大稻埕曾是台灣北部最繁華之地，不僅人文薈萃、商貿往來，人們在貨物與街區之間蓬勃穿梭，建構出大稻埕一種獨特的空間「移動」，當地住宅一樓皆為商店與倉庫，二樓為生活空間，為台灣特殊住商混合文化的長形連棟式「街屋」。

邁入第五屆的2020草率季，首度移師華山1914文創園區舉行，於11月13日至11月15日一共舉行三天。這特別的一年的主題定為「開天窗」，邀請大家一起來探索，並藉此「打開通往未知的天窗」。

今日我們對於藝術的認識大多未能脫離同樣的傳統觀念，認為純藝術是手藝的至高境界，藝術家以超高技藝或用線條或以造型創作出作品，而且作品應該是賞心悅目的。很多當代藝術作品卻沒有用到藝術家的手藝，許多人覺得無法接受。事實上錄像藝術、攝影和行為藝術等早已進入美術館殿堂，顯然手藝這回事不應再是作品有沒有資格進入藝術史的先決條件了。

無論灌注多少心血和愛在一份商業合作上，終究是在商言商，天下沒有不散的筵席，但過程燦爛已經足夠。 因為三采出版社邀稿，我曾連續登上幾期《插畫市集》年鑑，換來作品被看見的機會，一間新加坡生技公司的老闆，便相中裡頭我為《松青超市》描繪的插畫，透過e-mail 邀請我為他的品牌《奧力巧克力》擔任形象設計，跨海寄來好多巧克力，讓我邊吃邊畫，多長幾公斤。（該品牌背後有個浪漫故事，Audrey 是老闆的老婆名字，因此《奧力巧克力》是獻給愛人的品牌，超浪漫！）

2020年發生了很多讓人難過、沮喪、受不了的事，隨著今年已近尾聲，回首整年的紛紛擾擾，你是否感到焦慮煩悶傷心呢？ Mark S. Gagne也有這樣的感覺，他是加拿大安大略省的數位插畫家，最近他利用攝影和繪畫，創作了一些有點奇怪、恐怖的生物

1920年代，台灣現代藝術開始蓬勃發展，參與創作、鑑賞美術被年輕世代視為追求現代化的一環，也是實現新時代文明社會的象徵。黃土水、陳植棋、陳澄波⋯⋯等藝術家前仆後繼，遠赴海外留學。他們燃燒生命致力創作，除了揭開台灣現代美術的序幕外，他們竭盡心力創作的結晶，也超越時代的政治紛爭，成為台灣的文化記憶寶庫。