於爭取機會,證明自己的能力。

後製期:色彩呈現由他調配——調色師如何創建影像風格

隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?06.png

「你可以讓事物,看起來更加黑暗。」
——《牠》調色師Stephen Nakamura

後期調色師會在影片殺青後,為電影做色彩校正,令光線、顏色看起來和諧一致。另外,也依照導演、主創團隊需求,幫助影像維持水準與風格。

例如改編自作家史蒂芬金(Stephen King)原著小說的《牠》,便重塑1980年代的恐怖電影風貌,調色師Stephen Nakamura便試圖在後期階段,調製出電影裡鮮豔的復古色調,營造出令人毛骨悚然的暗黑氛圍。

小丑就是他!男演員現場還原《牠》邪惡笑容 直接讓你毛骨悚然!

隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?07.jpg

Stephen Nakamura形容,《牠》是部非常「極端」的電影,他表示,「故事位在一個看似愉快的小鎮,但所有瘋狂的事同時正在發生。」因此他運用製片軟體DaVinci Resolve,把色彩對比度拉高,讓日常小鎮的色調更加明亮飽滿,「隨著場景進入黑暗,它會變得非常陰險,這一切便會很有效果。」

Stephen Nakamura還細緻調整「小丑」眼睛的色調,「我們讓眼睛變得更明亮,或者讓眼睛的顏色渲染範圍更大。」他運用軟體中的Alpha Channel功能,切出小丑眼部畫面,依據不同場景,調整出亮度、顏色的差異,欲使這個駭人角色看起來更加極端、更加毛骨悚然。

(本文經《DC FILM SCHOOL》網站授權,未經許可請勿轉載


【電影,原來如此】每個鏡頭慢慢雕琢 兩年半才有一部《犬之島》
【電影,原來如此】就是因為這些電影「彩蛋」 讓你觀影更有樂趣!
【電影,原來如此】導演自掏腰包打造俊美水怪?《水底情深》製作揭秘!
BeautiMode創意生活風格網為宏麗數位創意股份有限公司旗下最具時尚商業知識的線上媒體,我們從人文角度出發,報導國內外優秀的時尚與娛樂產業工作者及創意人士,推動台灣新銳品牌,探索影視美學…期望透過我們深入淺出的介紹,讓業內人士或產業門外漢都能對相關領域發展和脈動有更深入的了解與認識。