在毫無預警之下，全世界的博物館、畫廊在剎那間都需要先在網站、社群中展出數位典藏品替代實體展覽，以此作為COVID-19疫情下的應變之道。但在面對公共場所暫時關閉的窘境下，要怎麼在線上重新拉近大眾與藝術創作的距離？是這段期間所有博物館、美術館的考驗。

散步對於一般人來說，也許只是日常生活中再平凡不過的行程，但是對於攝影師艾莉森．波拉克（Alison Pollack）而言，散步不只是消遣而已，她尤其喜愛漫步森林，特別是雨後濕潤的林間，因為在下雨過後，也是樹上及地上的各類苔蘚、真菌等生命力最旺盛的時候，整座森林變成了她的露天攝影棚，讓她可以近距離觀察，拍下難得一見的蘑菇和粘菌的世界。

Roger Deakins是當代無庸置疑的攝影大師，如《刺激1995》、《冰血暴》、《怒火邊界》等電影，皆是由他擔任攝影指導的經典之作。但Roger Deakins卻多次與奧斯卡金像獎失之交臂，直到去年第十四度入圍，才以《銀翼殺手2049》，贏得第一座奧斯卡最佳攝影。

古羅馬時期的哲學家塞内加（Lucius Annaeus Seneca）曾言：「沒有比人生更難的藝術了。」在此新冠病毒（COVID-19）遍地蹂躪之時，全球面臨封城隔離、社交暫止，或是對物資缺乏的恐懼，更深覺塞内加這一句喟嘆的睿智。截至目前，歐洲疫情最嚴重的義大利，已因COVID-19奪去逾萬人生命，家鄉慘況看在義大利藝術家Federico Pestilli眼中更是心痛，雖然他本身已在羅馬隔離數周，但也不忘向國家昔日的光輝找尋慰藉。事實上這場藝術行動並非惡趣味，卻是隱含對人類命運的鼓舞並祈禱與自然共存。

當我們出外旅遊到了一個新的環境時，我們的感官會變得比平常更加地敏銳，一些平常從來不會去注意的「日常」事物，霎那間全都變成既新鮮又特別的「非日常」。 這個，就是旅行之所以讓我們的身心靈獲得充電與放鬆的原因之一。 透慣環境的轉換，我們的「五感」將重新獲得啟發。

法國插畫家及動態設計師Julie Doumenjou，結合了插畫與攝影，將她的想像透過藝術放到了現實當中。