自Dries Van Noten發表公開信呼籲時尚日程改革後，CFDA與BCF也發表了聯合聲明，幾日後Gucci創意總監Alessandro Michele宣布，未來將以不分季節的形式，一年只發表兩個服裝系列；雖然各國已逐步解封，許多成衣廠商受到採購、運輸、訂單取消的限制，仍難以重新營運；Ralph Lauren上一季營利不佳，但執行長對未來保持樂觀；巴黎高級訂製時裝週改為數位進行；Ferragamo召回前執行長對抗疫情造成的財務危機；Johnny Coca成為LV首位女裝皮件總監……

新冠肺炎疫情肆虐全球，被視為「非民生必需」的時尚產業，在各國紛紛開始實施封鎖政策，以及許多人因疫情而失業後大受打擊，儘管實行封鎖的國家，先後開始於5月初逐步解禁，但根據貝恩策略顧問公司（Bain & Company）的研究，精品業可能必須等到2022、2023年，銷售額才能回到2019年水準，在這個拮据的時期，時尚界內也先後出現希望能對現行體制進行改革的聲音，而改革的方向，從檢討過於快速的產品週期，到調整發表時間，以及更全面的全盤調整都有。

服裝設計師陳科維（Alexander King Chen）在布魯克林時裝週（Brooklyn Fashion Week）發表個人品牌2020春夏訂製系列時曾透露，自己已經不想再為銷售來設計衣服，「現在是我想好好創作的時刻，和無私的藝術家共同創作，也是我想回饋的時刻。」當時更透露有一個讓他非常興奮的創作，這項創作就是入選本屆布魯克林國際電影節（Brooklyn Film Festival）的時尚短片《Inhuman Love》。

來自加拿大魁北克蒙特利爾（Montreal）的雕塑家Elisabeth Picard，將平凡無奇的束帶（zip-ties）轉化成氛圍詭譎、猶如異世界的立體雕塑。1981年出生的她，創作靈感源於大自然中有機體生長或轉化的態樣以及結構，藉著手工技巧，Picard熟稔地揮灑這項工業材料，在原有粗糙無華以及細膩組織後那一種摹擬生物或地景的雕塑這兩者間，使其韜藏著巧拙對比，而如此加諸材料的人為設計，亦透過組裝、扭轉、繪畫以及半透明等雕塑方法，進一步深化了此種對比屬性。藉由她的創作，束帶藝術不僅躋身到優雅縝密的層次，並成功詮釋出材料潛質。

《CROCOPAZZO!》的海報令人想起1970年代的義大利恐怖鉛黃電影（giallo film）美學，也預示了《CROCOPAZZO!》的戲劇走向。該劇由Leila Hekmat創作，在柏林Isabella Bortolozzi畫廊演出。

Roberto Cavalli預計把總部從佛羅倫斯遷至米蘭，但工會對此表示不滿；Brooks Brothers關閉三州工廠，「美國製造」神主牌難保？封鎖逐步結束，各品牌紛祭防疫措施；Dries Van Noten時尚改革不受大集團支持，僅有Chloé買單；Gareth Pugh自Rick Owens買回商標，預計9月重返伸展台；. Prada發表2019年企業社會責任報告……