「與Lesage討論時，很難避免『追求完美』的風險，因為我們有著追尋傑作來自我證明的共同點。」法國設計大師Christian Lacroic曾如此評價與Lesage工坊合作的過程，談及刺繡，擁有超過150年歷史的Maison Lesage，是絕對不能遺忘的名字。

「到底是什麼樣的女權主義者或是千禧世代，會想要穿上閃亮的粉色、藍色馬賽克圖案短裙，外頭再套上開衩到腰際的薄紗裙？這種暴露的程度，已經像是瑪丹娜（Madonna）在《神秘約會》（Desperately Seeking Susan）中的電影戲服一樣刺眼。這些衣服不僅無法代表當代的女權主義，即使回到了1950年代也不具任何創意。」這段見血的文字，是《紐約時報》（The New York Times）時尚編輯Vanessa Friedman對於Dior 2018春夏女裝的批評。

Supreme的財務狀況一向保持神秘，不過先前據女裝日報援引消息靈通人士透露，資產組合達到近2,000億美元的美國私募股權投資機構The Carlyle Group凱雷集團以5億美元的價格收購Supreme 50%的股權。這也意味著Supreme的估值高達10億美元。

近幾年，Louis Vuitton透過與多位知名當代藝術家的合作，建立了與藝術領域的高度連結，包括Stephen Sprouse、Takashi Murakami（村上隆）、Richard Prince、Yayoi Kusama（草間彌生）、Cindy Sherman、James Turrell、Olafur Eliasson以及Daniel Buren等人，都曾與Louis Vuitton在跨界藝術創作、新產品研發與時裝秀舞台設計等方面攜手合作。

2018年春夏巴黎時裝週圓滿落幕，在這場為期9天的時尚長征，設計師以服裝替代口號，吶喊著品牌的時尚理念。有的強調中性概念、有的主張為女性量身打造衣著；有的打著實穿主義的旗幟、有的將設計昇華至藝術層級；還有的堅持服裝的高端氣質，有的卻認為街頭次文化才是流行指標。不過，在這多元而嘈雜的氛圍之下，卻出現了一個明顯的共通趨勢，讓人無法忽視。

Louis Vuitton輸了對帆布托特包製造商My Other Bag（MOB）的侵權官司，Louis Vuitton 2014年時在紐約南區法院對MOB提起告訴，他們指控這個洛杉磯品牌不僅侵犯了品牌在美國登記的商標及著作權，還用便宜的帆布托特包，淡化了商標的識別性。