社群網站是現代人的重要溝通媒介，而對於因冠狀病毒疫情而被迫閉館的博物館而言，也是最適合與一般大眾接觸的平台，在這個只能遠距與人接觸的時候，許多典藏機構運用名為#MuseumFromHome的標籤，分享諸如影片、直播，以及典藏品資訊，例如位於紐約的現代藝術博物館（Museum of Modern Art，MoMA）在閉館次日，就藉由Twitter與Instagram分享了音樂人Conor Bourgal利用軟體合成的15分鐘音樂〈可攜帶式擁抱〉（A Portable Embrace），「在觀賞畫作或獨自在城市中行動時與你作伴。」此外，現代藝術博物館也邀請了大眾在其社群平台所分享的館藏照片下，以寫詩的方式表達作品帶來的主觀感受。

他為銀幕上的奧黛麗．赫本所設計的服裝（《甜姊兒》、《第凡內早餐》、《謎中謎》、《偷龍轉鳳》）影響了1960至1970年代的時裝風格，一直到1990年代都還領導潮流。他的風格古典，卻能在造型和細節上創新，因而成為他的服裝特色，像他在1958年設計的漏斗領、1960年率先推出水貂皮襯裡的毛皮大衣、1966年纏裹身形的洋裝、1969年的胸罩新品、1970至71年的無袖洋裝，以及最先推出的褲裙式連身洋裝，都是他的經典設計。

恐龍玩具、任天堂搖桿、芝麻街、藍色外星人……乍看澳洲插畫家Daniel Keogh的作品，好似一間許久沒整理的陳年倉儲，堆滿十三歲男孩的舊玩具，有些似乎對物主意義深刻，有些只是不重要的物件，每一觀者都有不同的故事。

近日時尚潮流圈討論度最高的一大話題，非Virgil Abloh領軍的Louis Vuitton男裝，與潮流大神Nigo攜手打造的LV²系列莫屬。兩人的合作被各界稱為「世紀大聯名」，從發布消息到釋出完整的Lookbook，無一不是每個人關注的焦點。Virgil Abloh這回選擇把軍師Nigo找來，成功的將街頭文化融合到Louis Vuitton這個經典時裝屋，許多人對此拍手叫好，但姑且不論Nigo自身擁有深厚的次文化底蘊，讓人不禁思考：咦，難道Virgil Abloh自己真的玩不出新把戲了嗎？

全球各行各業因新冠病毒疫情（武漢肺炎）而深受其害，像是Nike、Supreme相繼暫停營業、NBA停止2019-2020賽季等事蹟不斷，因此為了支援第一線的防疫人員，我們都應該從自身做好，除了勤洗手之外，外出也請記得配戴口罩，才能保護自己及他人的健康。

隨著歐洲疫情日益嚴重，日常商業活動停擺，LVMH及開雲（Kering）等時尚集團紛紛將旗下工廠產線，轉為生產防疫相關物資，其中LVMH在將香水廠轉為生產消毒液之後，近期再度宣布將為法國提供4,000萬片外科口罩，以緩解決供應不足的問題。