時尚圈「抄襲」或「致敬」已非新鮮事，「抄襲」甚至在競爭的設計產業中，成為被看見的選擇手段之一。近期快時尚讓設計不斷推陳出新，產出速度加劇、產品多樣性增高的商業模式導致許多瓢竊的爭議。時尚產業讓設計師的創意心血可以光鮮亮麗的在市場亮相甚至登上伸展台，但背後都是各種追求創意的腦力激盪。不免俗的遇上抄襲事件時，若要主張權利，往往費時又費力，只好將心境轉往「被致敬」？！究竟設計師們有哪些權利與可行的策略？

由台灣設計師夫妻檔竇騰璜和張李玉菁聯手打造的Douchanglee，創立至今超過20年，首度將事業版圖跨足海外，第一間海外概念店於2018年正式登陸加拿大溫哥華（Vancouver）。

出席光鮮亮麗的時尚盛會，似乎沒有表面上看來那麼容易，慈善晚宴主辦人Anna Wintour過度要求細節、吹毛求疵的行事風格，歷年來飽受賓客批評。奧斯卡影后葛妮絲派特洛（Gwyneth Paltrow）、知名編劇暨製作人蒂娜費（Tina Fey）與歌手黛咪洛瓦托（Demi Lovato）等人都曾表達不滿。女星艾米舒默（Amy Schumer）在2016年甚至直言，參加Met Gala根本就是一種「處罰」。

紐約大都會藝術博物館（Metropolitan Museum of Art，Met）每年都會舉辦時尚特展，今年的展覽主題《神聖之軀：時尚與天主教想像》（Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination），回顧時尚與宗教藝術之間的關係，特別從梵蒂岡借來多件典藏品，再配合歷代設計師受天主教儀式和服裝啟發的時尚作品相互輝映，展現時尚與宗教間不曾間斷的對話。

又來到每年五月的第一個星期一，被譽為「時尚界奧斯卡」的紐約大都會藝術博物館慈善晚宴（Met Gala）正式登場。2018年的時尚特展主題為《神聖之軀：時尚與天主教想像》。

Dior創意總監Maria Grazia Chiuri將2018秋季系列植入復古剪影，此季靈感受到後現代主義女攝影師Claude Cahun的照片啟發，而打造一系列精緻的剪裁服裝，包括有結構化禮服、綢緞裙子、男性大衣設計等，將女性拉回二次大戰後，法國時尚所盛行的女性解放，讓女性服裝也有男性化的雙重剪影，讓女性回歸自主的女性魅力。

美國前第一夫人蜜雪兒歐巴馬（Michelle Obama）在2009年美國總統就職舞會上，穿著一襲白色單肩絲質長禮服亮相，不但讓華裔服裝設計師吳季剛（Jason Wu）一夕爆紅，這套由Jason Wu打造的禮服，也在隔年3月捐贈給美國華盛頓的史密森尼博物館（Smithsonian Institution）成為永久收藏。

2018年一開工幾乎沒有休息的金曲歌王「老蕭」蕭敬騰，儘管前陣子因為戲劇《魂囚西門》幾乎整天待在劇組軋戲，老蕭仍利用等戲的空檔，為計畫在5月26日、27日舉辦的《娛樂先生世界巡迴演唱會》，召集相關製作團隊開會，另一頭還用手機遙控專輯的製作進度，相當敬業外，也可見他對音樂的鍾愛！

法國精品品牌愛馬仕（Hermès）公布2018年第一季業績報告，按固定匯率計算，集團銷售額同比成長11％至13.94億歐元，按實際匯率計算，同比成長3％，優於分析師預期。

珠寶對台灣設計師林國基來說，不僅是投資，更是極為實用的時尚配件！「以時尚設計師的角度來看，珠寶應該要與服裝、出席的各種場合搭配，而這些珠寶都是非常棒的話題跟吸睛的焦點。」他補充，「寶石對我來說，就像是我身上的一件衣服一樣，覺得它就是缺一不可，對我來說非常重要。」

繼英國著名設計師Alexander McQueen的個人紀錄片《McQueen》之後，紐約翠貝卡電影節（Tribeca Film Festival）又展映了一部重磅時尚紀錄片— 美國版《Vogue》前自由編輯（editor-at-large）André Leon Talley的個人紀錄片：《The Gospel According to André》。

作為每年全球設計行業的盛事，米蘭設計週（Milan Design Week/Salone del Mobile）上自然少不了時尚和奢侈品牌的身影。創辦於2000年，米蘭設計週是全球最大的室內裝飾行業展會，也是世界三大家具展覽之一，“米蘭國際家具展”是其最為出名的活動之一。