曾參與《黑色追緝令》（Pulp Fiction）、《追殺比爾》（Kill Bill）等多部膾炙人口的電影演出，女星鄔瑪舒曼（Uma Thurman）同時也是Louis Vuitton、Lancôme、Givenchy、TAG Heuer等許多品牌的代言人，而身為三個孩子的母親，在明星光環外，也為家庭生活而忙碌。

許多人經常會羨慕時尚買手能到世界各地遊歷，穿著光鮮亮麗穿梭在服裝秀及無數華服間，沒錯，他們的工作確實如此，但那只是他們眾多工作項目的一小部分，更多時候，這些時尚買手必須周旋於數字之間，因為他們所做的每個決定，都攸關著公司每季的業績成敗。

為了替2017年的同名展覽打先鋒，紐約現代藝術博物館在前些日子，主辦了一場題目為《Is Fashion Modern？》的對談，分別請到了紐約大都會博物館服飾研究院院長Harold Koda討論旗袍文化、Nike的首席設計師Tinker Hatfield談論Nike Air的氣墊技術、紐約時裝學院(FIT)博物館館長暨首席策展人分享小黑裙的歷史等等，其中不能不提的，還有跨性別模特兒Hari Nef，她來探討何謂「中性」。

感謝科技的持續演進，無形之間所短了世界各地的距離，也得以讓時尚的影響力滲透到更深遠的角落去，於是我們可以看到保守國家出現了大膽設計，在車水馬龍的大都市中，也能找到少數民族的傳統元素，從法國巴黎到萌苦的烏蘭巴托，各大精品品牌隨處可見。時尚越來越全球化了，落到設計師身上的責任與關注也就越重了。

《X戰警：未來昔日》（X-Men: Days of Future Past）中最令人印象深刻的一幕，莫過於快銀協助金鋼狼與X教授將萬磁王從固若金湯的五角大廈秘密監獄中拯救出來，這短短一分多鐘有如時間凝結的片段，快銀在廚房裡輕鬆為他的變種人夥伴們解圍。這個動作有如超音速的變種人，在《X戰警：天啟》（X-Men: Apocalypse）有更吃重的演出，粉絲們期待的「快銀時刻」，再度成為片中最吸睛的橋段之一。

走進芝山捷運站的一條巷弄內，一間老房子矗立深處，木製的傳統建築象徵歷史的流動，然而走進門後，原來是名為Bito (甲蟲創意)的設計工作室。這間工作室很不一樣，無論是牆上The Beatles的黑膠唱片、從費城收集來的巨大冰淇淋看板，還有僅在跳蚤市場現身的老舊物件，整體瀰漫著工業時代的復古氣息，似乎能理解其背後的深厚理念。

《X戰警》前傳三部曲最終章正式登場，麥可法斯賓達（Michael Fassbender）第三度詮釋「萬磁王」艾瑞克藍歇爾這位心境十分複雜的亦正亦邪角色，這位三年內兩度獲得奧斯卡獎提名的威尼斯影帝，相當享受這個角色的複雜與深度，在《X戰警：天啟》（X-Men: Apocalypse）中，他將進一步揭露這位具有控制磁場和一切金屬能力的變種人鮮為人知的一面。

比起販賣夢想的樂園，時尚有時確實更像座大染缸，一旦調配了正確的顏色與比例，克服了其他種種的不利因素，身上就會沾滿由內而外散發出的亮麗自信，時尚部落客李瑜大概就隸屬於此。

超級英雄電影不斷推陳出新，規模一部比一部更盛大，當卡司、特效及故事看似已達顛峰之際，究竟還能如何一次次自我超越？自2000年以來成功打造《X戰警》系列電影、引領超級英雄電影風潮的導演布萊恩辛格（Bryan Singer），第四度執導《X戰警》系列電影，祭出整個漫威宇宙中最強大的變種人「天啟」，企圖藉此超越前一部作品《X戰警：未來昔日》（X-Men: Days of Future Past）所設下的高門檻，編劇兼製片賽門金柏格（Simon Kinberg）表示，「天啟能帶來宇宙等級的威脅，這樣巨大的規模吸引了我和布萊恩辛格。」

台灣小小的、佔地不大，可能很多外國人此生沒聽過這個蕞爾小島的名字，但這些並不影響我們努力著成為更好的人；就拿隱身在台北臥龍街的服裝設計品牌「泉TRAN」為例好了，他們的團隊和工作室也小小的、佔地不大，但透過今次與兩位設計師與品牌主理人喬宇對談，我們感受到了一股質樸卻耀眼的強大力量。

如果仔細盯著良根的名字和作品看一陣子，你會突然發現，原來良根之所以名為良根是有原因的。良，即是美好；根，則有著飲水思源的尋根意味。而良根的代表作品主題，幾乎都描繪著台灣這片土地上的回憶與故事。

「我深信人就是自然，自然就是人，兩者為一。」電影《世界之庭》（Dare To Be Wild） 改編自愛爾蘭園藝設計師瑪麗雷諾的真實人生故事，由導演薇薇安德庫西執導，艾瑪葛林威爾、湯姆休斯及艾力克斯麥昆共同演出，帶領觀眾一同體驗大自然生生不息的活力。