而在全球受疫情肆虐的2020年，瑪麗娜提供了一種方法，去發洩在這充滿戲劇性一年所積累的壓抑與苦痛──「對樹訴苦」。過往，她結合專注於呼吸、動作、靜止的練習，創造一種探索時空的方法，使她在需要耐力的表演藝術生涯裡，擁有更高的意識，現今，她更讓樹做為提升意識力的一部分。

出生於美國俄亥俄州辛辛那堤的藝術家Ron Isaacs ，長年來持續以結合自然意境的復古服飾為主題，乍看飄逸柔軟的絲綢、皮革和棉麻卻是木頭雕刻，並以壓克力顏料（丙烯酸顏料）和錯視畫（ trompe l’oeil） 技巧，進一步摹繪出超現實的作品

視覺藝術家Musketon的大型作品《最後的晚餐2020年版》（The Last Supper 2020）。 後疫情時代來臨，回首新冠病毒（COVID-19）肆虐的2020年，比利時視覺藝術家Musketon挪用了名畫 《最後的晚餐》 （The Last Supper），用藝術創作名鐫這場大瘟疫的身影。

來自哈薩克共和國的雕刻藝術家Kanat Nurtazin ，植物葉子是他主要的創作媒材，不論焦褐、枯黃或嫩綠，依據葉子狀態取之為材，接著在上頭予以細膩地鐫雕，完成後再攜帶葉子前去戶外街拍，形成景觀與雕刻圖騰相疊的視覺藝術品，新穎並富創造力。

2020高雄藝術博覽會（Art Kaohsiung）日前圓滿落幕，40家畫廊，吸引近9,000人觀賞，雖然這次受到疫情影響，國外畫廊參與的家數較往年幾乎少掉一半，但整體銷售成績卻向上提升。 這次駁二藝術特區自行車倉庫和城市商旅真愛館雙展場，累計銷售額近新台幣三千萬元，尤其駁二展區半數參展畫廊破200萬元。在東京銀座創立的白石畫廊展出陶德詹姆斯的《磚瓦房子》，在預展第一天就確定留在高雄，而江上越的作品也近乎搶購一空

與文物的對話能有多少方式？繼《故事宮寓》原創迷你劇後，故宮這次攜手三位女性當代藝術家與知名表演團體優人神鼓，以故宮文物為核心，激盪出不同藝術形式的古今對話，讓室內珍寶與戶外表演相互輝映，為民眾帶來更充實的博物館之旅。