服裝，是人們適應自然、詮釋藝術、表現喜好的心血結晶。2019年5月，夏姿陳（Shiatzy Chen）首次於門店之外舉辦之展覽《針間絮語》，展示過去四十多年來，品牌在結合工藝與設計上的成就，以及夏姿陳獨創的設計語言與圖騰故事。

每年五月的第一個星期一，是紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art，簡稱The Met）服飾典藏館（Costume Institute）慈善晚會（Met Gala）舉行的日子，也是年度時尚展覽揭幕的時刻，為了響應2019年的展出主題《敢曝：時尚筆記》（Camp: Notes on Fashion），博物館紀念品店（Met Store）與14個設計師品牌聯手推出限量商品，開賣後不僅商店網站流量比去年同期增加150％，由Moschino設計的限量500套芭比娃娃，更在4小時內銷售一空，Off-White與Vaquera的產品不久後也售罄，敢曝的魅力至此一展無遺。

自1981年即開始培養台灣新優創意者的金點設計獎，今年已走入第39個年頭，為了更有效地培育創意新秀，2015年起也開舉辦金點新秀獎，將徵才範圍擴大至大專院校，並且依領域把獎項分為產品設計、工藝設計、包裝設計、空間設計、時尚設計、視覺傳達設計、數位設計，以及今年增設的社會設計等8類別，從入圍者中分別選拔出8位優勝者及3項特別獎。

承襲將近20年歷史的《旅遊繪本》（Carnets de Voyage）系列，《路易威登遊記》（Louis Vuitton Travel Book）延續用畫筆說故事的方式，邀請來自世界各地的藝術家，細述他們曾遊歷的城市與國家的故事，描繪每個地方的不同建築與特殊光線，並記錄那些時光與居民的生活，描繪出他們眼中的城市風光與鄉土民情。

藝術、文化與時尚間的對話，一直以來都是Dior創意總監Maria Grazia Chiuri所關注的議題，2020年早春度假系列大秀，她將眼光轉向非洲，與來自西非象牙海岸（Côte d’Ivoire）的蠟染工坊Uniwax攜手合作，將經典法式印花棉布藉由蠟染重新再現，藉由服裝將時尚昇華為突破國界藩籬的語言。

向來不吝於展現工藝與創意的西班牙精品品牌Loewe，耗時一年，將位於倫敦梅費爾（Mayfair）的二級古蹟建築重新翻修，打造Casa Loewe旗艦店，三層樓的空間不僅注入品牌清新優雅的美學概念，室內設計也全是出自Jonathan Anderson之手。

被稱為是「一個時代完結篇」的漫威超級英雄主線大片《復仇者聯盟4：終局之戰》（Avengers 4：Endgame）已在全台上映，所有MCU角色都為了對抗薩諾斯而付出了沉重的代價，就在大量影迷都在為《復仇者聯盟4》的劇情震撼不已的同時，一名日本繪師兼漫威粉絲Takumi也忍不住繪製了「浮世繪版本」的漫威超級英雄角色，火速就在網路上被MCU影迷狂讚並瘋傳。

Maria Grazia Chiuri曾說，「Dior必須是賦予女性力量的品牌。」（Dior Has To Be About Female Empowerment）2019年4月，這位出生於義大利的設計師，與米蘭FM當代藝術中心（FM Center for Contemporary Art）合作，贊助《出乎意料的題材：1987藝術與義大利女性主義》（The Unexpected Subject: 1978 Art and Feminism in Italy）這項集結多位義大利優秀女性藝術家的作品的展覽，忠實回顧1978年前後，義大利女性藝術家的成就，以及她們的作品與女性主義之間的關係。

《復仇者聯盟4：終局之戰》（Avengers: Endgame）日前上映，相信大家都不想被身邊的朋友劇透。在入場前先做個熱身，看看漫威英雄們在電影與漫畫中的造型大對比！

團團文創與西班牙城市休閒鞋品牌Camper所發起的《Camper Timelessness台灣青年創作展》，邀請了12位來自台灣不同領域的創作者，分別運用Camper 2019春夏白色鞋款，對「Timelessness」各自演繹詮釋，只見鞋履或是變身成齜牙裂嘴的怪獸、或是有如被封存在琥珀中，透過這一件件作品，看見台灣豐沛的創作能量以及新世代的活力與生活態度。

宗教建築壯麗又細膩的建築風格，總讓置身其中的人們震懾不已。在這樣的空間中住一晚，會是怎樣的體驗？對於這個問題，以色列The Jaffa Hotel給了精彩答案。

即使外觀模糊不清，在腦海中的印象卻始終清晰？看似矛盾的觀點，位於加勒比海上的波多黎各麥當勞倒是印證了這項論述，有些事情不用一再強調，因為它早已深植人心，就像全新登場的這一系列麥當勞廣告！