Jamei Chen創辦人陳季敏愛花，在她生活的周遭，不管是Jamei Chen在天母的「另空間」，大安路形象店的「信仰劇場」、位在台中豪宅的「品牌招待所」，或者品牌的工作空間中……，花花草草都不例外的佔有一席之地，它們不張揚不招搖不喧賓奪主，甚至不是那麼典型澎湃與工整的，就只是在它們各自的所在地自在搖曳，與環境融為一體。

呈現於倫敦時裝週官方日程的Jamie Wei Huang 2021秋冬系列《離．徑》（Detour），以老鷹合唱團經典名曲〈逃不出的加州旅館〉的歌詞隱喻為靈感，展現創作者在自己所構築的軌道中重複、沉溺、著迷、熱衷的過程，既沮喪又令人無法自拔。

還記得去年臺北時裝週，Just in XX主理人周裕穎號召眾多名人捐贈舊衣所舉辦的那場大秀嗎？有「跨界鬼才」美譽的周裕穎，早在2014年就開始發表舊衣再造的時尚新品，不論是淘汰的二手衣褲、剪下的標籤吊牌，還是鞋底破損的球鞋，許多在他人眼中只能淪為廢棄物的物件，到了周裕穎的手中，全都可以賦予新的生命，舊衣物不再只有丟棄的選擇，而是透過創作延續它們的生命。然而，作為一位因改造舊衣而備受矚目的設計師，周裕穎在與BeauitMode分享自己學習服裝設計的經歷時，卻意外地透露他選擇走上「永續時尚」之路，其實並不完全是為了響應環保，而是誠實遵循自己初衷的自然結果。

想像一位可以潛入他人夢境中的偵探，穿梭在不同人的夢中解謎，卻逐漸分不清何為記憶、何為夢境。 為因應疫情時代加速的數位化，Apujan 2021秋冬季持續運用服裝、音樂與影像，訴說另一段與科幻想像、文學典故、眷戀和時間流逝有關的奇幻故事《夢中搜查令》（In Dreams, We Investigate），並首次推出品牌主線男裝作品。

受到新冠肺炎疫情持續影響，各大國際時裝週多數活動改以數位形式呈現，服裝品牌與設計師們得花費更多心思在線上虛擬世界比拼創意，好爭取時尚迷的關注目光。 2021年秋冬，同時獲選參加紐約時裝週以及倫敦時裝週的台灣服裝品牌oqLiq，決定首度以全3D虛擬秀的方式參與兩個時裝週，並透過分集的方式，將不同的場景、不同的角色故事線，在兩個時裝週裡呈現。

風格簡潔、容易穿搭、經常在細節處藏有小驚喜，這是台灣設計師吳日云個人品牌Austin W.最常給人的印象，在個人風格上，吳日云給人的印象是低調、洗鍊，而且特別喜歡運用不同布料的特性，為不同場合搭配出合宜的穿著。 在這個邁入新年度，力求擺脫疫情陰霾的2021年初始，BeautiMode藉由與吳日云暢聊個人藝術啟蒙與生活風格的機會，請他分享關於藝術、作品、設計，以及管理個人與收藏的心得與方法，作為迎接新年度最富自信的起手式。