2024臺北時裝週跨界時尚大秀日前於有著「臺北蘭桂坊」之稱的臺北市信義區興雅路，與線上同步登場。本屆首次邀請知名創意總監馮建彰與其團隊FREES一起加入策劃，以「Dress Code：Taipei 盛裝臺北」為主題精神，邀請六組臺灣設計師品牌—ALLENKO3（柯瑋倫）、BOB Jian（簡國彥）、葭 CHIA （陳佳睿）、Claudia Wang（王子欣）、JUST IN XX（周裕穎）、PCES（暢芷荺、李玉琪、Bruno Chung），透過時裝與音樂的跨界，展現臺北的風格文化，包括許富凱、初孟軒、LINION、程予希等人都上場走秀，演繹2025春夏系列。

臺灣時裝品牌WANGLILING擅長以科技與未來材質展現自然界特色，2025春夏系列由《樹樹系列》的大地攀升至星河宇宙，開啟萬物系列二部曲「灮光」。這個系列以「光」的古文字「灮」字為靈感，其古文形象如「龍」追逐著星光般，藉此比喻古時神話追逐至現代科學的「時間」概念，帶入生命循環議題，品牌創辦人汪俐伶也將這個系列獻給她已成為宇宙中一顆星星的祖母。

臺灣零廢時裝品牌Story Wear於臺北時裝週帶來2025全新系列《ONE》，品牌邁向第六年，首次與有機會角逐奧斯卡動畫短片的導演王登鈺和30年凱恩高訂西服聯名設計，展現甜蜜卻艱辛的生命力。創作以生命篇章為始，描述創業艱辛冒險犯難的過程；再到從人與人之間的連線至臺灣獨有山海、天際線為靈感，從渺小的自我信念出發、跨域共創。時裝秀上，特別邀請長期關注社會共融的影像導演王小棣擔任編劇、變裝皇后熱舞獻唱展現多元共融精神、蘇打綠團長阿福擔任音樂總監，以英倫龐克打造秀場氛圍，並邀請作家Morris、日本人一樹（KAZUKI）、演員加賀美智久（Tomo）等多位藝名人走秀。

臺北時裝週SS25在松山文創園區登場，本次以「臺Type時尚圖鑑」為主題，從深入臺北的日常街頭及日常生活中，發掘臺灣民眾的時尚文化感，開幕秀特別媒合了6組服裝品牌設計師與6位臺灣原創圖像IP創作者共同合作，透過時裝設計師豐沛的設計力，傳遞每個原創圖像IP的世界觀及故事，將屬於臺灣原創特徵的圖像，藉由時尚傳輸到世界各個角落。

臺灣零廢時裝品牌Story Wear於臺北時裝週帶來2025全新系列《ONE》，品牌邁向第六年，首次與有機會角逐奧斯卡動畫短片的導演王登鈺和30年凱恩高訂西服聯名設計，展現甜蜜卻艱辛的生命力。創作以生命篇章為始，描述創業艱辛冒險犯難的過程；再到從人與人之間的連線至臺灣獨有山海、天際線為靈感，從渺小的自我信念出發、跨域共創。時裝秀上，特別邀請長期關注社會共融的影像導演王小棣擔任編劇、變裝皇后熱舞獻唱展現多元共融精神、蘇打綠團長阿福擔任音樂總監，以英倫龐克打造秀場氛圍，並邀請作家Morris、日本人一樹（KAZUKI）、演員加賀美智久（Tomo）等多位藝名人走秀。

歌手蕭敬騰與Summer林有慧於婚禮前一日釋出兩人甜蜜婚紗照，其中兩人身著成對的SHIATZY CHEN夏姿・陳全手工訂製中式禮服，蕭敬騰穿著一身淡藍米白刺繡絲緞兩件式長袍、Summer則身穿一襲絲緞旗袍領露背長禮服，而兩套禮服均以成對的「喜鵲」刺繡為亮點，相稱的造型埋藏著細節呼應，深深象徵著兩人忠貞不移的愛情。

今年9月，Chaumet首次推出鑲有可完全溯源鑽石的珠寶作品。這款Bee My Love項鍊鑲嵌的皇后式切割（Taille Impératrice）鑽石，從原石到琢磨成型的每一步過程，皆可追溯其來源，Chaumet將百年傳承的珠寶工藝和全球鑽石追蹤技術專家－Sarine公司的先進技術相結合，讓整趟「鑽石之旅」皆能在網站上追蹤到。這款極具象徵意義的項鍊—未來還將推出其他款式—體現品牌在永續承諾方面邁出的重要一步。

SHIATZY CHEN夏姿・陳在巴黎知名當代藝術中心—東京宮（Palais de Tokyo）發表2025春夏系列，在上一季「墨沫」破題後，從這裡探尋下筆如燦，揮毫如舞的起源，以獨有的東方書畫節奏，揮毫著毛筆的柔性與韌性，將筆的靈動與優雅，凝鍊於每一件服裝之中。

創意總監Alessandro Michele在2025春夏巴黎時裝週為Valentino推出的首場大秀，吸引了時尚界人士的目光，這個名為「Pavillon des Folies」的系列，靈感來自Valentino的歷史，尤其是1970年代，同時將Alessandro Michele標誌性的繁複主義帶入了一個新時代。

隨著近期文博會的圓滿落幕，臺灣IP創作成為熱議話題，預計於10月17日至10月21日在松山文創園區登場的臺北時裝週SS25，本次開幕秀特別邀請到6位設計師與6位臺灣圖像IP創作者合作，共同打造時尚與文化創意兼具的動態秀，這次的跨界合作不僅延續了這股討論熱潮，也進一步強調了臺灣文化符號在時尚設計中的運用。

Dior 2025春夏女裝系列中，Dior女裝創意總監Maria Grazia Chiuri對此系列的目標是重新詮釋時裝的意義，彷彿每件作品都有機會闡述並展現其製作的過程。Maria Grazia Chiuri打破作品本身與藝術創作間的界限，企圖引領時尚返回其本源，強調身體與穿著間目的及功能性間的連結與關係。

倫敦時裝週迎來40週年，APUJAN 2025春夏系列以全新主題《那些鏡子、鑰匙與說好的藥水》（Mirror, Keys and Drink Me）登場，主題結合奇幻、文學與現代社會的模糊界限，探索虛擬與真實交錯的世界，設計靈感源自於《愛麗絲夢遊仙境》，透過鏡子、鑰匙與藥水的元素，象徵探討現代生活中對自我與空間感的疑惑與探索，品牌創意總監詹朴表示，「在這個數位與現實逐漸模糊的時代，我們就像喝了愛麗絲的藥水，無法分辨自己的大小、物體的尺寸，彷彿迷失於一個失去比例的奇幻世界。」