時尚新鮮事

一針一線都是往痛處直戳!從華麗武裝到赤裸自我 Bob Jian簡國彥從時裝找到持續前進的力量

原來,不是所有的故事都必定有答案。這句話不僅是時裝設計師Bob Jian(簡國彥)2026秋冬系列《留下來的人 What Remains》的核心註解,更是他在這一年經歷生命變故後,對創作最深沉也最赤裸的體會。
By BeautiMode  |  2026/03/27

從設計到買手!Ray Chu如何靠「連結」攜手國際新銳突圍?

剛結束巴黎時裝週行程,設計師Ray Chu(朱柏諺)隨即將第一線的市場觀察帶回台北。3月26日至3月30日,他在台北NXT95空間開啟了一場為期五天的期間限定快閃訂貨會。這不只是一場服裝展示,更是由Ray Chu親自執掌主導的策展平台PO SHOWROOM的實體呈現。
By BeautiMode  |  2026/03/26

John Galliano的第三幕:ZARA檔案重塑計畫開啟時尚新局

這無疑是2026年時尚圈最重要的消息:曾執掌Dior巔峰盛世、於2024年12月結束Maison Margiela十年任期的設計師John Galliano,正式宣布與西班牙品牌ZARA展開為期兩年的創意合作。這場預計於9月登場的合作,不僅是John Galliano個人職涯的新篇章,更代表ZARA試圖透過頂尖設計能力,在「大眾化」的市場中重塑平價時尚的定義。
By BeautiMode  |  2026/03/19

從襦裙比例到當代腰封:夏姿SHIATZY CHEN 2026 秋冬系列於律動間雕琢女性力量

在巴黎時裝週的舞台上,夏姿.陳SHIATZY CHEN發表了以「舞玉」(Carved by Motion)為題的2026秋冬系列。這場大秀將時空線索回溯至盛唐時期,那是一個開放且自信的時代,多元文化孕育出宏闊的藝術尺度。品牌透過「舞」的流動性與「玉」的凝鍊感,描繪女性在節奏中生成的形體,以及在行走間雕刻出的自我,呈現出一種剛柔並濟、圓融且堅定的內在力量。
By BeautiMode  |  2026/03/11

被雨中斷的傳奇對決:LACOSTE以功能性優雅重塑賽場與看台文化

在巴黎羅蘭加洛斯(Stade Roland-Garros)的菲利普沙特里耶球場(Court Philippe-Chatrier)上,法國品牌LACOSTE發表了2026秋冬時裝系列。創意總監佩拉吉婭科洛托羅斯(Pelagia Kolotouros)將球場轉化為一個被驟雨中斷的比賽現場,帶領觀眾回到1923年7月31日勒內拉科斯特(René Lacoste)先生在台維斯盃(Davis Cup)中那場關鍵的雨中鏖戰。
By BeautiMode  |  2026/03/10

杜樂麗花園的城市對望:Dior 捕捉巴黎漫步者的姿態

在巴黎市中心的杜樂麗花園(Jardin des Tuileries)內,Dior展開了一場關於「觀看」與「被觀看」的時尚演出。這場秀選址於這座歷史悠久的法式庭園,並以英國詩人瑞克里芙霍爾(Radclyffe Hall)於1928年著作《寂寞之井》(The Well of Loneliness)中的詩句——「噴泉把水霧拋向天際,在隨興所至之間映出一道道彩虹」——為整體基調揭開充滿詩意的序幕。
By BeautiMode  |  2026/03/05

「實進主義」的華麗覺醒:Demna執掌下的Gucci變革新篇章

當創意總監Demna正式接手Gucci,全球時尚圈都在屏息以待。在米蘭發表的首場大秀「Gucci Primavera」,不僅是一個新系列的誕生,更是一場關於品牌本質的重新定義。在秀前發表的個人宣言中,Demna 深刻地剖析了他眼中的品牌定位,他直言:「Gucci不是『大師品牌』,它沒有高級訂製的根基,也並非建立在神話之上。」對他而言,品牌的核心應是一種「實進主義」,也就是一種務實的現實主義。他強調:「Gucci是戲劇性、過度、矛盾、愛與恨、勝利與崩塌、驕傲與脆弱、堅持、混沌與天才的綜合體。關於人類的一切,你都可以在Gucci中找到。」
By BeautiMode  |  2026/03/02

推理小說的冷冽剪裁:APUJAN AW26翻開「偵探助手」的時裝筆記

在時裝設計的世界裡,詹朴(Apu Jan)始終像是一位編織故事的修辭學者。繼上一季帶領眾人走進童話敘事後,APUJAN 2026秋冬系列《The Notebook of A Detective’s Assistant》(偵探助手的筆記)於倫敦時裝週官方日程發表,本季品牌轉向理性、冷冽且帶有復古科幻氣息的敘事轉折,將秀場轉化為一場關於觀察與紀錄的調查現場。
By BeautiMode  |  2026/02/25

交錯場的雙城敘事:oqLiq 26FW從巴黎雕塑工作室到倫敦虛擬建築的結構實驗

2026年秋冬,台灣服裝品牌oqLiq以《INTERLACE|交錯場》為題,展開了一場跨越地域與維度的雙重實驗。品牌分別於巴黎與倫敦發表了兩段截然不同卻互為因果的影像敘事,試圖在「身體的覺醒」與「空間的建構」之間,為當代服裝尋找新的存在定義。
By BeautiMode  |  2026/02/24

戲劇化的極簡:Michael Kors在45週年之際重塑紐約靈魂

在紐約林肯中心大都會歌劇院的金色天頂之下,紅毯與閃爍的水晶燈將氣氛烘托至巔峰。這是Michael Kors的45週年里程碑,這位美國設計師選擇回歸他創作的起點——紐約,以「New York Chic(紐約時尚風範)」為題,發布了一場充滿力量感且兼具對立美的2026秋冬大秀。
By BeautiMode  |  2026/02/14

解構脊椎的秩序:ALLENKO3構築都會機能的感性度量衡

在台北喧囂的都會叢林中,設計師柯瑋倫(Allen Ko)始終像是一位拿著手術刀的觀察者,冷靜地剖析著皮膚、骨骼與服裝之間的層次關係。自2018年創立品牌ALLENKO3以來,他不斷嘗試將人體的生理構造轉化為設計原點,將服裝定義為一種回應城市生活的機能語言。從早期奪下臺北好時尚金獎,到2025年入選Tatler Gen.T潮流先鋒,柯瑋倫正逐步透過服裝構築出屬於數位原生世代的科技人文世界觀。
By BeautiMode  |  2026/02/04

在空白處凝望永恆:Alessandro Michele致Valentino Garavani的一封時光情書

在時尚與歷史交會的幽暗之中,Alessandro Michele為Valentino創作的2026春季高級訂製系列「世界之鏡」(Specula Mundi),已不再僅是一場時裝發表,而是一場規模宏大的神性與記憶的安魂曲。這場秀在品牌創始人Valentino Garavani先生於羅馬離世後數日舉行,這份巨大的缺席,卻奇妙地透過Alessandro Michele縝密的敘事,轉化為一種近乎神聖的「守護」。
By BeautiMode  |  2026/01/29