為呼應法國政府時隔百年後再度於巴黎舉辦奧運，同時以「文化奧運」之名，邀請各國在拉維特園區（La Villette）進行文化競技文化交流運動會的發想，臺北時裝週AW24特別以文化奧運、運動時尚為開幕秀主題，由六組臺灣設計師品牌與紡織業者合作，以奧運新進4個比賽項目「攀岩、衝浪、滑板、霹靂舞」為靈感，將運動融入時裝設計中，打造75套服飾，搭配硬式搖滾、搖滾電音、節奏電音、硬式電音、個性嘻哈等類型音樂風格，以強烈節奏感或實驗性音樂呼應設計師前衛理念，做出各具特色的演譯。

有「針織女王」之稱的潘怡良，2022秋冬季重返臺北時裝週舞台，在松山文創園區4號倉庫舉辦受東方哲理啟發的《無極》系列，厚實的針織紋理與精緻的輪廓，令人目眩神迷，在這場大秀中，設計師潘怡良從6個面向，藉創意與人性的關懷激盪貫創意，刺激出更多新生能量。

由臺灣新銳設計師高元龍和李毓瑋雙人組所創辦的時裝品牌Syzygy，今年將首次參與2020臺北時裝週SS21，以《觀星者之夢》（Dream of the Star Gazer），結合「一件衣服，多種樣貌」的服裝概念，以及品牌獨家開發的布料，帶領觀眾踏上一場如夢似幻的觀星之旅。

如果有一天，機械完全取代人力，你我的生活會變成什麼樣子呢？ 對時尚產業來說，2020是出乎預料的一年，也是迎接轉折的一年，那些僅止於電影情節的場景，突然成為全球人類生活的一部分，因應席捲全球的疫情、嚴峻的能源危機，我們該如何重新定義時尚與生活？服裝設計師與時尚產業上中下游的工作者們，又該如何運用創意，去尋找服裝的新價值？而臺灣這年輕的能量又能為未來幻化出什麼樣貌？