由台北市立美術館（北美館）主辦的第12屆台北雙年展，於2020年11月21日至2021年3月14日展出。本屆雙年展由法國哲學家布魯諾拉圖（Bruno Latour）與法國獨立策展人馬汀圭納（Martin Guinard）共同策展，以「你我不住在同一星球上」（You and I Don’t Live on the Same Planet）為主題，企圖以星球的角度審視人們價值之間的差異及其所帶來的影響，並對當前持續緊張的地緣政治局勢和日益惡化的生態危機提出詰問。

一直以來，高雄藝術博覽會以「東南亞及東北亞藝術交會平台」為起點，推展南島藝術，今年受到新冠肺炎疫情影響，不少國外畫廊與學者無法前往高雄參與，也因此促成台灣原住民當代藝術平台、高雄藝術特展區及台灣潮主題特展，不僅展現台灣原住民藝術的藝文深蘊，也介紹台灣本土的街頭潮流藝術正當紅火熱的塗鴉、公仔等新創作品。

講到台北市的七條通，許多人首先想到的或許就是排隊名店肥前屋的鰻魚飯，如今台灣服裝設計師雙人組竇騰璜與張李玉菁的第七間品牌概念店也決定落腳於此，並以「7 by Douchanglee」為名，也象徵一週七天週而復始的意涵，為這個有「台灣歌舞伎町」之稱的台北條通街區，增添了些許時尚氣息。

大稻埕曾是台灣北部最繁華之地，不僅人文薈萃、商貿往來，人們在貨物與街區之間蓬勃穿梭，建構出大稻埕一種獨特的空間「移動」，當地住宅一樓皆為商店與倉庫，二樓為生活空間，為台灣特殊住商混合文化的長形連棟式「街屋」。

邁入第五屆的2020草率季，首度移師華山1914文創園區舉行，於11月13日至11月15日一共舉行三天。這特別的一年的主題定為「開天窗」，邀請大家一起來探索，並藉此「打開通往未知的天窗」。

今日我們對於藝術的認識大多未能脫離同樣的傳統觀念，認為純藝術是手藝的至高境界，藝術家以超高技藝或用線條或以造型創作出作品，而且作品應該是賞心悅目的。很多當代藝術作品卻沒有用到藝術家的手藝，許多人覺得無法接受。事實上錄像藝術、攝影和行為藝術等早已進入美術館殿堂，顯然手藝這回事不應再是作品有沒有資格進入藝術史的先決條件了。