她白手起家，創立了公關公司，許多時尚一線品牌都是她的客戶，香奈兒（Chanel）小黑外套攝影展台北場、路易威登（Louis Vuitton）《時空‧錦‧囊》展覽、Burberry台北101旗艦店開幕，前創意總監Christopher Bailey首度來台、卡地亞（Cartier）與故宮共同主辦的《皇家風尚：清代宮廷與西方貴族珠寶》特展…這些國際級活動都是由她的公關公司所籌辦。 在她公司籌辦的大大小小國際時尚品牌活動中，最讓她印象深刻的一場活動，卻是H&M首度進軍台灣的開幕活動，這場活動也影響她日後決定開創第二、第三事業體，讓更多人能擁抱、體驗時尚。

近半年來，儘管H&M、Zara等快時尚品牌業績節節上升，但根據英國赫爾大學（University of Hull）針對2,094名成年人的調查，超過一半18至24歲的年輕人，希望「拒絕」快時尚，並且「改變自己的購物習慣」。此外，調查也指出，25％的年輕受訪者已經開始藉由服裝租賃代替購買，聖誕節也會選擇二手商品作為禮物。

臺北時裝週自2018年起，隨著文化部《時尚跨界整合旗艦計畫》的執行正式開跑，到2021年已經舉辦了5季，即使在疫情的陰霾下仍不缺席，自許能成為臺灣時尚產業的重要盛事。

臺北時裝週自2018年起，隨著文化部《時尚跨界整合旗艦計畫》的執行正式開跑，至2021年已舉辦了5季，即使在疫情的陰霾下仍不缺席，已然成為臺灣時尚界的年度盛事！也讓「時尚CEO」之稱的臺北時裝週協同計畫主持人溫筱鴻（Stephanie Wen）表示，對於時裝週能成為凝聚臺灣設計師品牌正向力量，她感到十分感動。藉由與BeautiMode暢聊的機會，溫筱鴻分享自己對於臺北時裝週的願景，以及對於臺灣時尚未來的期許。

根據諮詢企業麥肯錫公司（McKinsey & Company）與《時尚商業評論》（Business of Fashion）合作發表的《2022時尚環境報告》（The State of Fashion 2022），在經歷了近兩年的疫情後，全球各大品牌、企業已逐漸適應全新的顧客偏好，且防疫期間帶來的加速數位化以及元宇宙（Metaverse）的潮流，更將在新的一年，為時尚界帶來全新的機會。

獨立設計師品牌該如何被消費者看見，是每個設計師在推廣自己的創意時，都一定會面臨的問題。而在台灣，提起獨立設計師平台，多數人都會聯想到亞洲領先設計購物網站Pinkoi，這個平台自2011年8月創立以來，匯集了來自台灣、港澳、日本、中國大陸、泰國各地的獨立設計師品牌，至今已累積超過三萬個活躍品牌，以及超過500萬的註冊會員，銷售的產品類別，也從最初的「時尚配件」，拓展至「居家」、「美食」，以及近兩年開始推動的「體驗活動」等；Pinkoi台灣總經理陳昱珊（Emily Chen）表示，這些商品類別的拓展與變化，不僅反映出設計師產品市場的變化，也從側面見證了消費者對於「設計」態度的轉變。