繼巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs）為慶祝Dior創立70週年舉辦的《迪奧：造夢設計師》（Christian Dior: Designer of Dreams）特展後，倫敦維多莉亞與亞伯特博物館（Victoria & Albert Museum，簡稱V&A）也決定跟隨他們的腳步，策畫同名的大型特展，不僅完整回顧品牌自1947創立以來，至今超過一甲子的傳承與創新，更設立一整個展區，探索迪奧先生（Christian Dior）與英國文化之間的關係，展出作品超過500件，是有史以來舉辦過最大型、最全面性的Dior品牌特展。

吳本俊松說道：「我的雕塑融合了繪畫的觀念與手法，目的在於擺脫傳統雕塑中較為沉重、陽剛的視覺呈現，同時展現每件作品獨一無二的『性格』，揭露現代城市人們心中的激昂與想法。」這個特殊的創作理念造就了他在雕塑、繪畫的技法與媒材的搭配上別具一格，使得作品兼具時下當代感的樣貌及風潮。

創立於1993年，尊彩藝術中心從內湖的一家微型畫廊，茁壯到今日佔地五百坪，是全台最具規模、最頂尖也最受尊崇的畫廊之一。

本次誠品畫廊展出《蘇旺伸和他的青年朋友們》，以長期研究臺灣社會環境變遷的藝術家蘇旺伸（1956年至今）的作品為出發點，邀請不同世代藝術家們共同展出。

水族文化已在國外流行多年，但在台灣，除了水族展，鮮少有水族造景相關的藝術展覽。台灣水族燈具品牌「Onf光之間」，延續一貫的在地精神，日前以「島嶼之一隅」為主題，策畫「島隅 微型水景展 Scenery of Taiwan」。

黃圻文對於台灣文學、詩性、音樂性皆有長期的研究，並展現於自己的作品內容當中。舉例來說，作品《春之頌》的顏料使用了紅、綠、藍、黃等，目的是在表現台灣在地文化的豐富性，並連結到傳統用語當中的紅配綠較為俗豔的概念。