如果能用眼睛觀看，我們為什麼還要透過攝影記錄？其實攝影是認識、接近生活與社會的一種途徑，往往那些容易被忽略或隨著時間被遺忘的瞬間，都藉由一顆顆的鏡頭下被記錄了下來，而一張好的攝影作品甚至不需要多餘的文字與語言就能夠傳達出深層的意境與意義，永永遠遠的流傳下去。

你曾夢想過要環遊世界嗎？但如果不是家財萬貫，要怎麼成行？美國男孩Simeon Pratt也想著要找份工作，讓他每年都能到一個新的國家，而在大學時期的旅行，讓他想要嘗試捕捉每次旅行所見到的美麗景象，而為了讓自己的作品和其他人拍攝的有所不同，他試著透過動態講故事，後來，他乾脆當一個電影攝影師。

攝影師在各種機緣巧合之下所拍下的一張美麗寫真，很有可能就此成為了流傳數十年的永恆經典之作。一位匈牙利攝影師Attila Manek在1987年於匈牙利首都布達佩斯的市場邊，意外捕捉到了下面這一位媽媽正在挑選購買蔬果的身影。這位留著短髮的媽媽令許多人驚艷她優雅神似英國黛安娜王妃，不過更搶眼的是她在逛菜市場之時，居然是用大型塑膠袋帶著她的小嬰兒，手上爆筋的肌肉線條和充滿違和感的畫面，讓這張攝影照片長年以來廣被網友轉發。

來自美國的攝影師班傑明埃弗里特（Benjamin Everett），在開始他的攝影師生涯之前，原本是平面設計師跟風景畫家，然而他結合了繪畫跟攝影概念，讓他的攝影作品變成令人驚嘆的超現實風景，透過照相機，Benjamin帶領你進入心中嚮往的美好平靜世界。

美國藝術攝影師Alex Prager，從小在洛杉磯長大，受到當地的好萊塢電影創作氛圍影響，她擅長以精準的場面調度，控制畫面裡的細節，展現充滿電影感的超現實攝影作品，同時也跨足短片創作，並曾獲艾美獎等殊榮。本文將介紹Alex Prager的創作啟蒙、攝影美學，以及短片作品等，看她如何汲取經典電影的影像內涵，並結合自身對日常生活的觀察，呈現與眾不同的攝影風格，讓觀眾能夠看見作品背後想傳達的寓意。

德國攝影師Martin Schoeller不僅是《紐約客》（The New Yorker）專任攝影師，也替《國家地理》（National Geographic）、《時代》（Time）等知名雜誌拍照，其最知名的特寫肖像系列，上到影視、政商名人和球星，下到普通市民甚至街友，在他的鏡頭下，每個人都是呈現真實平等的存在。本文將分享Martin Schoeller的攝影經歷與啟發，以及讓他聲名遠播的特寫系列的拍攝方法與攝影建議，一起來看看這位肖像大師，是如何看待「攝影」這件事。